Мистецтво

Надихаюча демонстрація робіт понад 50 найкреативніших керамістів світу, яка пропонує розуміння їхніх методів роботи

Одне з найдавніших людських ремесел, кераміка, переживає ренесанс, з відновленням прагнення до унікальних виробів і поваги до недосконалостей, пов’язаних зі знаками виробника. Від функціональних до декоративних і скульптурних робіт, що розширюють межі ремесла, Clay: Contemporary Ceramic Artisans пропонує зазирнути в життя та практику понад 50 студійних гончарів з усього світу.

Це свято нових майстрів кераміки та погляд за лаштунки їхнього натхнення та методів роботи.

Розкішне видання, опубліковане до 40-ї річниці першої публікації, це спеціальне видання улюбленої культової класики-бестселера має новий дизайн, нову ілюстрацію обкладинки та 15 раніше не бачених малюнків у суперрозкішній упаковці.

Видання з гарною новою упаковкою, переробленою самим автором, є обов'язковим для шанувальників та колекціонерів мистецтва Луїджі Серафіні. Вперше опублікована в 1981 році в Мілані видавництвом Ф.М. Річчі, книга була визнана однією з найнезвичайніших, але водночас найкрасивіших художніх книг, коли-небудь створених. Візуальна енциклопедія невідомого світу, написана невідомою мовою, вона викликала багато дискусій щодо свого значення. Написана для інформаційної ери та розглядаючи важливість кодування та декодування в генетиці, літературній критиці та інформатиці, вона вже захоплює та зачаровує два покоління.

Хоча її послання може бути незрозумілим, її привабливість очевидна: це найвишуканіший артефакт, що розмиває межу між художньою книгою та арт-об'єктом. Це видання представляє його в новому, неперевершеному світлі з 15 новими ілюстраціями автора. З появою нових форм комунікації, безперервних потоків інформації та соціальних мереж, Кодекс є актуальнішим та своєчаснішим, ніж будь-коли.

Обмежений тираж 978 пронумерованих примірників, розкішне видання викладено в тканинну обкладинку та підписано автором Луїджі Серафіні. Кожне видання також містить один підписаний автором друк. Існує два варіанти друку, кожен з яких є візуальною даниною пам'яті двом великим класичним письменникам, Данте (DIVINA COMMEDIA REMIX) та Овідію (METAMORPHOSEON REMIX), та їхнім найважливішим творам. Ці два варіанти друку будуть відправлені випадковим чином при замовленні в інтернет-магазинах.

Про автора:

Луїджі Серафіні — архітектор, кераміст, скляр, художник, скульптор, дизайнер, оперний режисер, сценограф і критик, який працює в Італії та за кордоном. У 2007 році Padiglione d'Arte Contemporanea в Мілані присвятив йому успішну mostra ontological (онтологічну виставку). Він ілюстрував твори Франца Кафки та Міхаеля Енде.

___________

Погортати книгу Codex Seraphinianus на сайтi видавництва.

Це спеціальне видання улюбленої культової класичної книги, яка є бестселером, опубліковане до 40-річчя її оригінальної публікації, має новий дизайн, нову ілюстрацію обкладинки та 15 малюнків, яких ніколи раніше не бачили.

Завдяки новій гарній упаковці, оновленій самим автором, це видання є обов’язковим для шанувальників і колекціонерів мистецтва Луїджі Серафіні. Вперше опубліковано в 1981 році в Мілані Ф.М. Річчі, книга була визнана однією з найбільш незвичайних, але красивих книжок про мистецтво, які коли-небудь створювали. Візуальна енциклопедія невідомого світу, написана невідомою мовою, вона викликала багато дискусій щодо свого значення. Написана для інформаційної ери та присвячена важливості кодування та декодування в генетиці, літературній критиці та комп’ютерній науці, тепер вона захопила та зачарувала два покоління.

Хоча його повідомлення може бути незрозумілим, його привабливість очевидна: це найвишуканіший артефакт, який стирає межу між художньою книгою та предметом мистецтва. Це видання представляє його в новому, незрівнянному світлі разом із 15 новими ілюстраціями автора. З появою нових форм комунікації, безперервних потоків інформації та соціальних медіа Кодекс став більш актуальним і актуальним, ніж будь-коли.

Про автора:

Luigi Serafini — архітектор, кераміст, скляр, художник, скульптор, дизайнер, оперний режисер, сценограф і критик, який працює в Італії та за кордоном. У 2007 році Padiglione d'Arte Contemporanea в Мілані присвятив йому успішну ontological mostra (онтологічну виставку). Він ілюстрував твори Франца Кафки та Міхаеля Енде.

__________

Також доступне Codex Seraphinianus Deluxe Edition з обмеженим номером, переплетене натуральною тканиною та представлене в красивому футлярі. Він містить підписаний відбиток нової ілюстрації, зробленої автором до 700-річчя смерті в 1321 році Данте Аліг’єрі, одного з найвидатніших письменників Італії та творця «Божественної комедії».

__________

Погортати книгу Codex Seraphinianus на сайті видавництва.

A marvelously illustrated guide to color in the natural world

Recent years have seen tremendous strides in the fields of vision, visual ecology, and our own multilayered experience of color in life and the world. These advances have been driven by astonishing discoveries in neuroscience and evolutionary biology as well as psychology and design. This beautifully illustrated book unlocks nature’s colorful purpose, revealing how creatures see color as well as shedding light on the important part that it plays in animal behavior, from reproduction and communication to aggression and defense. Color in Nature also places the human experience and uses of color in the context of all the colors around us, both in the natural world and in the world that we humans create for our own pleasure and purpose. A wide-ranging survey of a vibrant and compelling topic, Color in Nature will open your eyes to new ways of perceiving the world.

- Features a wealth of stunning color illustrations
- Explains what color is and how it happens
- Covers the physics, genetics, chemistry, physiology, and psychology of animal color perception
- Discusses colors humans don’t see or rarely use
- Sheds light on the evolution of colors for mating, hunting, fighting, deceiving, and hiding
- Provides insights into color blindness, bio-inspired colors, and people’s appreciation for art and design

About the Authors|:

Justin Marshall is professor emeritus of neuroscience and marine biology at the University of Queensland. Anya Hurlbert is professor of visual neuroscience at Newcastle University. Jane Boddy is a color trend forecaster based in London, and is a creative contributor to the Pantone Color Institute. Thomas Cronin is professor of biological sciences at the University of Maryland, Baltimore County. Ron Douglas is emeritus professor in the Department of Optometry and Visual Sciences at City, University of London. Sönke Johnsen is professor of biology at Duke University. Fabio Cortesi is a research fellow and group leader in evolutionary biology and marine science at the School of the Environment at the University of Queensland.

Sparking joy: this book delivers the rainbow-splashed celebration we are all seeking after a year of pandemic fatigue and lockdown blues. It is a return to innocence and having fun.

Spectacularly colorful and packed with joie de vivre, this romp through 50 of the most colorful places on earth — from Greece to Japan, Indonesia to Italy — delivers a jolt of optimism and enthusiasm. From the Zhangye Danxia landform in Gansu, China, to the rainbow mountain in the Peruvian Andes, stunning photographs are paired with inspirational quotes from Mikati, whose enthusiasm for travel is intoxi-cating. Driven by her unabashedly optimistic spirit, Mikati has travelled the globe to gather — in her first book — a plethora of visual wonders: ancient monoliths, scenic islands, stunning artwork, electric cityscapes, white-sand seashores, ancient cobbled streets, and both classic and innovative architecture. The infectious, whimsical spirit that carries throughout these pages is reflective of Mikati’s own ultra-upbeat outlook on life.

About the Author:

Lebanese-born, Paris-raised Mira Mikati pursued her fashion ambitions from a young age, attending Paris’s Ecole Superieure des Arts et Techniques de la Mode before gaining certificates from Parsons New York and Central Saint Martins. Her now-eponymous label was conceived in the early 2000s, with Selfridges and Bon Marche among the first to pick up orders. Her assembly of wares reflects the carefree and effortless style of a summer holiday. In spring 2020, in the midst of a global pandemic, Mikati opened her own boutique, Happy House, on London’s Walton Street.

______________

Пролистать книгу Colorful World

Опублікований для супроводу великої виставки в Центрі Помпіду в Парижі, це блискуче ілюстрований огляд міжнародного ландшафту коміксів за останні шістдесят років

З середини 1960-х років світ коміксів стрімко перетворився на надзвичайно креативну форму мистецтва для досвідчених читачів: у Франції журнал Hara-Kiri відкрив нові простори для графічного гумору, а пригоди Жан-Клода Фореста Барбарелли публікувалися в альбомах Еріка Лосфельда; запуск у Японії Garo у 1964 році, авангардного щомісячника, який представив концепцію авторських коміксів; а випуск Роберта Крамба Zap Comix у 1968 році закріпив за ним репутацію лідера підпільного руху коміксів у Сполучених Штатах.

Уперше цей великий історичний огляд дев’ятого мистецтва встановлює діалог між трьома провідними регіонами культури коміксів – Європою, Азією та Америкою – і пропонує захоплюючу одіссею середовища через його розвиток протягом шести десятиліть, починаючи від вибуху сцени контркультури ХХ століття до найабстрактніших сучасних стилів.

Побудований навколо дванадцяти тем, що охоплюють багато світів уяви коміксів, Comics: 1964–2024 представляє таких художників, як Андре Франкен, Ґотліб, Клер Бретечер, Осаму Тезука, Мебіус, Едмонд Бодуен, Елісон Бекдел, Уллі Ласт, Арт Шпігельман, Марджан Сатрапі та Кріс Вер, як а також вступ до кожної теми від провідних авторитетів у формі, абсолютно нове інтерв’ю з відомим карикатуристом і журналістом Джо Сакко та передмова Пола Граветта.

Всебічний всесвітній огляд із понад 600 приголомшливими ілюстраціями найвиразніших, інтенсивно творчих та інноваційних останніх робіт, починаючи від функціональних об’єктів і закінчуючи межами та можливостями глини як середовища.

Останнім часом усі сфери керамічної практики були відновлені, а прірва, яка традиційно існувала між сферами «образотворчого мистецтва» та «ремесла», звузилася, що призвело до зміни уявлення про те, чим кераміка може бути та що може означати.

Contemporary Ceramics охоплює всі аспекти практики та включає роботи будь-якого масштабу – від кількох сантиметрів до величезних інсталяцій розміром із кімнату. Він складається з п’яти основних розділів:

• Beyond Utility – смілива та оригінальна, але функціональна кераміка, включаючи чайні сервізи, чашки, чайники та столові сервізи.
• Визначення простору – судно та його зв’язок із простором і порожнечею, із зображенням кинутих коліс, литих форм і споруд, побудованих вручну
• Mind the Gap – пластичність глини та її земних асоціацій, включаючи скульптурну роботу від точних і механічних до вільно змодельованих форм
• Відчуття простору – інсталяції, конкретні місця та навколишнє середовище
• Лінія краси – нові творчі можливості та співпраця між мистецтвом і промисловістю, багато з яких стали результатом останніх досягнень технологій.

У комплекті з біографіями представлених керамістів і списком вибраних художніх галерей і музеїв із колекціями сучасної кераміки, це вичерпне дослідження стане незамінним посібником для керамістів, студентів і колекціонерів.

Про автора:

Еммануель Купер – практикуючий кераміст, письменник і критик. Він є редактором Ceramic Review і запрошеним професором кераміки та скла в Королівському коледжі мистецтв у Лондоні.

A great guide for painters who want to experiment with mixed media and make their landscape paintings more adventurous.

Popular artist and teacher, Soraya French, encourages readers to experiment with mixing media and to create more adventurous paintings and broaden their artistic horizons.

The media that Soraya uses in this book are acrylics, pastels and collage and she shows how to bring the best out of mixing these media with handy tips, some simple projects and several step-by-step demonstrations.

Landscape, and the way it changes over the seasons, is the ideal subject for experimenting with different textural effects using mixed media. Contemporary Landscapes in Mixed Media is divided into four seasonal chapters, with each section dealing with the colours, shapes, patterns and textures particular to each season.

There is information on mixing colours relevant to each season, as well as interesting ways of painting flowers and other details of nature, how to create exciting compositions, and how to add architectural aspects within the landscape. In some landscapes figures may be added in order to animate the composition and create a narrative.

This practical and inspirational book will help and encourage the reader to explore the fascinating potential of mixed media and to adopt a freer attitude in their painting.

About the Author:

Soraya French is a successful contemporary artist with an international reputation. She tutors occasional mixed-media workshops at her studio in Hampshire and overseas, and is the author of several acclaimed art books. Soraya is currently the president of the Society of Women Artists.

У 18 столітті мопси потрапили на коліна дворянок, а разом з ними й на портрети сучасних правителів. Маленький і вічно задиханий, мопс не міг використовуватися як сторожовий чи пастуший собака, але він компенсував це своєю чарівністю. Зрештою, собака знайшов свій шлях до порцеляни та фаянсу. Йоганн Йоахім Кендлер, найважливіший модельєр Майсенської порцелянової мануфактури, розробив понад 60 варіантів мопса між 1740 і 1760 роками – стоячи, лежачи, дряпаючись та виконуючи трюки. Кендлер зобразив мопса, що належав графу Генріху фон Брюлю, в чудовому унікальному екземплярі, але він також створив моделі для серійного виробництва. Ця південнонімецька колекція містить понад 150 керамічних мопсів, а також інших собак. Більше того, вони з'являються не лише окремо; вони також можуть бути частиною придворної сцени або прикрашати вироби в галантному стилі – аксесуари, такі як флакони, табакерки та ручки для тростини.

Текст англійською та німецькою мовами.

Перша вичерпна книга про ювелірні вироби як вид мистецтва демонструє колекцію найексклюзивніших ювелірів сучасності.

Коли ювелірні вироби виходять за межі категорії модного аксесуару та стають мистецтвом? «Coveted» пропонує важливий огляд цієї галузі, описуючи понад 70 найвидатніших дизайнерів, які працюють сьогодні по всьому світу. У тематичних розділах, що представляють виняткові роботи з надзвичайної творчості кожного художника, книга досліджує їхній концептуальний підхід, походження матеріалів, якість дизайну, композицію та майстерність, розкриваючи, що робить ці творіння не лише бажаними предметами виняткової цінності, а й витворами мистецтва.

Про автора:

Мелані Грант — журналістка, яка працює в Economist. Вона також працювала в BBC, Financial Times, The Times та Independent, серед інших. Вона є редактором розділу «розкішні» статті дочірнього видання Economist «1843», для якого вона пише, стилізує та замовляє роботи, редагуючи щорічний додаток до ювелірних виробів. Грант регулярно виступає про годинники та ювелірні вироби на заходах та престижних майданчиках.

---------------------

- ​​Вхід у вишуканий світ, майстри якого створюють дуже обмежені твори, що продаються на престижних художніх ярмарках, включаючи Art Basel, TEFAF та Maastricht
- Включає глобальну лінійку дизайнерів з Китаю та Індії, Великої Британії, Франції та США, включаючи Bvlgari, Wallace Chan та Hemmerle
- Містить приголомшливі ілюстрації та фотографії, включаючи раніше не бачені зображення
- Високоякісні художні ювелірні вироби мають широку світову привабливість, захоплених споживачів та світову ринкову вартість у 388 мільярдів доларів США
- Тематичні розділи описують появу нового виду ювелірних виробів та художника у зв'язку з ідеями модернізму, глобалізації, дизайну та фемінізму
- Розкішна перламутрова паперова обкладинка з тисненням фольгою

The Cowboy, Reconsidered: the enduring myth of the cowboy is a richer, more diverse story than most understand. In this survey, some of the most important artists working today take up the cowboy through the lens of queer, Black, Asian, and Latinx perspectives.

Perhaps no other figure in the American popular imagination conjures the respect, mystery, and adoration than that of the cowboy. And it’s long been a favorite subject of artists from the early twentieth century to today. In this unique exhibition and accompanying catalogue, the cowboy is explored in depth from diverse perspectives and lived experience, ushering in a new vision for this long-standing pop icon.

Director and co-curator Nora Burnett Abrams considers the cowboy through historical perspectives, breaking down the myth and mystique. In an extended interview, co-curator Miranda Lash talks with queer Latinx artist rafa esparza who considers the vaquero (the Spanish term for cowboy) and the influence of norteño culture in his work. Jongwoo Jeremy Kim provides an in-depth analysis of artist Kenneth Tam’s practice and deeper discussion of Asian American masculinity, sexuality, and how they are represented. Myeshia Babers shares the history of the Black rodeo cowboy, and how this figure performs and functions today, and artist R. Alan Brooks conjures the history of Dearfield, Colorado, one of the earliest Black homesteading communities in the state, through a dream-like short graphic novel.

Artist List: John Baldessari, R. Alan Brooks, Mel Chin, Gregg Deal, Angela Ellsworth, rafa esparza, Fabian Guerrero, Juan Fuentes, Karl Haendel, Luis Jiménez, Kahlil Joseph, Grace Kennison, Deana Lawson, Matthew J. Mahoney, Laurel Nakadate, Richard Prince, Otis Kwame Quaicoe, Akasha Rabut, Lucy Raven, Ken Taylor Reynaga, Yumi Roth in collaboration with Emmanuel David, Ana Segovia, Amy Sherald, Stephanie Syjuco, Kenneth Tam, Andy Warhol, and Nathan Young

About the Author:

Nora Burnett Abrams is the Marc G. Falcone Director of MCA Denver. Miranda Lash is the Ellen Bruss Senior Curator at MCA Denver. Jongwoo Jeremy Kim is Associate Professor of Art History and Theory at Carnegie Mellon University. Myeshia C. Babers is a Cultural Anthropologist and Director at Let's Dialogue, LLC.. R. Alan Brooks is Professor of Graphic Narrative at Regis University.

Unlock the power of love through crystals with this all-inclusive volume on crystal rituals and techniques. Find your perfect partner, improve your current relationships and even boost your sex life with the help of Crystals & Love.

Featuring sections on every aspect of love and relationships, this book will help solve or improve any major love issues.

Crystals & Love also has sections on how to create loving and positive environments, which not only improve personal bonds and outlook but will alter your relations with the world at large.

About the Author:

Judy Hall was an internationally known author, astrologer, crystal expert, psychic and healer. A leading authority on spiritual development, Judy had more than 45 years of experience in karmic astrology, crystal healing and past-life therapy. She was the author of over 45 books and her writing has been translated into 16 languages.

A stunning visual survey of the arts scene of Cuba since the 1980s, this is a must-have book for all contemporary art lovers.

This unique volume describes how powerful the Cuban art experience has become, especially after the emergence of Cuba's strong generation of young creatives on the Latin American art scene in the 1980s. It includes twenty-eight artists selected by the curators and introduced through contributions and interviews.

Today, many of the contemporary Cuban artists can be found in the collections of some of the world's premier museums and art galleries. Now that Cuba and the United States have opened a new chapter in their relations, Cuban art is poised to be the next big thing in the art world.

About the Author:

Laura Salas Redondo has worked as an independent curator with important artists (such as Michelangelo Pistoletto, Daniel Buren, and Anish Kapoor) and she has curated various projects for the 12 Havana Biennial. Jérôme Sans is a curator, art critic, artistic director, and director of internationally renowned institutions. He is the cofounder and acclaimed director of the Palais de Tokyo in Paris, which he headed until 2006.

____________

Пролистать книгу Cuba Talks: Interviews with 28 Contemporary Artists

Уявіть карколомні нові світи з понад тисячею дивовижних зображень.

Від тієї самої команди, яка створила бестселери Extraordinary Things to Cut Out and Collage та колажі, ця нова колекція дивовижних зображень: подорож у кролячу нору, яка вразить вас і додасть нового життя вашим колажам.

Кожна назва серії Collage Kit має все необхідне для створення безлічі власних дивовижних творів мистецтва. Є понад тисяча яскравих зображень, включаючи фони, щоб ви могли створювати драматичні сцени, а практичний вступ навчить вас прийомам кольору, композиції та зіставлення, які наповнять вашу роботу сенсом та інтригою.

Просто візьміть ножиці, клей і свою уяву!

Про авторів:

Еліза Скотт має вчений ступінь як у галузі літератури, так і мистецтва та є редактором публікацій журналу Lula.

Марта Коста Планас, яка створює зображення для обкладинки, є художницею колажу з Барселони.

Street art turns big-city streets into open-air art exhibitions, producing significant socio-cultural impact and making for more universal communication, bacause people who have never set foot in a museum are absorbed by this artistic macroexhibition. In the pages of this book we’ll find all sort of characters with something in common: the word cute. Characters made of spray, acrylic, chalk, charcoal, and felt-tip maker invade the city until they become recognizable and permanently emblazoned on our retinas. This book is a curated street art compilation from cities such as Barcelona, Buenos Aires, Amsterdam, Venice, Río de Janeiro, New York City, Bilbao, Istambul, Athens, Madrid… Cute Graffiti features the cutiest characters by the hand of some of the best street art artists such as: FAFI, TVBOY, SAVAGE GIRL, CHU, 1980 CREW, MISS VAN, DIVA, LOLO, PEZ, NANO 4814, FLYING FORTRESS, D’FACE, LYLEA, BIRDIE, RING, RITA, BTOY, SIXEART, XUPET NEGRE, MEGAN, SPACE INVADERS, MONSIEUR ANDRÉ, KORALIE, CHANOIR, KEFLI, THELONDONPOLICE, OBEY GIANT…