Результати пошуку

Naomi Pollock
ID: 18739
Видавництво: Phaidon

Вигадливий, дивовижний і цікавий – з понад 400 будинками Jutaku – це архітектура зі швидкістю Японії.

Шалений. Пульсуючий. Дезорієнтує. Сучасна культура Японії постійно змінюється. На відміну від багатовікової імперської архітектури Кіото, новітні японські архітектурні практики започаткували еру безперервних експериментів.

З 500 будинками, одним будинком на сторінці, одним зображенням на будинок, Jutaku: Japanese Houses – це стрімкий, «швидкий» шок для системи, яка висвітлює яскравим неоновим світлом Харадзюку величезний обсяг, різноманітність і новизну сучасної японської житлової архітектури.

Представляючи роботи багатьох найвідоміших архітекторів Японії, зокрема Шигеру Бан, Соу Фудзімото, Тойо Іто, Кенго Кума, Джун Іґаріші, Шухеї Ендо та десятки перспективних і абсолютно невідомих молодих архітекторів, Jutaku організовано географічно, організовуючи читачів у подорожі на швидкісному поїзді архітектурним ландшафтом Японії. Необхідна література для архітекторів, дизайнерів і шанувальників сучасної японської культури.

Про автора:

Наомі Поллок — американський архітектор, яка живе в Токіо, де пише про дизайн у Японії. Її роботи з’являлися в численних виданнях по обидва боки Тихого океану, зокрема A+U, Dwell, Jutakutokushu, Wallpaper* і Architectural Record, для яких вона є спеціальним міжнародним кореспондентом. Крім того, вона є автором книг Modern Japanese House та Hitoshi Abe  (обидві опубліковані Phaidon Press), Made in Japan: 100 New Products, а також співавтор New Architecture in Japan.

Ціна: 980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Naomi Pollock, Tadao Ando
ID: 17220
Видавництво: Thames & Hudson

The definitive overview of and ultimate resource on the iconic architect-designed houses built in Japan from 1945 to the present

Imagine a terraced house whose courtyard separates the kitchen from the bedroom. Or a tiny, triangular tower of rooms stacked one above another. Quirky, experimental and utterly fascinating, the houses produced in Japan since the end of the Second World War are among the most exceptional in the world. The Japanese House Since 1945 is a cohesive chronology of the most compelling architect-designed Japanese homes, showing developments in form, material, architectural expression and family living over almost eight decades.

Unparallelled in their conceptual purity, many Japanese houses have become icons at home as well as abroad. Presented with clear prose and accompanied by compelling photographs and drawings, this book features 97 houses, divided among nine chapters and organized by decade. In addition to acquainting the reader with individual homes, the book illuminates the social, technological, geographic and historical factors behind these era-defining houses. Developments over the period are underscored by the visual presentation, as it evolves from monochrome to colour and from hand-drawn to digital. Decade lead-ins set the historical context for each chapter, while ‘Spotlight’ segments draw attention to the separate components of the Japanese house. ‘At Home’ sections, most written by architects and their family members, bring to life the experience of living in these unique houses.

About the Author:

Naomi Pollock is an American architect, journalist and author. She has lived in Japan since the 1980s, reporting on architecture for international magazines. A special international correspondent for Architectural Record, she has written a number of books on Japanese houses and architects and is the author of Japanese Design Since 1945, also published by Thames & Hudson.

 

Ціна: 3200 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Naomi Pollock, Masaaki Kanai
ID: 16651
Видавництво: Thames & Hudson

Основний огляд японських дизайнерів, ремісників, виробників і технологій, які сформували світ сучасного дизайну

Відданість ремеслу та найвища якість виробництва були невід’ємною частиною культури та повсякденного життя Японії протягом століть. Для японців концепція дизайну не обмежується функціональністю чи матеріальністю, а повністю пов’язана з давньою культурою та ритуалами. У цьому сенсі стілець – це набагато більше, ніж те, на чому ви сидите, чашка – це більше, ніж те, з чого ви п’єте: ці об’єкти потрібно розмірковувати, торкатися до них і пестити.

Коли масове виробництво набуло широкого поширення в післявоєнний період, між Японією та Заходом почали відбуватися захоплюючі міжкультурні обміни. Це породило не лише позачасові предмети надзвичайної краси та користі, але й інновації в матеріалах, формах і технологіях. Далеко за межі ікон японського дизайну – ідеально зваженої пляшки соєвого соусу Kikkoman, табурета-метелика Янагі, Sony Walkman – продукти та предмети, які з’явилися в країні протягом останніх семи десятиліть, деякі з яких були широко експортовані, викликають насолоду та захоплення. В останні роки нове покоління дизайнерів – Nendo, Yoshioka – вивели японську творчість на абсолютно нову територію, переосмисливши саме значення дизайну.

Дотепер не було зроблено жодних спроб представити повний огляд японського дизайну. У цьому томі представлено понад вісімдесят дизайнерів, сотні об’єктів і внески як японських, так і західних експертів з дизайну. Цей том стане остаточною роботою на цю тему на багато років вперед.

Список вмісту:

Передмова Маасакі Канаї • Вступ: Ремесло японського дизайну • Титани дизайну • Дизайнери та повсякденні ікони: столи та стільці • Есе Наомі Поллок • Їжа та напої • Есе Макото Шімазакі • Увімкнення та вимкнення • Есе Шіндзі Хамада • Плакати та упаковка • Основа та уток • Есе Матильди Маккуейд • Стиль життя та Дозвілля • Дизайнери від А до Я

Про авторів:

Наомі Поллок — американський архітектор, який пише про японський дизайн та архітектуру. Її роботи публікувалися в численних виданнях по обидва боки Тихого океану, зокрема A+U, Dwell, Kinfolk, Wallpaper* і Architectural Record, для яких вона є спеціальним міжнародним кореспондентом. Крім того, вона є автором кількох книг, зокрема Modern Japanese HouseMade in Japan: 100 New ProductsJutaku: Japanese Houses та Sou Fujimoto. У 2018 році її було обрано до колегії стипендіатів Американського інституту архітекторів. Масаакі Канаї є президентом Ryohin Keikaku, роздрібного продавця та виробника провідного японського бренду Muji.

Ціна: 2800 1980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Reiko Sudo, Naomi Pollock
ID: 14355
Видавництво: Thames & Hudson

Перша всеохоплююча монографія NUNO, однієї з найбільш інноваційних і шанованих студій текстильного дизайну в Японії.

Названа простим словом, що означає «тканина», NUNO є однією з найважливіших японських компаній текстильного дизайну. Заснована в 1984 році легендарним Джунічі Араї та нинішнім директором компанії Рейко Судо, вона визнана одним із найбільш інноваційних виробників текстилю у світі. Дизайнери NUNO, відомі тим, що поєднують традиції та передові технології, надихаються минулим, сьогоденням і майбутнім, поєднуючи несподівані елементи, такі як папір, пір’я чи алюміній, із промисловими методами, такими як напилення та хімічне травлення. Усі текстильні вироби NUNO (їх було створено понад 2500) виробляються в Японії та зазвичай є ручною роботою окремого майстра. Кожен шматок тканини має свою історію.

Хоча їхні текстильні вироби регулярно з’являються в книгах, на виставках текстилю та в музейних колекціях, повної монографії NUNO не існувало досі. У книзі представлені найвидатніші, найвпливовіші чи експериментальні тканини, книга складається з семи розділів, кожен з яких базується на темі, яка походить від звукоподражального зв’язку в японській мові, що визначає сімейство тканин. Наприклад, «Shima Shima», що означає «смугастий», представляє смугасті малюнки від яскравих і контрастних, як у зебри, до тонко строкатих, як у смугастого кота. На основі інтерв’ю, архівних досліджень та відвідин заводів тексти проілюстровані спеціально замовленими фотографіями та малюнками. Між собою розміщено есе багатьох авторів, від письменника Харукі Муракамі та архітектора Тойо Іто до куратора Анни Джексон.

Поєднуючи всі нитки разом у чудово оформленому пакеті, NUNO є документом виняткової краси та рідкісним уявленням про суть японського дизайну.

Список вмісту:

Передмова
вступ
1. ФУВА ФУВА: Фува Фува Харукі Муракамі; Портрет тканини: нитка
2. SHIWA SHIWA: Shiwa Shiwa Кенії Хари; Портрет тканини: рулони паперу
3. SHIMA SHIMA: Stripes of All Colours від Brooke Hodge; Портрет тканини: плетіння орігамі
4. KIRA KIRA: Shining Within від Акане Тесіґавара; Портрет тканини: Амате
5. SUKE SUKE: Три прозорі плівки від Тойо Іто; Портрет тканини: Турецька стіна
6. ZAWA ZAWA: вірші Арто Ліндсі; Портрет тканини: Медуза
7. БОРО БОРО: есе Анни Джексон; Портрет тканини: кольорова табличка про кольори
Хронологія текстилю
Подяки
Біографії
Автори фото

Про авторів:

Рейко Судо є одним із найвпливовіших сучасних дизайнерів текстилю в Японії та керуючим директором NUNO. Останніми роками вона стала відомою як захисник текстильних майстрів у Японії, створюючи технологічно передові дизайни, не применшуючи цінності рукоділля. Наомі Поллок – автор дизайну, яка жила і працювала в Японії понад 30 років. Її остання публікація — Japanese Design Since 1945 (2020), також опублікована Thames & Hudson.

Ціна: 3000 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Naomi Pollock, Masaaki Kanai
ID: 13337
Видавництво: Thames & Hudson

Основний огляд японських дизайнерів, ремісників, виробників і технологій, які сформували світ сучасного дизайну

Відданість ремеслу та найвища якість виробництва були невід’ємною частиною культури та повсякденного життя Японії протягом століть. Для японців концепція дизайну не обмежується функціональністю чи матеріальністю, а повністю пов’язана з давньою культурою та ритуалами. У цьому сенсі стілець – це набагато більше, ніж те, на чому ви сидите, чашка – це більше, ніж те, з чого ви п’єте: ці об’єкти потрібно розмірковувати, торкатися до них і пестити.

Коли масове виробництво набуло широкого поширення в післявоєнний період, між Японією та Заходом почали відбуватися захоплюючі міжкультурні обміни. Це породило не лише позачасові предмети надзвичайної краси та користі, але й інновації в матеріалах, формах і технологіях. Далеко за межі ікон японського дизайну – ідеально зваженої пляшки соєвого соусу Kikkoman, табурета-метелика Янагі, Sony Walkman – продукти та предмети, які з’явилися в країні протягом останніх семи десятиліть, деякі з яких були широко експортовані, викликають насолоду та захоплення. В останні роки нове покоління дизайнерів – Nendo, Yoshioka – вивели японську творчість на абсолютно нову територію, переосмисливши саме значення дизайну.

Дотепер не було зроблено жодних спроб представити повний огляд японського дизайну. У цьому томі представлено понад вісімдесят дизайнерів, сотні об’єктів і внески як японських, так і західних експертів з дизайну. Цей том стане остаточною роботою на цю тему на багато років вперед.

Список вмісту:

Передмова Маасакі Канаї • Вступ: Ремесло японського дизайну • Титани дизайну • Дизайнери та повсякденні ікони: столи та стільці • Есе Наомі Поллок • Їжа та напої • Есе Макото Шімазакі • Увімкнення та вимкнення • Есе Шіндзі Хамада • Плакати та упаковка • Основа та уток • Есе Матильди Маккуейд • Стиль життя та Дозвілля • Дизайнери від А до Я

Про авторів:

Наомі Поллок — американський архітектор, який пише про японський дизайн та архітектуру. Її роботи публікувалися в численних виданнях по обидва боки Тихого океану, зокрема A+U, Dwell, Kinfolk, Wallpaper* і Architectural Record, для яких вона є спеціальним міжнародним кореспондентом. Крім того, вона є автором кількох книг, зокрема Modern Japanese HouseMade in Japan: 100 New ProductsJutaku: Japanese Houses та Sou Fujimoto. У 2018 році її було обрано до колегії стипендіатів Американського інституту архітекторів. Масаакі Канаї є президентом Ryohin Keikaku, роздрібного продавця та виробника провідного японського бренду Muji.

Ціна: 3000 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Naomi Pollock
ID: 8923
Видавництво: Merrell Publishers

‘Made in Japan’ is a simple phrase, but one full of meaning. From kettles and cutlery to chairs, Japan creates some of the most innovative, elegant, whimsical and well-made objects in the world. Combining high aesthetic standards with cutting-edge technology, many of these designs turn everyday items into functional works of art that would look as good in a museum as on a kitchen counter. Made in Japan surveys 100 of the country’s recent design triumphs, among them furnishings, utensils, gadgets, clothing, office equipment and even a silent guitar. While the book features mainly mass-produced objects, it also includes one-off prototypes and limited-edition items that are immensely popular in Japan. Created specifically for the Japanese consumer, these products reflect the way people live, work and play in a country that prizes highly both exceptional craftsmanship and industrial perfection.

• A selection of outstanding Japanese products of this century, from gadgets and furnishings to office supplies and decorative objects
• Features a comprehensive introduction to the history and traditions of Japanese product design
• With biographies of the leading designers working in Japan today, including Naoto Fukasawa, Tokujin Yoshioka and Toyo Ito

Yuki Sumner, Naomi Pollock
ID: 5752
Видавництво: Merrell Publishers

This informative and beautifully illustrated book showcases projects of all types, sizes and budgets from the last decade in Japan, and includes museums, private houses, schools, shops, hospitals, airports and chapels. Both cutting-edge, emerging young practices – such as Sou Fijimoto and Junya Ishigami – and established, internationally known architects – among them Toyo Ito, Tadao Ando, Kengo Kuma and SANAA – are featured, as are international practices working in Japan (such as Rogers Stirk Harbour, Foster + Partners and Herzog & de Meuron). Stunning images by leading architectural photographer Edmund Sumner are accompanied by accessible critical texts and drawings. This illuminating survey is essential not just for architects and designers but also for anyone fascinated by Japan's unique – and increasing – influence on architecture worldwide.

Profiles more than 100 architectural projects from the last decade
A compelling reference for architects, urban planners, designers and anyone interested in contemporary Japanese architecture

Naomi Pollock
ID: 492
Видавництво: Phaidon

Modelled on the format of Modern House, Modern House 2 and Modern House 3, Modern Japanese House is an overview of recent domestic design trends in Japan and features an array of projects from a variety of architects, both known and new to the international architecture scene. The projects are divided into five chapters - Tiny Houses, Inside/ Outside, Multi Generation Houses, Work/Play, and Vacation Houses - that reflect the issues particular to residential design in Japan. Architects featured include such familiar figures as Kazuyo Sejima, Jun Aoki, Shigeru Ban, Hitoshi Abe and Shuhei Endo, as well as lesser known practitioners such as Nobuaki Furuya and Hiroshii Nakao, among others.

Издательства
A B C D E F G H I G K L M N O P Q R S T U V W X Y Z 0-9
А Б В Г Д Е Ё Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я