Цей гарний том описує піднесення модного дому Chloé, горнила творчості для деяких найвидатніших дизайнерів моди.

Модному бренду Chloé, можливо, шістдесят років, але він все ще випромінює молодіжну елегантність та жіночність. Як перший паризький модний дім високого класу, який продавав виключно одяг готового до використання, Chloé з того часу переосмислив свій образ для сучасної жінки завдяки привабливим кольорам, якісним матеріалам та серії обов'язкових сумок It.

Chloé розпочав свою діяльність у 1952 році, коли Габі Агіон винайшла революційну ідею розкоші prêt-à-porter, взявши майстерність високої моди та зробивши її доступною для ширшої аудиторії. Її зосередженість на красивому, але водночас зручному для носіння, надала лінії популярності серед шикарних молодих жінок. Народившись у Єгипті в 1921 році та переїхавши до Парижа, коли їй було за двадцять, Агіон одягала одних із наймодніших та найвпливовіших жінок свого часу, включаючи Джекі О, Грейс Келлі та Бріджит Бардо. Її бачення завжди зберігалося протягом усієї тривалої кар'єри компанії.

Жива та свіжа енергія компанії підтримувалася протягом десятиліть частково завдяки пошуку нових талантів, зокрема 28-річного дизайнера Карла Лагерфельда, який розпочав роботу в компанії в 1966 році.

Книга досліджує його кар'єру в Chloé, а також кар'єру Мартін Сітбон (у 1988 році), Стелли Маккартні, яка приєдналася до Chloé у віці 26 років (у 1997 році), та Фібі Філо, яка відповідала за масштабне переосмислення Chloé з 2001 по 2006 рік, де їй приписують чуттєвий та особистий штрих до лінії. Наразі її очолює Клер Вейт Келлер, яка раніше відродила лінію одягу Pringle of Scotland. Chloé, коротко кажучи, — це сучасна жінка — вишукана та переосмислена.

___________

Погортати книгу Chloe: Attitudes

New London Style takes a fresh look into the homes of the most exciting young creatives in the city, from the music, fashion, design and art worlds. This new wave is injecting funkiness and bright ideas into highly individual and inspirational interiors.

A great number of these ideas begin in the intimacy of their own homes but have come to attract international attention, so a glimpse into these interiors reveals a world of creativity.

The twenty-eight houses are in the grooviest, on-the-edge neighbourhoods – from Shoreditch to Notting Hill, Camberwell to Clerkenwell – and reflect the cosmopolitan melting pot that influences London’s design trends – whether in a mews house, a derelict pub, or even a church.

Textiles owe their development to religion, commerce, exchange and travel, and their vibrant and creative preservation to tenacious regionalism. Artists and designers from India, Mali, Madagascar, Morocco, Burkina Faso and Nigeria have reinvigorated art and fashion by using the fabrics and graphic elements they find on the streets of London, Paris and New York and other cities.

Extraordinary technological developments, from colour-changing, light-sensitive camouflage to emergency shelters of cement-impregnated fabric bonded to an inflatable plastic, are included here alongside the simply beautiful, such as Eley Kishimoto’s patterns that point to the historical exchange of ideas between the East and the West, or the astonishing colour transmutations of Morphotex.