Архітектура

Шунмьо Масуно, провідний садовий дизайнер Японії, є водночас найвідомішим ландшафтним архітектором Японії та дзен-буддійським священиком у 18-му поколінні, головуючим на щоденних церемоніях у храмі Кенкоджі в Йокогамі. Його славлять своєю унікальною здатністю вражаюче поєднувати сучасні елементи з традиційним народним дизайном. Він працював в ультрасучасних міських готелях і в деяких з найвідоміших класичних садів Японії. У кожному проекті його робота як дизайнера невіддільна від його буддійської практики. Кожен стає дзен-садом, «особливим духовним місцем, де живе розум».

Ця чудова книга, проілюстрована понад 400 малюнками та кольоровими фотографіями, є першою повною ретроспективою творчості Масуно, опублікованою англійською мовою. Тут представлено 37 великих садів по всьому світу в різноманітних типах і середовищах: традиційні та сучасні, міські та сільські, громадські місця та приватні резиденції, а також храми, офіси, готелі та кампуси. Масуно здобув популярність завдяки своїй роботі в Японії, але він стає все більш відомим у всьому світі, і в 2011 році виконав своє перше замовлення в Сполучених Штатах, яке показано тут.

Zen Gardens поділені на три розділи: «Традиційні сади дзен», «Сучасні сади дзен» і «Сади дзен за межами Японії». Кожен сад, проілюстрований фотографіями та архітектурними планами чи ескізами, описаний і проаналізований автором Мірою Лочер, яка сама є архітектором і вченим, добре обізнаним з японською культурою.

Відзначаючи досягнення великого дизайнера світового класу, Zen Gardens також є чимось на кшталт майстер-класу з дизайну та оцінки японського саду: як сприймати японський сад, як його зрозуміти, навіть як створити його самостійно. Як один із садів Масуно, книга може бути місцем для споглядання та усвідомленого відпочинку.

Про автора:

Міра Лочер – архітектор і професор, яка працює в США та Японії. Вона навчалася в коледжі Сміта, перш ніж отримати ступінь магістра архітектури в Університеті Пенсільванії. Пропрацювавши в Team Zoo Atelier Mobile в Японії протягом семи років, вона створила архітектурну практику в США з Такаюкі Муракамі. Міра Лочер, декан факультету архітектури Манітобського університету (Канада). Вона є автором Super Potato Design, Zen Gardens та Zen Garden Design.

10 принципів сучасного планування. Європейський шлях відбудови міст (Том 2)

Що таке квартальні міста? Це щільні, органічні міста із взаємопов’язаними будівельними структурами та доступними міськими просторами. Міста, які пропонують різноманітність, яскравість і високі архітектурні якості, що спонукають досліджувати їх пішки або на велосипеді. Вони створюють відчуття відкритості, дають можливість мешканцям почуватися в безпеці, пропонують місця для спілкування і сприяють культурній єдності. Міста, що поважають традиції та культурну спадщину. У цій книзі архітектор Карстен Полссон розглядає міські квартали як структуру, яка найкраще підходить для сприяння розвитку сталого міського життя. Він досліджує появу певних якостей завдяки використанню міських кварталів як основних елементів забудови, беручи приклади з вибраних європейських міст, а також старих і нових міських районів у столиці Данії Копенгагені. Він окреслює ключові елементи квартального міста і досліджує його широкий потенціал. Нарешті, Полссон пропонує десять принципів сучасного планування, що є основою підходу до трансформації старих міських районів та планування нових.

У контексті державних і приватних проєктів, конкурси з планування виступають інструментом для вибору та оптимізації проєктних рішень, а також для прийняття рішень щодо залучення найбільш важливих виконавців проєкту. Без конкурсного діалогу, прозорості, яку він забезпечує в процесі визначення переможців, і його сили як інтегруючої основи для участі відповідних зацікавлених сторін про-єкту, інновації та будівельна галузь не досягли б того рівня і визнання, які вони мають повсюдно останні десятиліття. Таким чином, містобудівні конкурси є не-замінним елементом забезпечення високої якості в архітектурі, містобудуванні, плануванні громадських просторів, інженерії та мистецтві.

Тим не менш, цей інструмент планування та присудження неодноразово піддавався критиці та (справедливо) ставився під сумнів. Відповідно, важливо легко, вільно, при цьому доволі чітко і точно застосовувати методи і можливості цього інструменту, які були розроблені протягом більш ніж 150 років, щоб продовжувати використовувати потенціал конкурсів. Незважаючи на те, що конкурси широко висвітлюються, обговорюються і на них заробляють, навіть серед експертів мало що відомо про організаційні та формальні рамки підготовки і проведення процедур – про конкурсний менеджмент.

Автори книги являються берлінськими архітекторами, співзасновниками й відповідно партнерами бюро [phase eins]. Засноване у 1998 році, є одним з провідних у Німеччині та світі у питаннях проєктного консалтингу та управління конкурсами в галузі архітектури та містобудування. За останні 25 років провело понад 200 конкурсних та процедур нагородження у 22 країнах світу. Ґрунтуючись на цьому досвіді, книга містить широкий спектр практичної та теоретичної інформації стосовно організації планувальних конкурсів. Окрім того, у ній наведено 60 ілюстрованих практичних прикладів успішно проведених конкурсних процедур для 12 різних типологій будівель та споруд. Серед яких конкурси на проектування Мюнхенського концертного залу, Канадського парламенту, адміністративного комплексу для Європейської комісії в Брюсселі, кварталу Place Lalla Yeddouna у Фесі, Музею Революції Гідності на Майдані в Києві, В‘єтнамо-німецького університету в Сайгоні, Бейрутського музею мистецтв та центральної будівлі заводу BMW у Лейпцигу.

Цей досвід доповнюється коментарями понад 50 відомих експертів, які сформулювали свій досвід як члени журі, учасники та/або лауреати премії у вигляді коротких практичних рекомендацій.
Сподіваючись зробити свій внесок у якісні та справедливі процедури, книга призначена, зокрема, для (потенційних) організаторів конкурсів, а також для всіх ін-ших, хто бере участь у конкурсних процедурах - учасників, членів журі, представників спеціалізованої преси, студентів та представників органів влади.

Сьогодні невдале географічне розташування Харкова на східному краю Європи робить його частою мішенню для невпинних обстрілів та авіаударів російської армії. Однак, не так давно друге за величиною місто України було жвавим центром студентського життя, прогресивного мистецтва, інтелектуальної думки та технологічних інновацій, приправлених жорсткою постіндустріальною ідентичністю його громадян. Народжений хвилями міграції, модернізації, індустріалізації та революції, Харків пройшов бурхливий шлях від своїх витоків як козацької військової фортеці до періоду (1919–1934), коли він був столицею Української Радянської Соціалістичної Республіки. Ці півтора десятиліття були золотим віком, позначеним різким будівельним бумом, який перетворив Харків на легендарне місто модернізму.

У цій публікації авторка Євгенія Губкіна проводить читача в подорож історією та архітектурою міста, від його Старого центру до Нового, де розташований Держпром, перлина конструктивізму, яка також була втіленням нової моделі соціальних та економічних відносин. Цей архітектурний путівник є даниною незламному духу свободи харків'ян. Але це також важливий акт пам'яті та опору: документуючи будівлі міста словами та фотографіями, навіть коли багато з них день у день руйнуються російськими бомбами, це зберігає їх цілими та живими в нашій свідомості як модель майбутнього міста.

Ця книга є частиною програми «Історії української архітектури», започаткованої видавництвом DOM у відповідь на напад Росії на суверенітет України 24 лютого 2022 року.

Про автора:

Євгенія Губкіна, нар. 1985, архітекторка, дослідниця та кураторка. Організаторка та проводила численні конференції. Співзасновниця громадської організації «Центр міських форм». У 2013 році вона започаткувала жіночий авангардний рух «Модерністки». Її дослідницькі інтереси включають модерністську архітектуру, містобудування та планові міста, а також спадщину соціалістичних міст. Наразі працює над докторським проектом про радянські робітничі поселення в Україні 1920-х та 1930-х років. Живе та працює в Харкові.

З часів Євромайдану Київ став місцем, де вирішується майбутнє Європи між Сходом і Заходом. Тим часом гібридна війна на сході України та на Кримському півострові переросла у відкриту російську агресію. Під обстрілом опинилися значні будівлі у столиці Києві та життєво важлива інфраструктура.

Архітектурний путівник по Києву представляє понад 100 будівель, вартих уваги, зі 100-річної історії міста, складених українським істориком архітектури Семеном Широчиним. Також майстерно представлені типові житлові комплекси авангардної архітектури, вражаючі палаци сталінської епохи, культові проекти радянського модернізму, а також найважливіші будівельні проекти, побудовані з часів незалежності.

На понад 300 сторінках цей архітектурний путівник доводить, що Київ – це набагато більше, ніж просто столиця України. Київ – невід’ємна частина європейської спільноти націй, де взаємна повага до цінностей має більше значення, ніж сила найсильнішого.

Славутич, місто на крайній півночі України, займає стратегічне положення на стику кордонів України, Білорусі та Росії. Збудоване після Чорнобильської ядерної катастрофи 1986 року для заміни забруднених будинків працівників електростанції, це останнє спеціально побудоване ідеальне місто Радянського Союзу, а також унікальний архітектурний та політичний експеримент.

Спланований та побудований архітекторами з усіх радянських республік, Славутич відображає як різноманітність, так і суперечності свого часу: постмодерністські форми, пронизані соціалістичними парадигмами; регіональні мотиви Кавказу, Балтії та Росії; та раннє усвідомлення екологічного та людиноцентричного дизайну. Протягом десятиліть з моменту свого заснування місто зіткнулося з економічними потрясіннями, демографічними змінами та, зовсім нещодавно, з викликами війни. Однак його сильний громадянський дух зробив його взірцем міської стійкості, демонструючи, як залучена громада може підтримувати та адаптувати ціле місто.

З нагоди 40-ї річниці Чорнобильської катастрофи, це друге, повністю перероблене видання пропонує глибший погляд на архітектуру та міську форму Славутича. Воно документує всі райони, включаючи ті, що були перейменовані у 2022 році в рамках дерусифікації України, та пропонує критичний аналіз цього пізньорадянського міста, запланованого на забудову, в умовах мінливого геополітичного ландшафту Східної Європи.

Цей архітектурний путівник є частиною програми «Історії української архітектури», започаткованої видавництвом DOM у відповідь на напад Росії на суверенітет України 24 лютого 2022 року.

Друге видання.

У своїй третій книзі дизайнер AD100 і Elle Decor A-List Корріган ділиться радощами декорування та життя в своїй паризькій квартирі та новому замку, заразливо надихаючи нас на дизайн à la française.

Мати квартиру дев’ятнадцятого століття в Парижі за кілька кроків від Трокадеро та Ейфелевої вежі – це мрія. Так само володіти замком вісімнадцятого століття у французькій місцевості, відомим як «Версаль полів». Маючи обидва? Це мрійливий ескапізм, який можна знайти в новій книзі дизайнера Коррігана, яка зачарує франкофілів і любителів дизайну своєю багатою скарбницею ідей для всіх, хто хоче прикрасити приміщення у французькому стилі.

У першому розділі книги Корріган запрошує читачів у свою сліпучу паризьку квартиру, розповідаючи їм про історію будівлі та його плани дизайну, від входу до салонів, їдальні та спалень. У другій частині Корріган розповідає про свою незмінну любов до французьких сільських будинків. Подорожуючи своїм вражаючим новим замком, кімната за кімнатою, він розповідає історію її придбання, реставрації та оздоблення. Усюди багатошарові ідеї та поради на різні теми: від антикваріату в Парижі, розвішування мистецтва у французькому стилі, розмаху хостингу та дослідження французької сільської місцевості.

З чудовими новими фотографіями, замовленими для книги, цей том є обов’язковим для всіх, хто мріє жити у Франції та привнести французький шик у своє життя.

Про авторів:

Тімоті Корріган був включений практично до кожного списку найкращих дизайнерів, включаючи AD100, Luxe Gold List і 1stdibs 50. Він єдиний американець, якого Французьке товариство спадщини відзначило за його реставрацію кількох національних пам’яток у Франції. Його роботи були представлені в понад 1000 публікаціях по всьому світу, і він створював колекції для таких брендів класу люкс, як DEA-Italy, Kyle Bunting, Perennials, Royal Limoges, Samuel & Sons, Schumacher і THG-Paris.Майкл Будро – відомий редактор і письменник.

Досліджуйте культові напрямки з The Leading Hotels of the World на цьому святі виняткової гостинності через архітектуру та дизайн

Вирушайте у приголомшливу візуальну подорож до The Leading Hotels of the World, колекції найексклюзивніших незалежних розкішних готелів світу, які незмінно домінують у престижних нагородах, забезпечуючи найвищі нагороди Travel + Leisure’s World’s Best Awards та Condé Nast Traveler’s Readers’ Choice Awards.

Цей розкішний том, багато ілюстрований, вишукано впорядкований і відредагований фахівцями, вшановує легендарну гостинність і надзвичайний дизайн і містить ретельно підібрану добірку з понад 70 готелів із колекції LHW, що налічує понад 400 учасників у 80 країнах. Від звивистої структури внутрішнього дворика Нормана Фостера в Сінгапурі до поблажливих інтер’єрів Жака Гарсіа в Парижі та дзен-пентхауса Акселя Вервордта в Нью-Йорку – дізнайтеся, як чудова естетика служить винятковій розкоші гостинності. Цей том — перший у багатотомній серії — включає п’ять глибоких художніх історій, що відображають суть LHW: Ambiente A Landscape Hotel у Седоні, штат Арізона; Ботанічний заповідник в Антверпені; La Réserve в Парижі; Окура в Токіо; і Portrait Hotel в Мілані.

Відредагована та створена Спенсером Бейлі та нью-йоркською редакційною студією The Slowdown, книга містить передмову лауреата Пулітцерівської премії архітектурного критика Пола Голдбергера та внески провідних авторів дизайну та подорожей, таких як Марія Крістіна Дідеро, Марк Еллвуд, Крістіна Олі Еванс, Синтія Розенфельд, Уоррен Сінгх Бартлетт і Джанель Зара. Два повнометражних інтерв’ю – шеф-кухар Eleven Madison Park Даніель Хамм у розмові з модельєром Габріелою Херст у Нью-Йорку та архітектор Майкл Ройкінд із модельєром Карлою Фернандес у Мехіко – також містяться на його сторінках, а також експертні поради щодо подорожей від десятків видатних осіб, зокрема Андре Фу, Стефані Гото, Семюеля Росса та Кулапат Янтрасаст.

Про авторів:

The Leading Hotels of the World, Ltd., заснована в 1928 році, є першокласною колекцією понад 400 незалежних розкішних готелів у понад 80 країнах. Від альпійських шале до сафарі-таборів, LHW опікується унікальними об’єктами для допитливих шукачів і ентузіастів розкоші, об’єднуючи їх у пристрасті до унікальних подорожей.

Спенсер Бейлі є співзасновником і головним редактором медіакомпанії The Slowdown, співведучим подкасту Time Sensitive і колишнім головним редактором журналу Surface. Він є автором In Memory Of: Designing Contemporary Memorials (Phaidon, 2020).

Пол Голдбергер – архітектурний критик, педагог і письменник. Співредактор у Vanity Fair, він отримав Пулітцерівську премію за видатну критику в New York Times і раніше був критиком архітектури в The New Yorker.

Carla Sozzani opened Galleria Carla Sozzani in September 1990 as a space for art, photography, and design housed in a converted garage at 10 Corso Como in Milan. Along with American artist Kris Ruhs, Sozzani created a space like no other. Rejecting ordinary retail norms, this concept store has always promoted a different philosophy — that of slow shopping, a succession of spaces and events that prioritize lifestyle over object acquisition. In this book, Sozzani describes her world: her style, personal taste, and opinions on fashion, travel, design, and lifestyle. The Galleria now incorporates a bookshop, a fashion and design store, and a garden café, and it is one of Milan’s hippest and most exquisitely curated spaces — a destination in itself. 10 Corso Como has become the nexus of a global network of cultural exchange through fashion, food, art, and photography that continues to inspire fashion and design. In recent years, two additional locations have been added: 10 Corso Como–Comme des Garçons in Tokyo in 2002 and a Seoul branch in 2008.

About the Author:

Carla Sozzani, a former fashion editor and publisher, is the founder and guiding force behind the Galleria Carla Sozzani. The 10 Corso Como brand has become an internationally recognized symbol of style and culture.

____________

Пролистать книгу 10 Corso Como: A to Z

A celebration of Britain's diverse housing styles throughout the twentieth century and beyond.

This illuminating book is a fascinating insight into Britain’s built heritage and the diverse housing styles of the twentieth century. Redesigned and updated in a brand-new edition, it showcases 100 houses, from throughout the 20th century and stretching into the 21st, that represent the range of architectural styles throughout the years and show how housing has adapted to suit urban life. Each house is accompanied by stunning photography and texts written by leading architectural critics and design historians, including Gavin Stamp, Elain Harwood, Barnabas Calder, Alan Powers and Gillian Darley.

From specially commissioned architect-designed houses for private individuals to housing built for increased workforces, each of the 100 houses brings a different design style or historical story. There are houses built as part of garden cities, semi-detached suburban dwellings, housing estates, eco-houses, almshouses, converted factories and affordable post-war homes. Architectural styles encompass mock Tudor, modernist, Arts and Crafts and brutalism, and featured architects include Giles Gilbert Scott, Walter Gropius, Edwin Lutyens, Powell and Moya and David Chipperfield.

The book also contains essays that explore the social and political aspects of housing design in Britain over the last 100 years, looking at the impact the world wars had on housing, exploring domestic technology and building materials and discovering how the modern house came about. This compelling book gives a glimpse into the wonderful housing Britain has to offer and is a must-have for all fans of design history and architecture.

About the Author:

The Twentieth Century Society is a British charity that campaigns for the preservation of architectural heritage from 1914 onwards. They provide support and advice to architects and planning authorities to protect the best twentieth-century architecture and design, whether through listing or sympathetic development and management.

An accessible primer to the most important architectural touchstones of our time by today’s leading architects and teachers of architecture.

For this volume, over forty internationally renowned architects and educators — from Peter Eisenman and the late Zaha Hadid to Rafael Moneo and Cesar Pelli — were asked to list the top 100 twentieth-century architectural projects they would teach to students. The contributors were encouraged to select built projects where formal, spatial, technological, and organizational concepts responded to dynamic historical, cultural, social, and political circumstances. The capacity of these buildings to resist, adapt, and invent new typologies solidifies their timeless relevance to future challenges.

The result is presented here in this unique volume: a master list of the top 100 “must-know” built works of architecture designed and completed between 1900 and 2000. Ranging from houses and apartment buildings to museums and buildings for education and government, the book offers a wealth of extraordinary works of design and construction and is an essential edition for anyone with an interest in architecture and design.

About the Authors:

Thom Mayne is a Pritzker Prize–winning American architect and educator, who founded the interdisciplinary architecture and urban design firm mOrphosis in 1972. He is the cofounder and executive director of the Now Institute and currently distinguished professor at UCLA’s Architecture and Urban Design. Eui-Sung Yi is design principal at Morphosis and director of the Now Institute at UCLA. The Now Institute is an urban research center at UCLA Architecture and Urban Design that applies strategic interdisciplinary thinking to real-world issues. Val Warke has been published in a number of journals, including Assemblage, A+U, Cornell Journal of Architecture, and the Harvard Design Magazine, as well as many essays and texts on the work of Morphosis. He teaches in the areas of design (architectural and urban) and architectural theory.

_________

Пролистать книгу 100 Buildings: Every Student Should Know 1900-2000

This volume presents the major and most ingenious European hotels: famous Grand Hotels with history and glamour as well as young, innovative places that impress with excellent design.

Alongside the leading hotel chains like Regent there are also unusual guesthouses such as a timbered tree house. Opulent illustrations show the wide range of hotel types: from stylish business accommodations to extravagant luxury hotels and superb country houses.

From the contents:

- Hotel Imperial in Vienna, Austria
- Four Seasons Hotel Gresham Palace in Budapest, Hungary
- Golden Apple Boutique Hotel in Moscow, Russia
- Puerta América in Madrid, Spain
- Hotel Borg in Reykjavík, Iceland

Другие книги серии:

1000 x European Architecture

1000 x European Architecture - 2nd edition

1000 x Architecture of the Americas

1000 x Landscape Architecture

From the contents:

- Doha Convention Hall,  Quatar (Rainer Schmidt Landschaftsarchitekten)
- Brancusi Ensemble in Târgu-Jiu, Romania (Olin)
- The Gates in New York, USA (Christo and Jeanne-Claude)
- Minato-Mirai Business Square in Tokyo, Japan (Earthscape)
- Freedom Park in Pretoria, South Africa (NBGM + NLA + Bagale + GREENinc + Momo)

Landscape architecture covers the entire range of outdoor design: the fascinating scope of this field ranges from open space planning near, on or even inside buildings to self-sufficient creations in residential areas or in the open nature, and Land Art that uses nature as "raw material" for a work of art.

The different geographical and social contexts shape the design of the creative and playful solutions applied to 1000 projects from around the world. While the main focus are parks and gardens, this publication also presents numerous other types of categories such as greened façades, stone gardens, memorials and waterscapes.

_____________

Другие книги серии:

1000 x European Architecture

1000 x European Architecture - 2nd edition

1000 x Architecture of the Americas

1000 x European Hotels

Due to the significant growth of the global wholistic health movement, wellness aspects are becoming key factors for the hospitality industry.

Oases of peace, relaxation and retreat from a hectic daily life routine are gaining in prominence all over the world. Today, high value is almost always attached to beautiful bathrooms and spa areas – whether for newly constructed hotels, extensions or transformations.

The volume presents remarkable international examples by Corinna Kretschmar-Joehnk and Peter Joehnk to illustrate the literally inexhaustible design possibilities for these spaces of revival and invigoration. The projects include elegant bathroom sceneries and luxurious spa resorts, along with fancy public restrooms and small but distinguished wellness and fitness areas. The two sought-after hotel specialists always find the perfect individual design concept for the most diverse hotels from around the world.

Content
 - Lindner Park-Hotel Hagenbeck in Hamburg, Germany
 - Pullman Hotel in Paris Bercy, France
 - Four Points by Sheraton in Zaporozhye, Ukraine
 - Hilton Vienna Danube, Austria
 - Hotel Ayvazovsky in Sotchi, Russia

Invaluable source of information for art historians, craftspeople, dealers, collectors, and preservationists includes hundreds of finely detailed illustrations of garden seats, candelabras, moldings, gates, balcony grilles, vases, crosses, funerary ornaments and monuments, finials, doorknobs and many other ornamental features. A rich source of inspiration and royalty-free graphics, as well, for commercial artists and designers.