Книги з типографіки, шрифтів та леттерингу

У світі типографіки нерідко можна побачити поєднання шрифтів із засічками та без засічок в одному дизайні. Однак потрібне вміння поєднувати їх, щоб уникнути напруженості та зіткнень і забезпечити максимальну читабельність тексту в дизайні.

Від щільності шрифту до класифікації, кожен шрифт має свою особливу індивідуальність, і його слід ретельно поєднувати, щоб передати правильний тон і настрій дизайну. Завдяки добірці зразків шрифтів і їх застосуванням у дизайні Sans In Use поєднує найкращі комбінації двох категорій шрифтів і служить орієнтиром для дизайнерів і типографів, які шукають натхнення.

У світі типографіки нерідко можна побачити поєднання шрифтів із засічками та без засічок в одному дизайні. Однак потрібне вміння поєднувати їх, щоб уникнути напруженості та зіткнень і забезпечити максимальну читабельність тексту в дизайні.

Від щільності шрифту до класифікації, кожен шрифт має свою особливу індивідуальність, і його слід ретельно поєднувати, щоб передати правильний тон і настрій дизайну. Представляючи добірку зразків шрифтів і їх застосування в дизайні, Serif In Use поєднує найкращі комбінації двох категорій шрифтів і служить орієнтиром для дизайнерів і типографів, які шукають натхнення.

Specimens of Chromatic Wood Type, Borders, &c..це старовинний том із усталеним культовим статусом у бібліофільському, друкарському та дизайнерському світі. Спочатку опублікований як каталог ливарного заводу Вільяма Х. Пейджа в штаті Коннектикут, який вважається одним із найкращих у світі, цей зразковий збірник зразків 1874 року містить продумані шрифти, призначені для сповіщення про відродження наметів і цирків. На додаток до красивих складних шрифтів і грайливого дизайну, оригінальний автор розробив сторінки в такій довільній послідовності, що текст читається як жартівлива та дивна експериментальна поезія. Випадково чи ні, ця прекрасна книга порадує читачів гумором і красою кожного відбитка.

Це видання відтворює всі 102 сторінки оригінальної книги. Чарівний подарунок або ідеальне доповнення до будь-якої серйозної бібліотеки художніх книжок, цей том сподобається друкарям, дизайнерам, художникам, поетам, домашнім майстрам та всім, хто має погане почуття стилю.

Про авторів:

Естер К. Сміт, автор і дизайнер «Як створювати книги» та інших книг про книги, випускає обмежені тиражі в Purgatory Pie Press у Нью-Йорку.Стівен Хеллер є автором і редактором понад 130 книг про графічний дизайн і популярну культуру.Уейн Уайт – володар нагород арт-директор музичних відео, який став аутсайдером і художником, у чиїх роботах є слова та букви. Він отримав три нагороди «Еммі» за сценографії для Pee-wee’s Playhouse.

Stencil in Use поєднує найкращі гарнітури для великих полотен і служить орієнтиром для дизайнерів і типографів, які шукають натхнення.

Трафаретні шрифти, відомі своїми сміливими відбитками, що характеризуються стратегічними прорізами та отворами, — це більше, ніж просто шрифти, які можна побачити на пофарбованих розпилювачем транспортних ящиках або атрибутиці у військовому стилі. Натомість це експресивний тип, який підкреслює інтервал, розмір і розташування для створення вражаючих і динамічних текстових елементів, часто з акцентом на геометричній точності, щоб натякати на відчуття сили та сучасності.

Це видання, яке є продовженням колекції Sans/Sans Serif In Use, містить підібрану добірку зразків трафаретів, їх застосування в дизайні та ідеї, які лежать в основі ремесла.Stencil In Use поєднує найкращі шрифти для великих полотен і служить орієнтиром для дизайнерів і типографів, які шукають натхнення.

Широко ілюстрований збірник із 45 майстерно відібраних ілюмінованих біблій, які перенесуть читача через 1000 років історії та християнський світ.

Протягом двох тисячоліть Біблія надихала на створення мистецтва. У цій спадщині надзвичайного мистецтва та краси освітлені біблійні рукописи є одними з найкращих доказів нашого розуміння ранньохристиянського живопису та художніх інтерпретацій Біблії.

Ця чудова книга, складена та написана двома всесвітньо відомими експертами, занурює читача у світ освітлених рукописів Біблії. Завдяки його фотографіям ми переносимося через 1000 років історії, проходячи хронологічно через багато головних центрів християнського світу. Починаючи з Константинополя на сході, подорож продовжується до Ліндісфарна на півночі, до імперського Аахена, назад до Кентербері, потім до Каролінгського Туру на заході Франції. Пізніше ми побачимо деякі з багатств Вінчестера, мосарабської Іспанії, Єрусалиму хрестоносців, долини Маасу, північного Іраку, Парижа, Лондона, Болоньї, Неаполя, Болгарії, низьких країн, Риму та Персії. Наша подорож закінчується в Гондарі, столиці імперської Ефіопії. Сорок п’ять чудових книг – кожна з яких є скарбом по-своєму – забезпечують наш маршрут у часі та континентами. Разом вони дозволяють нам досліджувати та насолоджуватися надзвичайним мистецтвом і красою освітлених біблійних рукописів, одних із найкращих, але найменш відомих картин Середньовіччя.

Список вмісту:

Вступ: Тисяча років мистецтва та краси
Біблії
1. Золоті канонічні таблиці
Канонічні таблиці Євсевія Кесарійського, у грецькому Константинополі, 6 або 7 століття [Туреччина]
Відблиски ранньохристиянської пишноти в Константинополі
2. Ліндісфарнське Євангеліє
Чотири Євангелія, латинською мовою, з додаванням міжрядкових глянців староанглійською мовою
Ліндісфарн, c. 700 (доданий глянець, Честер-ле-Стріт, бл. 970) [UK]
Ефектний англосаксонський орнамент
3. Веспасіанський Псалтир
Псалтир латинською мовою з міжрядковою глосою староанглійською мовою
Кент, 1-а половина VIII століття [Великобританія]
Найдавніші наративні ініціали в Західній Європі
4. Золоте Євангеліє Харлі
Чотири Євангелія латинською мовою
Аахен?, Каролінгська імперія, бл. 800 [UK]
Золотом написане Євангеліє
5. Кентерберійська королівська Біблія
Біблія латинською мовою (неповна, тепер містить лише Чотири Євангелія)
Кентербері, 1-ша чверть 9 століття, [Великобританія]
Рання Кентерберійська Біблія
6. Біблія Мутьє-Гранваля
Біблія, латинською мовою
Тур, 2 чверть 9 століття [Франція]
Символічне образотворче мистецтво
7. Лотарівський псалтир
Псалтир, лат
Ахен, c. 842–55 [Німеччина]
Царський Псалтир
8. Етельстанове або Коронаційне Євангеліє
Чотири Євангелія латинською мовою
Лоббес, на південь від Брюсселя, остання чверть 9 століття або 1-ша чверть 10 століття [Бельгія]
Королівський подарунок
9. Гість-Куттс Новий Завіт
Новий Завіт грецькою мовою
Константинополь, середина 10 століття [Туреччина]
Ілюмінований Новий Заповіт з Константинополя
10. Харлейський псалтир
Псалтир латинською мовою (Псалтир неповний)
Кентербері, 1-а половина 11 століття [Великобританія]
Англосаксонський шедевр
11. Староанглійське Шестикнижжя
Hexateuch (Буття-Ісуса Навина), староанглійською мовою
Кентербері, 2-а чверть 11 століття [Великобританія]
Найдавніша ілюстрована західна народна Біблія
12. Євангеліє Харлі Ехтернаха
Чотири Євангелія латинською мовою
Ехтернах, середина XI століття [Люксембург]
Оттонський імперський стиль
13. Тиверіївський Псалтир
Псалтир, латинською мовою, недосконалий, зі староанглійською глянцем
Вінчестер, 2 або 3 чверть 11 століття [Великобританія]
Великий христологічний цикл
14. Феодор Псалтир
Псалтир грецькою мовою
Константинополь, 1066 р. [Туреччина]
Візантійський візуальний коментар до псалмів
15. Апокаліпсис Silos
Одкровення та коментар Беатуса з Лібани,
Коментар святого Ієроніма до Даниїла латинською мовою
Силос [Іспанія], 1091 (текст) і 1109 (оздоблення) [Іспанія]
Іспанське бачення Апокаліпсису
16. Біблія Ставело
Біблія, латинською мовою
Ставело, поблизу Льєжа, 1093–1097 [Бельгія]
Монументальне мистецтво
17. Євангельський лекціонарій Егертона
Євангельський лекціонар латинською мовою
Німеччина, ц. 1100 [Німеччина]
Освітлення Літургії
18. Бернейське Євангеліє
Чотири Євангелія грецькою мовою
Константинополь, 10 століття (скрипт) і 2 чверть
12 століття (портрети) [Туреччина]
Імператорське тетраєвангеліє
19. Псалтир цариці Мелісенди
Псалтир, лат
Єрусалим, між 1131 і 1143 роками [Близький Схід]
Псалтир для цариці хрестоносців
20. Вінчестерський Псалтир
Псалтир, латинською та французькою мовами з Апостольським символом віри
і деякі молитви французькою
Вінчестер, Англія, середина 12 століття [Великобританія]
Ілюстрований двомовний псалтир
21. Вормська Біблія
Біблія, латинською мовою
Франкенталь, поблизу Вормса, бл. 1148 [Німеччина]
Романська гігантська Біблія
22. Біблія Флореффе
Біблія, латинською мовою
Долина Маас, 2 або 3 чверть 12 століття [Німеччина]
Візуальна біблійна екзегеза
23. Біблія Арнштейна
Біблія, латинською мовою
Арнштейн, Німеччина, c. 1172 [Німеччина]
Велика чернеча Біблія
24. Грецьке Євангеліє Харлі
Чотири Євангелія грецькою мовою
Кіпр або Палестина, кінець 12 століття [Близький Схід]
Євангеліє на допомогу відданості
25. Сирійський лекціонарій
Євангельський лекціонар сирійською мовою
Мосул, між 1216 і 1220 роками [Сирія / Близький Схід]
Сирійська візуалізація Євангелія
26. Harley Bible moralisée
Моралізована Біблія (Маккавеї та Новий Завіт),
латинською мовою, Париж, 2 чверть 13 ст. [Франція]
Королівська інструкція
27. Апокаліпсис
Одкровення з уривками з коментарів
з Berengaudus, латиною, недосконалий
Лондон або Вестмінстер, c. 1260 [UK]
Англійський ілюстрований Апокаліпсис
28. Болонська Біблія
Біблія, латинською мовою
Болонья, ц. 1280–1300 [Італія]
Італійська пишність
29. Євангельський лекціонарій Сент-Шапель
Євангельський лекціонар латинською мовою
Париж, остання чверть 13 століття [Франція]
Зображення Євангелія в середньовічному Парижі
30. Цариці Марії Псалтир
Псалтир, лат
Лондон?, 1-ша чверть 14 століття [Великобританія]
Безпрецедентна ілюстрація Псалтиря
31. Уеллс Апокаліпсис
Одкровення з коментарем англо-нормандською французькою мовою,
переплетена з Пітером з Пекхема, La lumere as lais
Англія, c. 1310 [UK]
Одкровення народною мовою
32. Холкхемська біблійна книга з малюнками
Біблія з картинками з підписами англо-нормандською французькою мовою
Лондон, c. 1320–30 [Великобританія]
Біблія в малюнках
33. Свято-Омерівський Псалтир
Псалтир, лат
Норфолк, c. 1330 (з пізнішими доповненнями) [UK]
Славетні маргінальні образи
34. Біблія Климента VII
Біблія, латинською мовою
Неаполь, ц. 1330–40 [Італія]
Папська Біблія
35. Євангеліє царя Івана Олександра
Четвероєвангеліє слов'янською мовою болгарського характеру
Тирново (?), 1355–56 [Болгарія]
Слов'янське наслідування візантійської пишності
36. Біблійна історія Карла V
Bible historiale completée moyenne: Від Буття до Апокаліпсису, французькою мовою
Париж, 1357 [Франція]
Біблія як історія
37. Падуанська біблійна книжка з малюнками
Bibbia istoriata: Вихід до Ісуса Навина, італ
Падуя, ц. 1390–1400 [Італія]
Старий Заповіт у малюнках
38. King’s Biblia pauperum
Biblia pauperum
Гаага, ц. 1395–1400 [Нідерланди]
Старий Заповіт відкрився в Новому
39. Велика Біблія королів Англії
Біблія, латинською мовою
Лондон, c. 1410–13 [Великобританія]
Пізньосередньовічна гігантська Біблія
40. Bible historiale Карла Французького
Grande Bible historiale à prologues: Genesis to the Apocalypse
Париж, ц. 1420 [Франція]
Навчання мудрості з Біблії
41. Голландська історична Біблія
Утрехтська Біблія: Буття до Естер
Утрехт, c. 1440–45 [Нідерланди]
Бачити спасіння в Нідерландах
42. Історична Біблія Едуарда IV
Bible historiale: Товіт до Діянь, французькою мовою
Брюгге, 1470 (сценарій) і c. 1479 (освітлення) [Бельгія]
Біблія, придатна для короля
43. Євангеліє кардинала Франческо Гонзаги
Чотири Євангелія грецькою мовою
Рим, 1478 р. [Італія]
Євангеліє кардинала епохи Відродження
44. Вірменське Євангеліє
Чотири Євангелія вірменською мовою
Ісфахан, 1608 р. [Близький Схід]
Малювання Євангелія в Персії
45. Ефіопське Октеух і Євангеліє
Октевх, Чотири Євангелія та Апостольські канони класичною ефіопською (геез)
Гондар (?), кінець 17 століття [Ефіопія]
Відродження колишнього ефіопського блиску

Подальше читання
Індекс

Про авторів:

Доктор Скот Маккендрік є керівником колекцій західної спадщини в Британській бібліотеці, а доктор Кетлін Дойл є провідним куратором ілюстрованих рукописів у тій самій установі. Скотт і Кетлін відредагували та зробили внесок у 1,000 Years of Royal Books and Manuscript (2013) і разом із професором Джоном Лоуденом Royal Manuscripts: The Genius of Illumination (2011), який увійшов до короткого списку премії Вільяма М.Б. Премія Бергера за British Art History (2012). Разом вони написали Bible Manuscripts: 1,400 Years of Scribes and Scripture (2007) і зробили внесок у Sacred: Books of the Three Faiths: Judaism, Christianity and Islam (2007).

Say it with chalk! Learn the art of hand-drawn chalk lettering from an Etsy superstar in a book complete with chalkboards!

Ubiquitous at boutiques and cafés, on Etsy and Pinterest, in stationery and home decor, the art of chalk lettering is hotter than ever. Valerie McKeehan, an Etsy standout, teaches us everything we need to know to create gorgeous hand-drawn chalk designs.

In over 60 lessons, learn the ABCs of lettering (literally) and basic styles: serif, sans serif, and script. Next, how to lay out a design, combine various styles into one cohesive piece, and add shadows and dimension. Master more advanced letter styles, from faceted to ribbon to “vintage circus.” Use banners, borders, flourishes. And finally, 12 projects to show off your newfound skills, including a Winter Wonderland Snow Globe; a smartphone-themed birthday card to text friends and family; a one-of-a-kind party invitation to create, photograph, and mail; and a bake sale sign guaranteed to put everyone who sees it in the mood for a cupcake!

The book is also a practice space, with three foldout “chalkboards ”— the inside cover and foldout back cover are lined with blackboard paper.

About the Author:

Valerie McKeehan opened her chalkboard boutique, Lily & Val, on Etsy in 2012. She lovingly creates each piece entirely by hand, from sketch to slate, out of her home studio in Pittsburgh, Pennsylvania.

A landmark publication in the study of Islamic calligraphy, exploring the historical and cultural roots of this quintessential Islamic artform

This is the first comprehensive exploration of the ‘Proportioned Script’, an Arabic writing system attributed to the Abbasid wazir (minister) Ibn Muqla and the master scribe Ibn al-Bawwab that has dominated the art of Arabic and Islamic penmanship from the 10th century to the present day. A remarkable work of original scholarship that ranges across multiple disciplines – history, literature, philosophy, theology, sacred geometry and calligraphy, Drs Moustafa and Sperl have succeeded in unearthing the very foundations of Arabic penmanship, with implications for the arts of Islam as a whole.

Volume One, Sources and Principles of the Geometry of Letters, traces the origin of the Proportioned Script to the cross-cultural encounter between Greek learning and the scientific, artistic and philosophical pursuits of classical Islam. On the basis of instructions in surviving sources, it identifies a grid module that serves as a common foundation for the design of all the Arabic letter shapes.

In Volume Two, From Geometric Pattern to Living Form, the authors construct each of the letter shapes on the grid module and compare their findings to samples traced by two classical master scribes. They conclude by examining the religious, aesthetic and cosmological significance of the Proportioned Script in the wider context of the Islamic cultural heritage.

About the Authors:

Ahmed Moustafa is an acclaimed artist and scholar in the art of Islam. Numerous of his works have been acquired by major museum and private collections worldwide, including the British Museum and the Ashmolean Museum in Oxford.

Stefan Sperl is Senior Lecturer in Arabic at the London School of Oriental and African Studies. His published work covers aspects of classical Arabic literature, Islamic Studies and Middle Eastern Studies.

Winner of the World Award for the Book of the Year of the Islamic Republic of Iran 2016

Playing with typographic puzzle pieces is one of the joys of graphic design and typographers have many entertaining, esoteric and eccentric options at their disposal. The Typography Idea Book presents 50 of the most inspiring approaches used by masters of the field from across the world.

Geared towards helping you evolve different typographic styles, the book contains none of the technical jargon or tired old rules found in traditional tutorials but is packed with practical techniques and iconic examples. From type transformation to abstraction, via overlapping, hand-lettering, vectorizing, novelty typefaces and puns, discover all the brilliant ideas you could be bringing to your own designs.

About the Authors:

Steven Heller is the co-chair of the MFA Design/Designer as Author+Entrepreneur program at SVA, New York. For 33 years he was an art director at the New York Times. He is editor of AIGA VOICE and contributing editor to Print, Eye, Baseline and I.D. magazines. He is the author of more than 170 books on design and popular culture, including Design Literacy, Paul Rand, and Stylepedia. He is the recipient of the 1999 AIGA Medal for Lifetime Achievement and the 2011 Smithsonian National Design Award.

Gail Anderson is a designer, writer and educator, and director of design and digital media at the School of Visual Arts Press. Anderson is the recipient of the 2008 Lifetime Achievement Medal from the AIGA and the 2009 Richard Gangel art direction award from the Society of Illustrators, and has lectured about design at organizations and conferences around the world.

The Visual History of Type — це вичерпний детальний огляд основних шрифтів, створених з моменту появи друку з рухомим шрифтом у середині п’ятнадцятого століття до наших днів. Упорядковані в хронологічному порядку для забезпечення контексту, понад 320 гарнітур відображаються у формі оригінальних зразків шрифтів або найдавнішого друку. Кожен запис супроводжується короткою історією та описом ключових характеристик гарнітури. Ця книга стане остаточним виданням у своїй галузі, що приверне увагу графічних дизайнерів, викладачів, істориків і студентів дизайну. Це також буде значним ресурсом для професійних дизайнерів шрифтів і студентів шрифтів.

Про автора:

Пол Макніл — графічний дизайнер із досвідом роботи з корпоративними комунікаціями та комунікаціями брендів. Він є співзасновником компанії MuirMcNeil, яка спеціалізується на типографіці, системному та інформаційному дизайні, і працює старшим викладачем типографіки в Лондонському коледжі комунікацій, де він був керівником курсу магістра сучасних типографічних медіа з 2010 по 2015 рік.

Наш бестселер усіх часів тепер доступний у переглянутому та розширеному другому виданні.

Thinking with Type — це остаточний посібник із використання типографіки у візуальній комунікації, від друкованої сторінки до екрана комп’ютера. Це переглянуте видання містить сорок вісім сторінок нового вмісту, включаючи найновішу інформацію про таблиці стилів для друку та Інтернету, використання орнаментів і підписів, цифр із підкладками та без підкладок, використання малих і збільшених великих літер, а також інформацію про підписи, ліцензування шрифтів, змішування гарнітур і написи від руки.

У цій книзі наочні приклади показують, як бути винахідливим у системах типографської форми – що таке правила та як їх порушувати. «Мислення за допомогою шрифтів» — це книжка для всіх: дизайнерів, письменників, редакторів, студентів та всіх, хто працює зі словами.

Популярний онлайн-супутник Thinking with Type переглянуто, щоб відобразити новий матеріал у другому виданні.

____________

Погортати книгу Thinking with Type, Second Revised and Expanded Edition

To create his award-winning multicolored typefaces, Mark van Wageningen first returned to the past for his research: wood-type printing. 

His subsequentform and color studies led to a series of popular digital typefaces and awards for typographic excellence from the Type Directors Club. 

In Type and Color, the pioneering typographic designer provides all the tools you will need to participate in the hottest typography trend: designing with multicolored fonts. 

This manual, aimed at a broad spectrum of graphic design professionals, offers analyses of chromatic type specimens, instructions for multilayer type design, and applications across a range of print and digital media. From display fonts to running text, discover how color can give words expressive new possibilities.

About the Author

Mark van Wageningen is a (typo)graphic designer and founder of Novo Typo, a design studio based in Amsterdam. A self-proclaimed “ambassador of multicolored typography,” he organizes workshops and presentations at several international design conferences and festivals. Mark van Wageningen’s favorite color is full color.

Користувальницькі шрифти стають все більш поширеним засобом прогресивних брендів для встановлення та подальшого зміцнення своєї візуальної ідентичності. Виражаючи унікальну індивідуальність або ефективно підтримуючи кампанію, ці шрифти виходять за рамки естетики та досягнення маркетингових цілей, щоб створити цінність для брендів у довгостроковій перспективі.

Type for Type поєднує деякі з найкращих користувальницьких типографічних робіт у всьому світі, які демонструють як творчу, так і комерційну винахідливість. Він також містить історії з обкладинок, які пропонують ідеї деяких найкращих дизайнерських студій у галузі, а також переконливі деталі, пов’язані з проектами та технікою, щоб надихнути як дизайнерів, так і клієнтів.

This selection of typographic design, edited by leading typographers A2/SW/HK, showcases more than 100 carefully selected contemporary designers, including the best examples of their current work, and also features an introduction by Rick Poynor.

Featured designers include Michael Bierut, Experimental Jetset, Scott King, Cornel Windlin, Hort, karlssonwilker inc., Stefan Sagmeister, Fuel, Gavillet & Rust, De Designpolitie and Richard Turley among others.

There are also essays by acclaimed design writers Emily King, Paul Shaw, Monika Parrinder and Colin Davies that explore the past and future of type design. This book will encourage and inspire the next generation of designers as well as provide a sourcebook for seasoned designers and educators.

Нескорочене видання оригінального видання 1967 року є шедевром, який досі є одним із найважливіших посібників у цій галузі, що містить ідеї, методи та підходи Рудера.

Ця книга є спадщиною Еміля Рудера, одного із засновників швейцарського стилю, відомого в усьому світі використанням асиметричних макетів, використанням сітки, шрифтів без зарубок і врівноваженого лівого, нерівного правого тексту. Його цілісний підхід досі визнається фундаментальним для графічних дизайнерів і типографів у всьому світі.

Цей том є критичним осмисленням його викладання та практики, а також знань, накопичених за все життя. Крім того, це комплексний шедевр, який видно в його загальній структурі: у представлених темах, у порівнянні подібностей і контрастів, у багатстві ілюстрацій і гармонійно вставлених типах. За суто педагогічними прикладами точних пропорцій проступає насичене, філософське мислення. Сьогодні, через більше ніж сорок років після того, як ця книга була вперше опублікована, вона все ще широко використовується та посилається на неї.

_ нескорочене видання оригінального видання 1967 року
_ шедевр, який досі є одним із найважливіших посібників у цій галузі
_ захоплення ідей, методів і підходів Рудера
_ ретельно підібрані приклади

Про автора:

Еміль Рудер (20 березня 1914 - 13 березня 1970) був швейцарським типографом та графічним дизайнером, який разом з Арміном Гофманом приєднався до факультету Schule für Gestaltung Basel (Базельська школа дизайну). Один з головних майстрів швейцарського дизайну.

A ground-breaking global survey of today’s most innovative artists working with text

The inclusion of text in works of art was a revolutionary creative advancement of the twentieth century, with artists subverting traditional conceptions of ‘art’ and ‘writing.’ Younger generations of artists have continued to use the inherent readability of words to communicate ideas to viewers across a diverse array of mediums, including painting, sculpture, installation, and video.

Nominated by 66 leading global experts (including curators, critics, museum directors, and professors), Vitamin Txt showcases 103 living artists, from 34 countries, who place the use of text centrally within their artistic practices. With more the 500 artworks illustrated, and an introduction about the history of artists using text from ancient Chinese calligraphy to contemporary digital art, the book’s focus allows for a showcase of a range of different mediums, providing a cross-disciplinary view into the art world today.

Advisors include: Negar Azimi, Naomi Beckwith, Meriem Berrada, Isolde Brielmaier, Yeon Shim Chung, Tandazani Dhlakama, Yilmaz Dziewior, Touria El Glaoui, Ruth Erickson, Alison Gingeras, Krist Gruijthuijsen, Jennifer Higgie, Mami Kataoka, Sunjung Kim, Venus Lau, Helen Molesworth, Kimberly Moulton, Fumio Nanjo, Chika Okeke-Agulu, Adriano Pedrosa, Nada Raza, Dieter Roelstraete, Andrew Russeth, Nancy Spector, Sarah Thornton, Marianna Vecellio, Gilbert Vicario, Victor Wang

Artists featured include: Ghada Amer, Hellen Ascoli, Kamyar Bineshtarigh, Sophie Calle, Alejandro Cesarco, Heman Chong, Tony Cokes, Tracey Emin, Jeffrey Gibson, Shilpa Gupta, Jenny Holzer, Roni Horn, Ichihara Hiroko, Christine Sun Kim, Barbara Kruger, Glenn Ligon, Harland Miller, Shirin Neshat, Adam  Pendleton, Shubigi Rao, Kameelah Janan Rasheed, Kay Rosen, Ed Ruscha, David Shrigley, Studio for Propositional Cinema, Hank Willis Thomas, Rirkrit Tiravanija, Nora Turato, Kaylene Whiskey, John Wood and Paul Harrison, Xu Bing, Young-Hae Chang Heavy Industries

About the Author:

Phaidon Editors

Evan Moffitt is a writer, editor, and freelance critic based in New York.