Остаточна біографія найвидатнішого фотографа сучасності - важливе доповнення до бібліотеки кожного, хто цікавиться фотографією

Анрі Картьє-Брессон був оком 20 століття. Його об’єктив зафіксував вирішальні моменти свого часу – від перемог китайського комунізму до громадянської війни в Іспанії та визволення Парижа. Співзасновник Magnum Photos, Картьє-Брессон створив неперевершені портрети своїх сучасників, передавши дух Альбера Камю, Жана-Поля Сартра та Вільяма Фолкнера.

Картьє-Брессон протягом багатьох років довіряв П’єру Ассуліну, розповідаючи про його юнацьку прихильність до сюрреалізму, довічну пристрасть до малювання та досвід війни та таборів. Ця делікатна біографія виникає в результаті зустрічі двох розумів, розкритої з тією ж правдою, що й одна з фотографій Картьє Брессона.

Список вмісту:

Вступ • 1. Сімейні нитки: 1908–27 • 2. Вирішальні моменти 1927–31 • 3. Художник у пошуках свого середовища 1932–35 • 4. Кінець Старого Світу 1936–39 • 5. Національність: втікач 1939–46 • 6. Від Нью-Йорка до Нью-Делі 1946–50 • 7. Світ — його студія 1950–70 • 8. Назустріч іншому життю 1970–2004

Про автора:

П’єр Ассулін опублікував кілька біографій діячів культури, серед них книги про Жоржа Сіменона та Ерже.

Досліджує ключову роль, яку відіграв Париж у мистецькій кар’єрі Картьє-Брессона, а також те, як він дивився на місто, у якому жив – і яке любив

Завзятий мандрівник Анрі Картьє-Брессон (1908–2004) зафіксував світ своєю камерою, справедливо отримавши звання «око століття». У перервах між поїздками за кордон він регулярно фотографував Париж, хоча рідко розповідав про місто, яке зробив своїм домом, де провів роки свого становлення, знайшов друзів і створив важко здобуту репутацію.

Випущена у співпраці з Фондом Анрі Картьє-Брессона та призначена для супроводу великої виставки в Музеї Карнавале, ця книга демонструє понад шістдесят років зображень Парижа. Він запрошує вас піти слідами майстра-фотографа, який блукає берегами Сени та досліджує рідкісні околиці міста, яке постійно змінюється.

Список вмісту:

1. 1929-1934: Початки • 2. 1935-1939: Час роботи • 1944: Звільнення Парижа • 1944-1994: Люди 20-го століття • 1951-1966: Дослідник життя • Травень 1968 • 1968-1985: Після Магнум • 1974-1994: Повернення до малювання

Про авторів:

Анн де Монденар — історик фотографії та куратор Музею Карнавале. Агнес Сір є директором Фонду Анрі Картьє-Брессона в Парижі з моменту його створення в 2003 році. Пітер Ґалассі — науковець і куратор, основними галузями якого є фотографія та французьке мистецтво 19-го століття. З 1991 по 2011 рік був головним хранителем фотографії в Музеї сучасного мистецтва.

У цій зворушливій колекції зображень, яка з великим визнанням була виставлена ​​в галереї Hayward у 1998 році, знаменитий фотограф зафіксував, що означає бути європейцем. Його фотографії, що охоплюють роки з кінця 1920-х до початку 1990-х, розповідають про постійне життя людей по всій Європі, будь то польські священики чи селяни з Абруцці.

Завдяки своїй надзвичайній здатності вловлювати крихку реальність європейського життя Анрі Картьє-Брессон ще раз підкреслює свою репутацію одного з найвпливовіших і найоригінальніших фотографів 20-го століття.

The coronation of George VI on 12 May 1937 was one of the biggest media events of the interwar period. While other photographers focused on the new King, his family and the ceremonial splendour of the day, Henri Cartier-Bresson turned his lens on the crowds that gathered in the streets of London to watch the pageantry.

In a witty reversal of the expected order of proceedings, he shows us ordinary people of all ages and walks of life, some climbing on monuments or each other's shoulders, others straining to get a better view with cardboard periscopes and mirrors on sticks. A few even slump on the ground, the festivities having proved too much. Presented alongside contemporary news clippings from around the world, these remarkable images reflect Cartier-Bresson's unmistakeable photographic eye and capture the British public at a unique historical moment.

About the Authors:

Henri Cartier-Bresson, born in 1908, began his career by studying painting before discovering photography in the early 1930s. In 1947 he founded the legendary cooperative agency Magnum Photos together with Robert Capa, David Seymour, William Vandivert and George Rodger. Cartier-Bresson left Magnum Photos in 1974 to devote himself to drawing and painting until his death in 2004. He is still considered one of the most important photographers of the twentieth century.

Clément Chéroux is director of the Henri Cartier-Bresson Foundation in Paris. He has also held senior curatorial positions at the Centre Pompidou in Paris, the San Francisco Museum of Modern Art and the Museum of Modern Art in New York.

Ця книга пропонує видатну ретроспективну колекцію майстра фотографії 20-го століття Анрі Картьє-Брессона.

Відтворені у вишуканому чорно-білому кольорі, зображення в цій книзі варіюються від найраніших робіт Анрі Картьє-Брессона у Франції, Іспанії та Мексиці до його післявоєнних подорожей Азією, США та Росією, і навіть включають пейзажі 1970-х років, коли він залишив фотоапарат, щоб продовжити малювання. Хоча його інстинкт фіксувати те, що він називав вирішальними моментами, був незрівнянним, як фотожурналіст Картьє-Брессон був особливо стурбований впливом історичних подій на людину. У своїх фотографіях звільнення Франції від нацистів, смерті Ганді та створення Китайської Народної Республіки в 1949 році Картьє-Брессон зосереджувався на реакції натовпу, а не на суб’єктах подій. І хоча його портрети Сартра, Джакометті, Фолкнера, Капоте та інших художників є знаковими, він приділяв таку ж увагу тим, про яких забула історія: мертвому борцю опору, що лежить на березі Рейну, дітям, які граються біля Берлінської стіни, та євнуху в Пекінському імператорському дворі. Поділена на шість тематичних розділів, книга представляє світлини на двох розворотах. У рукописній нотатці, розміщеній у кінці книги, Картьє-Брессон пише: «Щоб надати сенсу світу, людина повинна відчувати причетність до того, що виділяє через видошукач». Його робота показує, як він зміг вловити вирішальний момент із такою надзвичайною скромністю та глибокою людяністю.

Про автора:

Анрі Картьє-Брессон, народжений у 1908 році, почав свою кар’єру з вивчення живопису, перш ніж відкрити для себе фотографію на початку 1930-х років. У 1947 році разом з Робертом Капою, Девідом Сеймуром, Вільямом Вандівертом і Джорджем Роджером заснував легендарне кооперативне агентство Magnum Photos. Картьє-Брессон покинув Magnum Photos у 1974 році, щоб присвятити себе малюнку та живопису до самої смерті в 2004 році. Він досі вважається одним із найвидатніших фотографів двадцятого століття.

Цей том представляє власну добірку фотографа Картьє-Брессона зі 130 його фотографій Парижа, зроблених за 50 років. У супровідному тексті розповідається про історію взаємодії Картьє-Брессона з містом та її місце в його досягненнях.

Henri Cartier-Bresson's photography came to define the 20th century.

This book tells Henri Cartier-Bresson's life story through his images: all the major events from his youth to his death in 2004 are described, contextualized and analysed in the light of his photographic work.

From his early encounters with the Surrealists, his film work and his experiences in the Second World War, to the development of his own personal aesthetic, the concept of the decisive moment, and the foundation of Magnum Photos, his influence on the world has been profound and unforgettable.

Анрі Картьє-Брессон (1908–2004) вивчав живопис, перш ніж зайнятися фотографією, коли йому було двадцять. Один із засновників фотоагенції Magnum (разом із Робертом Капою та іншими), він відомий неперевершеною майстерністю, з якою він знімав найшвидші сцени.

Цей том включає вибрані з його фотографій Францію, Іспанію, Америку, Індію, Росію, Мексику та дореволюційний Китай. Представлений Майклом Брессоном, він чітко показує, як для Картьє-Брессона мистецтво є вираженням загальної людяності.

A lavishly illustrated monograph that traces Cartier-Bresson’s development as a photographer, activist, journalist and artist

This is an indispensable work for lovers of photography and admirers of Henri Cartier-Bresson, whose influence continues to endure so powerfully today. In addition to some of his best-known photographs, here are many seldom seen or unpublished images, and some rarities in colour as well as black and white.

This is an indispensable work for lovers of photography and admirers of Henri Cartier-Bresson, whose influence continues to endure so powerfully today.

His work embraced art, politics, revolution and war. But more powerful than any of these overarching themes was his evident concern for the human individual at every social level. Cartier-Bresson’s observations of the effects of poverty and revolution around the world led directly to his pioneering photojournalism, and his co-founding of Magnum Photos. He also became renowned for his penetrating portraits of the most prominent figures of his time: Cartier-Bresson’s biographer Pierre Assouline called him ‘the eye of the century’.

About the Author:

Clément Chéroux is senior curator of photography at the San Francisco Museum of Modern Art. He was formerly head curator of photography at the Centre Pompidou, Paris.

Contents List:

Introduction • 1. Early Years • 2. An Attraction to the Surreal • 3. Activism • 4. Cinema and War • 5. Photojournalism • 6. Visual Sociology • 7. After Photography

“Диалоги” Анри Картье-Брессона – большой сборник интервью, пожалуй, самого известного фотографа ХХ века.

Это издание объединяет двенадцать интервью и бесед, относящихся к периоду с 1951 по 1998 год. В них раскрывается Картье-Брессон увлекательный и увлеченный. Он говорит о фотографии, размышляет о состоянии мира и оглядывается на пройденный путь. Эти высказывания, относящиеся к отрезку времени длиною почти в полвека, позволяют также видеть эволюцию мысли фотографа: он возвращается к некоторым темам, меняет свою точку зрения, иногда противоречит себе. Так возникает не застывшая легенда, а напротив, очень живой образ Картье-Брессона.

«Диалоги» являются идейным продолжением «Воображаемой реальности», знаменитого сборника эссе Анри Картье-Брессона, переведенного на русский язык в 2008 году издательством «Лимбус Пресс» и с тех пор пользующегося огромной популярностью среди любителей фотографии, ее теории, истории и практики.

Несмотря на эту очевидную преемственность, «Диалоги» – в противовес взвешенным, продуманным, отточенным, идеальным эссе – можно сравнить с репортажной съемкой, в которой, по выражению самого Картье-Брессона, «вдруг вне всякой эстетики возникает сама Жизнь».

Анри Картье-Брессон - один из основателей современной фотографии, блестящий мастер фотожурналистики.

Дневниковые записи, мемуары и эссе Анри Картье-Брессона, емкие и ясные, как его черно-белые снимки, содержат строгие правила фотосъемки и глубокие суждения о природе фотографии, выразительные описания стран и воспоминания о выдающихся современниках фотографа.

This elegant, large-format volume presents twenty masters of photography via 300 extraordinary authorial photographs, providing a broad yet accessible overview of twentieth-century photography.

From Man Rays pioneering experimentations to the elegant and provocative fashion shots of Helmut Newton and Herb Ritts, this volume showcases masters of their craft across different photographic genres, from reportage and documentary to art and portraiture to fashion and glamour photography.

For each artist featured, a 22-page portfolio of their iconic images provides a comprehensive overview of their oeuvre.

Each section opens with an insightful introduction to the masters work and includes a concise biography of the photographer. Images are accompanied by insightful, engaging commentary from the specialist authors and contextualized by original essays that shed light on the stories, motivations, and techniques behind each shot.

Featuring a striking, elegant design and large format, Master Photographers brings a host of stunning works into sharp focus and incorporates a truly international cast of photographers.

From French masters such as Robert Doisneau and Henri Cartier-Bresson, to the wit and charm of Englishman Martin Parr, via the provocative oeuvre of Japanese photographer Araki Nobuyoshi, and the powerful portraits of Americans Walker Evans and Elliot Erwitt, this volume provides a fascinating insight into the work of the most innovative and important photographers of recent times.

A discerning introduction to and a celebration of the legendary masters of twentieth-century photography, this volume is perfect for amateurs and aficionados alike.

Master Photographers features the work of Araki Nobuyoshi, Gabriele Basilico, Margaret Bourke-White, Robert Capa, Henri Cartier-Bresson, Robert Doisneau, Elliott Erwitt, Walker Evans, Mario Giacomelli, Mimmo Jodice, William Klein, Peter Lindbergh, Man Ray, Robert Mapplethorpe, James Nachtwey, Helmut Newton, Martin Parr, Herb Ritts, Sebastiao Salgado, and August Sander.

_______________

Люди определившие фотоискусство 20-го века. Культовые снимки лучших фотографов своего времени. Знаменательные кадры и их создатели, разнообразие жанров и тематик. Все это собрано под одной обложкой в великолепно оформленном издании.

300 великолепных авторских фотографий от двадцатки лучших мастеров своего времени собрано в первоклассную крупноформатную книгу. Эта коллекция – прекрасный толковый обзор фотографии 20-го века. От новаторских экспериментов Ман Рея до элегантных и провокационных фешн-снимков Хельмута Ньютона и Херба Ритца, в этом солидном издании представлены работы двадцати легендарных фотографов, поистине мастеров своего дела в совершенно разных жанрах – от фоторепортажей и документальной фотографии до художественной и портретной съемки.

Портфолио каждого фотографа, представленного здесь, включает подборку его самых выдающихся снимков, информацию о его творческом наследии в целом, краткую биографию и комментарий к каждой из выбранных фотографий. Элегантный дизайн книги и ее большой формат позволяют в полной мере насладиться этими культовыми снимками. Вас ждут фотографии, сыгравшие ключевую роль в фотоискусстве, сформировавшие и превратившие этот жанр в то, чем он является теперь.

Вас ждет звездная двадцатка легенд фотографии -  Нобуёси Араки, Габриеле Базилико, Маргарет Бурк-Уайт, Роберт Капа, Анри Картье-Брессон, Робер Дуано, Эллиотт Эрвитт, Уокер Эванс, Марио Джакомелли, Миммо Йодиче, Уильям Кляйн, Питер Линдберг, Ман Рэй, Роберт Мэпплторп, Джеймс Нахтвей, Хельмут Ньютон, Мартин Парр, Херб Ритц, Себастио Сальгадо и Август Зандер.

Henri Cartier-Bresson (1908–2004) ist die herausragende Persönlichkeit unter den Photographen des 20. Jahrhunderts. Sein zwischen Journalismus und Kunst oszillierendes Werk umfasst nicht nur sechs Jahrzehnte, in seiner ästhetischen Qualität und geistigen Haltung wirkte es auch stilbildend für alle nachfolgenden Photographengenerationen. Das New Yorker Museum of Modern Art bereitet zur Zeit eine Retrospektive vor, die zum ersten Mal auf die reichen Bestände der Fondation Henri Cartier-Bresson in Paris zurückgreifen kann. Aus Tausenden von Abzügen und einer Fülle von Dokumenten zum Leben und Werk des Jahrhundertphotographen stellte Kurator Peter Galassi eine Hommage an Henri Cartier-Bresson zusammen, die ihresgleichen kaum mehr haben wird. 300 Photographien werden gezeigt, eingeteilt in zwölf Werkkapitel, die alle Facetten seines Schaffens erfassen und mit berühmten, aber auch bisher unbekannten Bildern illustrieren. Den begleitenden Katalog, der einen weit ausgreifenden Essay von Peter Galassi und reichhaltiges Informations- und Quellenmaterial enthält, legen wir in deutscher Übersetzung vor.

Neugierde und Abenteuerlust lockten den 20jährigen Henri Cartier-Bresson nach Afrika; für Magnum war er in Mexiko, China und Nordamerika unterwegs; Neigung und eine tiefe Seelenverwandtschaft führten ihn nach Indien und Indonesien, wo er mehrere Jahre blieb. Doch der erklärte Weltbürger Henri Cartier-Bresson (1908-2004) kehrte immer wieder nach Europa zurück. Hier machte er seine erste Reise mit der Leica, 1932 durch Spanien und Italien, von der er berühmt gewordene Bilder und seine Berufung zum Photographen mit nach Hause brachte. Hier erlebte - und photographierte - er den Krieg und die Befreiung. Unser Band, den wir aus Anlass einer Ausstellung in der Kunsthalle Erfurt in diesem Herbst in einer Neuauflage anbieten, versammelt die poetischen und zeitgeschichtlich relevanten Bilder, die Cartier-Bresson auf seinen Reisen durch Europa über fast sechzig Jahre hinweg aufgezeichnet hat: Es ergibt sich das sensible Bild eines zerrissenen Kontinents, gesehen durch das Auge eines der bedeutendsten europäischen Photographen.

• A major new monograph on Henri Cartier-Bresson, published to accompany the exhibition at The Museum of Modern Art in New York in June 2010
• Many world-famous images, many little-known and rarely seen even by specialists

Henri Cartier-Bresson is one of the most influential and beloved figures in the history of photography. His early work helped define the creative potential of modern photography, and his unerring ability to capture life on the run made his work synonymous with ‘the decisive moment’ – the title of his first major book.

Released to accompany an exhibition at The Museum of Modern Art, Henri Cartier-Bresson: The Modern Century is the first major publication to make full use of the extensive holdings of the Fondation Henri Cartier-Bresson in Paris – including thousands of prints and a vast resource of documents relating to the photographer’s life and work.

The heart of the book surveys Cartier-Bresson’s career through 300 photographs while a wide-ranging essay by Peter Galassi, Chief Curator of Photography at the Museum of Modern Art, offers an entirely new understanding of Cartier-Bresson’s extraordinary career and its overlapping contexts of journalism and art.

The extensive supporting material – featuring detailed chronologies of the photographer’s professional travels and his picture stories as they appeared in magazines – will revolutionize the study of Cartier-Bresson’s work.

The final section of the book – which runs to more than eighty pages of often newly discovered and systematically ordered reference material based on the hitherto unexplored archive of the Fondation Henri Cartier-Bresson in Paris – is almost a publication in itself.

Peter Galassi is Chief Curator of Photography at The Museum of Modern Art.