Фото

The recently retired 3-time Olympic gold medalist shares his favorite action-sports photographs and family albums in this personally curated illustrated autobiography.

White chronicles his evolution from his childhood in California into becoming the world’s best snowboarder and skateboarder, his travels to train and compete around the world, his appearances in fashion editorials and advertising, and his interest in music. Some of the world’s best action-sports photographers capture White performing his extreme snowboarding and skating tricks around the world -- from his groundbreaking aerial maneuvers such as his Double McTwist 1260 on Olympic half pipes, to his radical skating tricks such ashis Frontside 540 Sky Hook at the X Games. White exceeded the imaginable limits of snowboarding and raised the bar for other snowboarding competitors to try to keep up with him.  Narrated by White with detailed commentary throughout, this book is an autobiography in images and an intimate glimpse into the life of a celebrity athlete:  training, competing, on the road and in the spotlight.

About the Author:

Shaun White is one of the word’s top snowboarders, as well as an award winning skateboarder and a musician. He is a three-time Olympic gold medalist, holds the record for the most X-Game gold medals and most Olympic gold medals by a snowboarder, and has won 10 ESPY Awards. He is also a professional skateboarder and has won many titles including the overall title of Action Sports Tour Champion, and was the first person to compete in and win both the Summer and Winter X Games in two different sports.

She Surf celebrates the diverse, vibrant, and engaged community of female riders making waves around the globe.

From its Polynesian origins to the beaches of California, the art of surfing has become a truly global phenomenon with millions of wave riders living to the rhythm of the tides. While surfing is usually told through a male perspective, women have long been nurturing their own water stories and claiming their rightful place in the world of this sport. She Surf hails the women, past and present, who define the art of surfing.

Travel with Stephanie Gilmore, one of the greatest surfers in the world set to represent Australia at the Tokyo 2020 Summer Olympic Games; meet Chloe Calmon, a Brazilian expert in longboarding or discover Ishita Malaviya, India's first professional female surfer and her impact on her local community. Thanks to evocative imagery and insightful text written by professional surfer Lauren L. Hill, this book travels from the iconic waves of Hawai'i to lesser-known surf destinations such as Taghazout and Tofino. She Surf also explores many other incredible surf spots in the Seychelles, along the Tuscan coastline in Italy, and in the French Basque Country.

Learn about the forgotten stories of Polynesian surfing princess, pioneering female wave riders from the 1960s, and the contemporary movers and shakers shaping the scene. She Surf is an exciting reflection on what it means to be a female surfer and how it feels to be moved to action by the beauty of the ocean.

About the Author:

Lauren L. Hill is a professional surfer and writer who has spent the past decade exploring new waves and documenting burgeoning surf cultures around the world through an eco-feminist lens. Lauren has degrees in Environmental and Social Science from Stetson University. She was a senior writer for Surfing World Magazine and has appeared in award-winning documentary films including The Church of the Open Sky, Bella Vita, Beyond the Surface, and Transparentsea Voyage, amongst others. Lauren hosts The Waterpeople Podcast and her work continues to revolve around the power of storytelling to build community and protect our planet.

SHOEBOX. These aspiring models have flown in from all over the world to Paris, the ogre city, where the quest for beauty feeds on new faces. Soon, these uprooted girls will be transformed into sophisticated creatures of universal glamour. Stéphane Coutelle, the renowned beauty photographer, will be one of the architects of this transformation. But by receiving them in the Shoebox Studio during the first days of their Parisian stay for a brief session, unencumbered by any strict production objectives, Coutelle pays tribute to their identity and their peculiarity, both perhaps even more short-lived than their youth. This first meeting aims to capture psychology, a past before professional reflexes can take hold before any complicity is established. The artist acts here without preconceived ideas, open to everything. The situation is not the conventional one of the artist and his model. The girls’ looks carry questioning and expectations, but determination as well. They know their fate will unwind behind the closed doors of shooting sessions, and that there will be little time to learn the rules of the game …Coutelle’s portraits sometimes trouble us. We could attribute this disconcertment to a kind of harshness or voyeurism on behalf of the photographer. But in reality, these images express certain solidarity; it is not Coutelle himself who is unrelenting, but the world in which both the artist and his model evolve. Shoebox Studio is a major project because the portraits lead us from private, individual psychology to the contemporary human condition in which the need to be seen and recognized has become a global quest, a social phenomenon.

This exquisite volume showcases a collection of raw, provocative portraits, nudes, and snapshots of quotidian life shot over the past seventy years by one of photography's greatest image makers -- Victor Skrebneski.

Skrebneski Documented is an intimate compendium of photographs shot over the past seven decades by the illustrious Chicago-based photographer Victor Skrebneski. Edited by the photographer himself, this evocative collection features his best-known images, including his series of "black-turtleneck-sweater portraits" -- dramatic black-and-white portraits of iconic stars including Liza Minnelli, Bette Davis, and Orson Welles; dynamic, blurry motion studies; provocative nude photographs of flawless, sculpted bodies; and Dadaist collages comprised of body parts. Capturing the experimental, boundary-pushing spirit and unceasing wit of Skrebneski's images, this volume documents a who's who of famous faces, including portraits of Andy Warhol, Audrey Hepburn, Vanessa Redgrave, David Bowie, Iman, John Malkovich, Dennis Hopper, Fred Astaire, and Diana Ross. For photography, art, and fashion lovers alike, this is a true collector's item that celebrates the exhilarating work by one of America's greatest photographic artists.

About the Author:

Victor Skrebneski is an American photographer distinguished for his fashion and portrait work.

____________

Пролистать книгу Skrebneski Documented: 1948-2018

This lavish fourth volume in Abrams’ Slim Aarons collection revels in this photographer’s decades-long love affair with Italy. From breathtaking aerials of the Sicilian countryside to intimate portraits of celebrities and high society taken in magnificent villas, Slim Aarons: La Dolce Vita captures the essence of “the good life.” Slim Aarons first visited Italy as a combat photographer during World War II and later moved to Rome to shoot for Life magazine, yet even after relocating to New York, he would return to Italy almost every year for the rest of his life.

The images collected here document the aristocracy, cultural elite, and beautiful people, such as Marcello Mastroianni, Ursula Andress, Joan Fontaine, and Tyrone Power, who lived la dolce vita in Italy’s most fabulous places during the last 50 years. The introduction by Christopher Sweet shares stories from Aarons’s years in Italy and new insights about his life and career.

Slim Aarons: Women explores the central subject of Slim Aarons’s career ― the extraordinary women from the upper echelons of high society, the arts, fashion and Hollywood. The book presents the women who most influenced Slim’s life and work ― and the other remarkable personalities he photographed along the way, including Audrey Hepburn, Jackie Kennedy, Diana Vreeland and Marilyn Monroe, all featured in unforgettable photographs. 

The collection contains more than 200 images, the majority of which have not appeared in previous books, along with detailed captions written by one of Slim’s closest colleagues. Showcasing beautiful women at their most glamorous in some of the most dazzling locations across the globe, Slim Aarons: Women is a fresh look at the acclaimed photographer through the muses who inspired his most incredible photographs

Explore a new generation of hotels, guesthouses, and hospitality venues that have traded the bustle of cities for the peace of remote and regional areas.

A thoughtful guide to a new kind of travel, Slow Escapes explores hotels, guesthouses, and hospitality venues that are reinvigorating rural areas by fostering meaningful connections between people and place. Drawing upon principles of the slow movement, these places embrace ideas of community, sustainability, and seasonality, and are involved in the preservation of heritage, culture, and tradition.

From an 18th-century sheep farm reimagined as a guest house in the far north of Iceland to a new-age finca in the heart of Andalusia; from a homestead-turned-farm-and-fermentory in the Catskills to the Fogo Island Inn, a social enterprise and hotel set on an island off an island in the North Atlantic; read the stories behind the places that are changing the way we vacation — for the better.

About the Author:

Clara Le Fort is a French travel journalist who specializes in sustainable destinations for a sophisticated audience. Her work appears in lifestyle magazines such as Le Point, ELLE, Les Echos WE, ELLE DECO, Le Figaro and BLLNR; she also contributes to the Louis Vuitton City Guides on Arles, Copenhagen, Sydney, Istanbul. Le Fort spends most of her time traveling, always looking for the globe’s next promising locations and tracking trends.

Slow: Life in a Tuscan Town is an unprecedented photographic personal journey into the heart of hidden Tuscany that celebrates the principles that define the Slow Food movement and pays tribute to the region’s kaleidoscope of vibrant characters, whose shared culture revolves around the everyday pleasure of growing, preparing, and eating food.

With an anecdotal charm reminiscent of Peter Mayle’s A Year in Provence, Douglas Gayeton’s interplay of pictures and words conveys a thrilling narrative that transports you halfway around the globe to the charming town of Pistoia, nestled in the outskirts of Florence. There we meet the mushroom hunters and sheep farmers, the winemakers and fishermen, the bakers, butchers and chocolate makers whose lives are profoundly bound to the rhythms of nature. It is a riveting story told in a riveting way: each image comprised of multiple photographs taken over a period of time that can range anywhere from ten minutes to several hours, and layered with Gayeton’s handwritten notes, recipes, facts, and sayings. With this process, Gayeton has managed to introduce the concept of story and time; both compressed and exploded, into his portraits. The result is a photographic approach critics have dubbed flat film; the effect is exhilarating.

As Gayeton observes, “What my eyes saw was always grander than any lens could capture…How could I introduce the presence of time, of an emerging and evolving story comprised of not one, but many moments, into a single photograph?” In the accompanying text, Gayeton offers an absorbing first person account of his immersion into rural Italian culture, offering an intimacy that draws us deeper into this romantic and rustic world. A photographer, a pioneering new media creator, a wonderful writer and an award winning documentarian, Gayeton is passionately interested in food, culture, art, and people.

About the Author:

Douglas Gayeton is a filmmaker, photographer, and writer. His images are held in a number of influential museums and private collections around the world, and have been featured in numerous print and online media, such as Time Magazine. Since the early 90s he has created award-winning work at the boundaries of traditional and converging media for AOL, MSN, MTV, Yahoo, Fox, Napster, Vivendi, Sony, Viacom, Sega, Intel, National Geographic, PBS, Warner Bros, Columbia, and Virgin Records.

_________

Пролистать книгу Slow: Life in a Tuscan Town на сайте издательства.

Maximize your potential to get the shots you want with this guide to photography for both Apple and Android phones.

There’s a saying that the best camera for the job is the one you have with you when an opportunity arises. Thanks to the boom in camera-phone technology, today we’re lucky enough to have a camera to hand to capture all those incredible moments. But are you making the most of that powerful tool in your pocket? Do the photos you have taken tend to be blurry, or look nothing like what you're seeing? If you want to shoot incredible images with your phone, buy Smart Phone, Smart Photography.

Covering simple techniques that will allow you to get the image that you see every single time, you will soon be telling your camera what to do with confidence. Start with The Big Picture and get to know your camera phone and the rules behind taking the perfect shot. The next chapter, Taking Great Pictures, explains the key disciplines of photography – portrait, abstraction, macro, still life and plenty more. Finally, the Post-production chapter demonstrates how to use apps to edit and enhance your images and create incredible prints for display.

A collection of stunning portraits of Hollywood stars, including Jennifer Lopez, Kim Kardashian, Charlize Theron, Samuel L. Jackson, and Angelina Jolie, captured by Davis Factor, the great-grandson of legendary cosmetics pioneer Max Factor.

Founded in 1990 by Davis and Dean Factor, the great-grandsons of Max Factor, Smashbox Studios and the Smashbox brand have become legendary in the world of glamour and makeup.

Born in a Los Angeles studio and put to the test by professional makeup artists and photographers, Smashbox is the heir to the most storied brand in American cosmetics. Known for makeup on and off the set, Smashbox draws from a legacy of over a century of Hollywood glamour, creating for today’s celebrities what the house of Factor had done for the likes of Clara Bow, Joan Crawford, Jean Harlow, Bette Davis, Judy Garland, and many other icons of the golden age of cinema.

Collected together for the very first time are more than three decades of portraits of women — and quite a few men — taken by Davis Factor at Smashbox Studios. Capturing some of the most important actors and celebrities of the era, the book is a snapshot of Hollywood glamour today, in the tradition of George Hurrell and other legends of the golden age of film.

About the Author:

Davis Factor is an American photographer and the cofounder of Smashbox with his brother, Dean. Robert Downey Jr. is an American actor.

____________

Пролистать книгу Smashbox: Make S#!+ Happen

Слідом за Les Françaises, творами Соні Сьєфф про красу жіночої форми, що отримали схвальні відгуки критиків, виходить її безпрецедентне та піднесене дослідження чоловічої оголеної фігури.

Після свого високо оціненого та виразно феміністичного погляду на жіночу оголену фігуру, Сьєфф тепер спрямовує свій об'єктив на чоловіків з усіх верств суспільства, яких фотографують у широкому діапазоні місць рідної Сьєфф, Франції, сусідніх країнах Європи та аж до Африки у цьому другому томі її портретів оголеної фігури. Прославляючи різноманітність та позитивне ставлення до тіла, п'ятдесят чоловіків у розповіді Сьєфф створюють серію робіт, яка є настільки ж сексуальною, наскільки й інтимною.

Понад 100 чудово поставлених та досвідчених фотографій описують внутрішнє життя чоловіків у спокої та в розвагах; Сьєфф фіксує особливу індивідуальність кожного, водночас зображуючи унікальне відчуття місця. Знята в незрівнянних пейзажах від сонячного Середземномор'я до тиші паризьких спалень, це свіжий погляд на чоловічу оголену фігуру.

Про автора:

Фотограф і режисер Соня Сієфф знайшла свій шлях у 17 років завдяки подорожам. Вона навчалася майстерності на знімальних майданчиках у відомих операторів, перш ніж звернутися до моди. Її художній стиль полягає в опануванні світла люблячим оком та підкресленні тіла та особистості об'єкта зйомки через оголені тіла та портрети. Останнім часом, співпрацюючи з численними міжнародними журналами моди, вона працює над персональними проектами та виставками. Одночасно вона розвивала свої режисерські навички, працюючи над короткометражними фільмами та рекламними кампаніями. Наразі вона працює над документальним фільмом про свого батька, Жанлу Сієффа, та своїм першим повнометражним фільмом про фемінізм. Сієфф є авторкою книги Les Françaises (Rizzoli, 2017).

___________________

Погортати книгу Sonia Sieff: Rendez-vous!: Male Nudes  на сайтi видавництва.

Останнє видання книги класичної художниці Софі Калле містить три нові оповідання

Вперше опубліковане в 1994 році та регулярно перевидане та доповнене з того часу, це нове видання «Справжніх історій» повертається з трьома новими історіями. Проєкти Калле часто спиралися на епізоди з її власного життя, але ця книга – частково візуальні мемуари, частково роздуми про резонанс фотографій та речей – найближче, наскільки вона підійшла до створення автобіографії, хоча й дуже поетичної та фрагментарної, що характерно для її творчості. Оповідання – ніколи не довші за сторінку – по черзі легковажні, гумористичні, серйозні, драматичні або жорстокі. Кожне супроводжується зображенням; кожне пропонує фрагмент життя. Сама Калле є автором, оповідачем і головною героїнею своїх оповідань та фотографій. Її слова похмурі, точно та ретельно підібрані. Вона пропонує власні спогади – дитинство, шлюб, секс і смерть – з блискучим гумором, проникливістю та задоволенням. По черзі серйозні, веселі, драматичні чи жорстокі, ці історії з реального життя є формою незавершеної роботи, що розповідає фрагменти її життя.

Про автора:

Софі Калле (нар. 1953) — всесвітньо відома художниця, чиї суперечливі роботи часто поєднують концептуальне мистецтво та обмеження, подібні до Уліпо, методи дослідження та розграбування автобіографії. Її роботи були представлені, серед іншого, у Музеї сучасного мистецтва в Нью-Йорку, Музеї американського мистецтва Вітні, Музеї мистецтв Карнегі, Музеї образотворчих мистецтв у Бостоні, галереї Хейворд та Музеї сучасного мистецтва в Чикаго. Вона живе та працює в Парижі.

Відкрийте для себе улюблені місця Monocle для проживання, харчування, покупок та відвідувань Іспанії.

Відразу після видання Portugal: The Monocle Handbook, нова книга Monocle у своїй черговій книзі, присвяченій країнам, зосереджується на сонячній Іспанії. Цей практичний посібник проведе вас від вулиць Севільї до гір Майорки, представляючи улюблені місця Monocle для проживання, харчування, покупок та відвідувань по всій країні.

Відкрийте для себе найелегантніші пляжні куточки Коста-Брави, сімейні ресторани, що подають найсмачніші тапас в Андалусії, та найжвавіші бари Барселони, перш ніж насолодитися культурною дозою у Валенсії, Більбао чи Мадриді. Ви зустрінете іспанців, які роблять хвилі в індустрії моди, відвідаєте ремісників, які створюють чудові сучасні дизайнерські вироби, та почуєте розповіді шеф-кухарів, які змінюють гастрономію країни. І, звичайно ж, ви знайдете найкращі піщані пляжі, на яких можна розстелити рушник.

Для тих, хто хоче пустити коріння в Іспанії, книга також розповідає про міста, селища та райони, в які варто інвестувати, архітекторів та дизайнерів, яких можна замовити, і навіть деякі ідеї для натхнення в дизайні інтер'єру вашої квартири чи будинку для відпочинку. Тож, незалежно від того, чи складаєте ви маршрут для сонячних вихідних, чи плануєте залишитися трохи довше, «Іспанія: Довідник Monocle» стане ідеальним супутником.

Про авторів:

Тайлер Брюле — редакційний директор і голова Monocle. Ендрю Так — головний редактор журналу. Джо Пікард — керівник відділу книговидавництва.

An outstanding gift or souvenir in a new affordable package, Spectacular Paris celebrates all that shines in the wonderful City of Light. In this celebration and photographic portrait, Spectacular Paris brings the best of this awe-inspiring city into sharp focus, capturing the unending beauty, lure, culture, and magnificence of this unique city. Paris is home to some of the world's greatest landmarks, including the Eiffel Tower, the Louvre, the Cathedral of Notre-Dame, and the Pantheon. There is hardly any corner in Paris where you are not confronted with beauty and decor: it is layered with architectural history and culture, and has magnificently decorated buildings of royal, religious, and secular purpose at every turn and corner. Ancient, Gothic, Renaissance, baroque, and modern architecture meld together in a city laid out upon the banks of the Seine. This is the perfect book for those who have been captured by the romance and beauty of Paris.

About the Author:

William G. Scheller is the author or coauthor of more than twenty books. He is a contributing editor for Islands magazine and Coastal Living magazine, among many others.

____________

Пролистать книгу Spectacular Paris на сайте издательства.

Захоплюючі фотографії вловлюють душу та пристрасть цієї вражаючої країни волинок, вересу, будяків та тартанів. Ця чарівна колекція зображень уособлює всесвітньо відомі краєвиди Шотландії — високі нагір'я, спокійні озера та туманні ущелини, мальовничі села, яскраві міста Единбург та Глазго, стародавні замки, захоплюючі пасторальні пейзажі, а також людей, які пишаються всім цим. «Видовищна Шотландія» — чудовий подарунок чи сувенір, який чітко демонструє найкраще з цієї чудової країни. Це чудова колекція зі 150 кольорових фотографій, зроблених одними з найкращих шотландських пейзажних фотографів.

Про автора:

Джеймс Грейсі, шотландець, який народився та виріс у Шотландії, — видатний автор туристичних статей, який написав багато путівників про свою рідну країну. Він регулярно пише статті про подорожі та спадщину для кількох національних газет та журналів, включаючи The Glasgow Herald, Daily Record, Scots Magazine, The Highlander та Scottish Field.

_____________

Погортати книгу Spectacular Scotland