Подобрать по характеристикам

Издательства

Цена (370 - 19800 грн)

Цена
грн ok

Дизайн

Дизайн

Ви обрали:
Сортування:
наявність
ціна
алфавіт
Brian Kelley, Jesse Reed, Hamish Smyth
ID: 17067
Видавництво: Standards Manual

Раніше небачена колекція карт Служби національних парків США

Ця книга об'єднує колекцію з понад 400 карт, створених Службою національних парків США з 1910 року до сьогодні. Фотограф Браян Келлі імпульсивно архівував ці рідко зустрічаються скарби протягом останніх трьох років, відкривши портфоліо дизайнів, у якому майже не згадуються автори відповідних дизайнерів. Зростаюча колекція демонструє прогресивний підхід до дизайну, від обкладинок з більшою типографікою до поширення двоколірного друку, що завершилося системою Unigrid, розробленою італійським дизайнером Массімо Віньєллі в 1970-х роках.

Parks, наша друга спільна з фотографом Браяном Келлі книга, — це колекція з понад 300 карт, ефемерних матеріалів та брошур національних парків США, що охоплюють понад 100 років.

В рамках поточного проекту Келлі збирає часто недооцінені об'єкти Служби парків. Книга демонструє майже століття мистецтва, картографії та друкованих матеріалів у захопливій візуальній історії національних парків Америки та розвитку стилів графічного дизайну, кульмінацією яких стала культова система дизайну Массімо Віньєллі – Unigrid.

Про автора:

Браян Келлі отримав ступінь бакалавра образотворчих мистецтв з фотографії у Школі візуальних мистецтв. Роботи Келлі протистоять поспішному маршу споживацької сучасності, прагнучи зупинити циклічну порожнечу нашого матеріального життя, щоб відобразити відчуття культури на «кінці історії». Джессі Рід та Геміш Сміт – графічні дизайнери та партнери в дизайнерському бюро Order у Брукліні, штат Нью-Йорк. Окрім Order, вони також керують Standards Manual, незалежним видавництвом, що зосереджено на збереженні історії графічного дизайну.

Ціна: 2800 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Jeffrey Banks, Doria de la Chapelle
ID: 11146
Видавництво: Rizzoli

The ultimate celebration of the hat. Renowned milliner Patricia Underwood presents a visually stunning and informative look at the transformative value of the hat.

Featuring cloches, top hats, visors, wide-brimmed hats, berets, fedoras, turbans, trilbies, sun hats, and more, this spirited volume luxuriates in the multifariousness of one of the most diverse accessories. Underwood shares her inspirations — from art, cinema, historical periods, and nature — as well as sharing her favorite hats. She also offers her readers guidelines on how to choose a hat.

The book’s lavish illustrations showcase Underwood’s many years of collaborations with such top-notch designers as Ralph Lauren, Oscar de la Renta, Marc Jacobs, Isaac Mizrahi, and a host of others. Images are drawn from the designer’s own archive, as well as editorial work from some of the world’s greatest fashion photographers, including Richard Avedon, Norman Parkinson, and Bruce Weber. This book is a must-have for any fashionista.

About the Authors:

Jeffrey Banks is a Coty Award-winning fashion designer of men’s and women’s apparel. He is the coauthor of Tartan: Romancing the Plaid, Preppy: Cultivating Ivy Style, and Perry Ellis. Doria de la Chapelle is a freelance writer and coauthor of Tartan: Romancing the Plaid, Preppy: Cultivating Ivy Style, and Perry Ellis. She has written on fashion, beauty, and style for Mademoiselle magazine and other publications. Isaac Mizrahi is an award-winning fashion designer, an accomplished author, and a television personality.

___________________

Пролистать книгу  Patricia Underwood: The Way You Wear Your Hat

Ціна: 1980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Dennic Chunman Lo
ID: 13677
Видавництво: Laurence King Publishing

Pattern Cutting, Second Edition – це практичний посібник, який пояснює, як робити точні вимірювання, представляє основні інструменти та переносить читача від простих ідей вирізання візерунків до більш складних творчих методів. Покрокові ілюстрації показують, як створити та підігнати базові блоки ліфа, рукава, спідниці, сукні та брюк, а також як адаптувати їх для створення візерунків для оригінальних дизайнів. Новий матеріал містить поради щодо підбору туалету та роботи з еластичними тканинами. Також є повністю оновлений розділ, присвячений цифровим технологіям.

Про автора:

Денік Чунман Ло є старшим викладачем Університету Східного Лондона. До цього він був директором курсу Creative Pattern Cutting у Лондонському коледжі моди, а потім протягом шести років очолював відділ Pattern Cutting на ASOS.com.

Нове в цьому випуску: доступ до 32 навчальних відео

Ціна: 2800 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Tomoko Nakamichi
ID: 7576
Видавництво: Laurence King Publishing

Pattern Magic — культова японська книга про вирізання візерунків. Надихаючись природою, геометричними фігурами та вулицею, ця книжка поєднує справжнє задоволення від виготовлення та ліплення одягу. У книзі використано творчий підхід до викроювання візерунків із покроковими проектами для дизайнерів і кравчинь.

Включено всю основну інформацію, необхідну для початку вирізання візерунка, від основного блоку до вимірювань і масштабування. Кожен проект чудово проілюстрований чіткими схемами та фотографіями, що показують етапи будівництва, туалети та готовий одяг. Ці прості ілюстрації та докладні інструкції спрощують створення приголомшливого скульптурного одягу, який виглядає як кутюр.

Пропрацювавши багато років професором у Bunka Fashion College, пані Накамічі зараз читає лекції та проводить курси з створення дизайну як в Японії, так і за кордоном. У цій книзі зібрано результати дослідження зразків одягу, які вона провела, щоб допомогти своїм студентам.

Зміст:

Використання цієї книги
основи

Частина 1. Створення форми через натхнення
Акценти
Зібрана яма
Кратер
Отвір падіння
Шишки і шишки

Частина 2. Виготовлення лекал для одягу високої моди
Драпірований дизайн
Поворот
хованки
Переплетений дизайн
Пагін бамбука
Вузол
Два різних вирази
Інтригуюча крива
Слопер в стилі бунка для дорослої жінки
Похили в стилі бунка для дорослої жінки (Розмір М) (напівмасштаб)

___________

Погортати книгу Pattern Magic на Google Books.

___________

Інші книжки серії:

Переглянути книгу Tomoko Nakamichi Pattern Magic 2

Переглянути  книгу Tomoko Nakamichi Pattern Magic 3

Переглянути книгу Tomoko Nakamichi Pattern Magic: Stretch Fabrics

Ціна: 1300 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Tomoko Nakamichi
ID: 7577
Видавництво: Laurence King Publishing

Pattern Magic 2 — це культовий японський текст для вирізання візерунків, партнер оригінальної книги Pattern Magic. Надихаючий і захоплюючий, цей том використовує творчий підхід до викроювання візерунків, з більшою кількістю покрокових проектів для модельєрів і кравчинь. Ці прості ілюстрації та докладні інструкції спрощують створення приголомшливого скульптурного одягу.

Пропрацювавши багато років професором у Коледжі моди Бунка, Томоко Накамічі зараз читає лекції та проводить курси з виготовлення візерунків у своїй рідній Японії та за кордоном. У цій книзі зібрано результати дослідження зразків одягу, які вона провела, щоб допомогти своїм студентам.

Зміст:

основи
Використання цієї книги
Частина 1: Гра з геометричними елементами
Носіння повітряної кулі
Носіння кола
Носіння трикутника
Носіння каре
Проростання ззаду (ньокітто)
Проростання спереду (ньокітто)
Прямо як палантин
Акордеон у формі кулі (джабара)
Круговий баян (джабара)
Круговий рукав
Квадратний акордеон (джабара)
Частина 2: Декоративні конструкції
Вузли
Як джунглі
Зірки
Фліп-поворот
Різні облицювання,
різні погляди
Горловина капюшона
Застосування
дизайн горловини капюшона
Зникаючий шарф
Краватка, що зникає
Зникаючий відворот
Зникаюча кишеня
Слопер в стилі бунка для дорослої жінки
Похили в стилі бунка для дорослої жінки (Розмір М) (напівмасштаб)

___________

Погортати книгу Pattern Magic 2 на Google Books.

___________

Інші книжки серії:

Переглянути книгу Tomoko Nakamichi Pattern Magic

Переглянути книгу Tomoko Nakamichi Pattern Magic 3

Переглянути книгу Tomoko Nakamichi Pattern Magic: Stretch Fabrics

Ціна: 1200 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Tomoko Nakamichi
ID: 11439
Видавництво: Laurence King Publishing

У цьому новому доповненні до японської серії Pattern Magic Томоко Накамічі навчить вас ліпити з тканини, створюючи красиві форми, хвилі та акценти. Далі вона розглядає створення динамічного руху в одязі, використовуючи рюші, гофри та точні, різко складені лінії.

Уся інформація про вимірювання та масштабування, необхідна для створення викрійки, включена. Як і в усій серії, усі візерунки базуються на базовому блоці, поданому в книзі. Ретельні покрокові інструкції та схеми гарантують, що ваші власні візерунки чудово впишуться у вибраний вами одяг, а фотографії готових виробів надихнуть вас на створення власних дизайнів.

Про автора:

Пропрацювавши багато років професором у Bunka Fashion College, пані Накамічі зараз читає лекції та проводить курси з створення дизайну як в Японії, так і за кордоном. У цій книзі зібрано результати дослідження зразків одягу, які вона провела, щоб допомогти своїм студентам.

___________

Погортати книгу Pattern Magic 3 на Google Books.

________

Інші книжки серії:

Переглянути книгу Tomoko Nakamichi Pattern Magic

Переглянути книгу Tomoko Nakamichi Pattern Magic 2

Переглянути книгу Tomoko Nakamichi Pattern Magic: Stretch Fabrics

Ціна: 1200 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Francesca Sterlacci, Barbara Arata-Gavere and Barbara Seggio
ID: 12294
Видавництво: Laurence King Publishing

Pattern making describes the process of creating a two-dimensional garment diagram or template, drafted on a flat surface from either measurement or transferred from a draped muslin. The starting point of a pattern is a sloper, which is used as the template for creating design variations that are subsequently cut and sewn in fabric.

You will learn how to create a basic sleeve sloper before moving on to skirts, bodices, collars and trousers. Each lesson is illustrated in meticulous detail by step-by-step photographs, charts, diagrams and catwalk photos.

About the authors:

Francesca Sterlacci is founder/CEO of the University of Fashion, the first and largest online fashion design video library in the world.

Barbara Arata-Gavere is an Adjunct Professor at the Fashion Institute of Technology, NYC.

Barbara Seggio is an Adjunct Associate Professor at the Fashion Institute of Technology, NYC.

Ціна: 2500 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Tavi Gevinson, Heather Sproat, Tim Lim, Imran Amed
ID: 11991
Видавництво: Phaidon

Міжнародне опитування 100 найвизначніших та найноваторськіших сучасних дизайнерів моди/аксесуарів

Pattern представляє 100 видатних модельєрів, відібраних 10 провідними фахівцями галузі, включаючи дизайнерів, стилістів, редакторів, викладачів, блогерів та письменників. Воістину глобальний за своїм масштабом, він зібрав найвидатніших молодих міжнародних дизайнерів світу з чотирьох столиць моди – Лондона, Парижа, Мілана та Нью-Йорка – а також з інших менш відомих, але не менш квітучих центрів діяльності, таких як Сідней, Амстердам та Лос-Анджелес.

100 модельєрів розташовані в алфавітному порядку, кожен з яких представлений на двох окремих розворотах. Поєднуючи фотографії, ескізи, малюнки та комп'ютерні рендери, Pattern пояснює процеси створення сезонних колекцій, а також демонструє фінальні роботи зі сфери чоловічого та жіночого одягу, взуття, капелюхів та аксесуарів. Стислі, описові тексти кураторів пояснюють роботу дизайнерів та характеристики, які роблять їхню моду новаторською.

«Pattern» – це ретельно створена книга, яка відкриває доступ до раніше небачених архівних матеріалів, включаючи формувальні ескізи та відверті закулісні фотографії. Представлена ​​в сумці через плече з Tyvek з принтом, вона є колекційним експонатом для тих, хто справді цінує стиль, а також незамінним довідником для всіх, хто цікавиться модою.

«Pattern» займає своє місце – це серія опитувань, що визначає 100 найцікавіших, передових практиків ключових форм мистецтва. Попередні опитування включають «cream» та «Fresh Cream» для сучасного мистецтва, «10x10» для архітектури, «BLINK» для фотографії, «Spoon» для дизайну, «Area» для графічного дизайну та «Sample» 2005 року для моди.

100 дизайнерів: Acne, Joseph Altuzarra, J.W. Андерсон, Рейчел Антонофф, Грем Армор, Джордан Аскілл, Група аутсайдерів, Уміт Бенан, Едді Борго, Наталія Бріллі, Том Браун, Сара Бертон, Андреа Каммаросано, Марія Грація К'юрі та П'єрпаоло Піччолі, Complex Geometries, Creatures of the Wind, Cushnie et Ochs, Damir Doma, Phoebe English, Erdem, Patrick Ервелл, Марк Фаст, Фліт Ілля, Нікола Формічетті, Холлі Фултон, Джош Гут, Патрік Грант, Луїза Грей, Хакаан, Майкл ван дер Хем, Цю Хао, Мартен ван дер Горст, Гійом Генрі, Айріс ван Херпен, Рад Гурані, Роксанда Іллінчич, Джун Дж, Домінік Джонс, Кім Джонс, Крістофер Кейн, Мері Катранцу, Адам Кіммел, Ніколас Кірквуд, Девід Кома, Ромен Кремер, Джеремі Лейнг, Крейг Лоуренс, Діон Лі, Джозеф Лі, Ян Лі, Філіп Лім, Джеймс Лонг, Педро Лоренко, Памела Лав, Лена Lumelsky, Mareunrol’s, Marques Almeida, Nasir Mazhar, Meadham Kirchhoff, Emilio de la Morena, Lucas Nascimento, Richard Nicoll, Ohne Titel, Lucas Ossendrijver, Niels Peeraer, Peter Pilotto, Gareth Pugh, Fausto Puglisi, Christopher Raeburn, Gaia Repossi, Risto, Simone Rocha, Romance was Борн, Джанвіто Россі, Олів'є Рустін, Фламінія Саккуччі, Шон Самсон, Текс Саверіо, Маріос Шваб, Крістофер Шеннон, Сіблінг, Табіта Сіммонс, Сі Скай, Ноель Стюарт, Суно, Томас Тейт, Хевен Танудіреджа, Норітака Татехана, Ек Тонгпрасерт, Айтор Труп, Еріка Троціг, Ентоні Ваккарелло, Олександр Ван, Ума Ван, Шерон Ваучоб, Джейсон Ву, Іцін Інь, Йокоо, Хуйшань Чжан, Ксандер Чжоу

Про авторів:

Імран Амед — модний письменник і підприємець, а також засновник веб-сайту The Business of Fashion.
Таві Гевінсон — американський модний блогер, який розпочав свій блог Style Rookie у 2008 році у віці 11 років.
Герт Йонкерс та Юп ван Беннеком — творці та редактори чоловічого журналу Fantastic Man.
Тім Лім — стиліст і модний редактор, а зараз є директором групи моди в Modern Media.
Подружжя Прин — дизайнери, відомі своєю структурною вишуканістю та стриманою розкішшю.
Ясмін Сьюелл — консультантка з роздрібної торгівлі одягом, а нещодавно — головна креативна директорка Liberty of London.
SHOWstudio — це веб-сайт, заснований Ніком Найтом, який продовжує переосмислювати репрезентацію модної фотографії в Інтернеті.
Кіган Сінгх — стилістка, чиї роботи регулярно з'являються в таких виданнях, як American Vogue та Interview.
Гізер Спраут — старша викладачка в Центральному коледжі мистецтв та дизайну імені Святого Мартіна.
А. Ф. Вандеворст відома своїм елегантно інтелектуальним підходом до жіночності у своїх дизайнерських роботах.

Ціна: 3500 1980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Dominique Pellen
ID: 18026
Видавництво: Hoaki

Розроблений дизайнером одягу та вчителем Домінік Пеллен метод виготовлення візерунків, представлений у цій книзі, пояснюється простим, зрозумілим, точним і дуже докладним способом, охоплюючи всю інформацію, необхідну для створення різних ліфів, рукавів і комірів для жіночого одягу.

Ця книга містить ідеальний метод створення базових візерунків для пошиття ліфів, рукавів і комірів відповідно до різних сучасних стилів і дизайну. Він охоплює інформацію, необхідну для створення плоских візерунків для майже кожної форми, прогресивно з точки зору складності, і може бути легко адаптований до будь-якого рівня навичок. Розроблений модельєром і вчителем Домінік Пеллен після незліченних років досвіду роботи в студії та в класі, метод створення та адаптації плоских візерунків, показаний тут, підходить для широкої аудиторії, включаючи професіоналів, студентів і взагалі всіх, хто любить шити. Цей розширений і оновлений том про ліфи, рукави та коміри є другим у серії посібників з жіночого одягу, які досліджуватимуть захоплюючий світ виготовлення одягу, який допоможе студентам-дизайнерам моди та любителям шиття зрозуміти та розробити шаблони самостійно.

Про автора:

Захоплюючись мистецтвом, Домінік Пеллен вивчав малювання та живопис і зосередив свою мистецьку кар’єру на дизайні одягу та створенні візерунків. З 2003 року він чергує співпрацю з різними брендами з лекціями зі стилю, дизайну та виготовлення візерунків в ексклюзивній школі Chambre Syndicale de la Couture Parisienne (Паризька торгова асоціація високої моди). Школа відома в усьому світі якістю уроків, які вона пропонує студентам, які приїжджають з усього світу, з вимогами, технікою та ноу-хау високої моди та її традиційною досконалістю. У Франції Dior, Lanvin, Balmain, Mandel і Anne Valerie Hash спираються на досвід школи.

Ціна: 1980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Dominique Pellen
ID: 18025
Видавництво: Hoaki

Цей третій том нашої серії Patternmaking for Womenswear містить ідеальний метод створення бюстьє, ліфів, рукавів, трикотажних суконь і купальників для жіночого одягу. Він охоплює інформацію, необхідну для створення плоских візерунків майже для кожного стилю. Розроблена модельєром і викладачем Домініком Пелленом після незліченних років досвіду роботи в студії та в класі, свіжий і сучасний підхід до створення та адаптації плоских візерунків, показаний тут, робить книгу доступною для широкої аудиторії, включаючи професіоналів, студентів і взагалі всіх, хто любить шити. (Серія успішно використовується як у найкращій школі моди Institut Français de la Mode (IFM) у Парижі, так і в професійно-технічних школах по всій Франції).

У кінці книги також міститься міжнародна таблиця розмірів, таблиця розмірів жіночого тіла, глосарій корисних термінів, розділ про різні стилі кишень і розділ про припуски на шви. Цей повністю новий відредагований том є третім із серії посібників, які досліджують захоплюючий світ виготовлення одягу. Пам’ятаючи про моду високого класу, докладні покрокові правила прості та легкі для дотримання, торкаючись усіх основ для створення всього жіночого гардеробу в ідеально контрольований спосіб. Надавши у ваше розпорядження глибоке професійне ноу-хау, метод, викладений у цій книзі, успішно супроводжуватиме вас у вашій захоплюючій подорожі світом шиття та моди.

Про автора:

Захоплюючись мистецтвом, Домінік Пеллен вивчав малюнок і живопис і зосередив свою мистецьку кар’єру на дизайні одягу та створенні візерунків. З 2003 року він чергує співпрацю з різними брендами з лекціями зі стилю, дизайну та виготовлення візерунків в ексклюзивній школі Chambre Syndicale de la Couture Parisienne (Паризька торгова асоціація високої моди). Школа відома в усьому світі якістю уроків, які вона пропонує студентам, які приїжджають з усього світу, з вимогами, технікою та ноу-хау високої моди та її традиційною досконалістю. У Франції Dior, Lanvin, Balmain, Mandel і Anne Valerie Hash спираються на досвід школи.

Ціна: 1980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Dominique Pellen
ID: 15090
Видавництво: Hoaki

Ця книга містить ідеальний метод створення спідниць, пояснений простим, зрозумілим, точним і дуже докладним способом. Він охоплює інформацію, необхідну для малювання плоских візерунків майже для кожного наявного стилю, і його можна легко адаптувати до будь-якого рівня навичок.

У першому з шести томів, які містять усі аспекти створення візерунків для жіночого одягу, ця книга є комплексним підходом до основ створення плоских візерунків для спідниць у всіх їхніх варіаціях і формах. Розроблений модельєром і вчителем Домінік Пеллен, метод виготовлення викрійок пояснюється в цій книзі просто, ясно, точно й дуже детально та містить інформацію, необхідну для виготовлення всіх типів і фасонів жіночих спідниць.

Плоский візерунок складається зі створення об’єму з 2-D поверхні шляхом окреслення візерунка на папері, використовуючи певні розміри тіла, до яких додається легкість відповідно до бажаного стилю одягу. Ця книга підходить для широкої аудиторії, включаючи професіоналів, студентів і прихильників моди, а також може бути використана в професійних школах і інститутах, де цей метод був схвалений і випробуваний з великим успіхом. Особи, які хочуть проектувати та виготовляти одяг, відкриють для себе всі елементи, необхідні для побудови майже будь-якої спідниці, легко адаптуючи уроки книги до свого рівня майстерності.

Цей том, який також містить QR-коди, які ведуть до відео з додатковими поясненнями, є першим із серії безцінних посібників, які досліджують захоплюючий світ виготовлення одягу та моди, шлюз для користувачів, щоб успішно почати створювати власні візерунки.

Про автора:

Захоплюючись мистецтвом, Домінік Пеллен вивчав малюнок і живопис і зосередив свою мистецьку кар’єру на дизайні одягу та створенні візерунків. З 2003 року він чергує співпрацю з різними брендами з лекціями зі стилю, дизайну та виготовлення візерунків в ексклюзивній школі Chambre Syndicale de la Couture Parisienne (Паризька торгова асоціація високої моди). Школа відома в усьому світі якістю уроків, які вона пропонує студентам, які приїжджають з усього світу, з вимогами, технікою та ноу-хау високої моди та її традиційною досконалістю. У Франції Dior, Lanvin, Balmain, Mandel і Anne Valerie Hash спираються на досвід школи.

Ціна: 1980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
PIE International
ID: 14620
Видавництво: PIE Books

Довгоочікуваний повний довідник Persona 5: the Animation.

Persona 5: the Animation — це аніме-телесеріал, створений CloverWorks, японською анімаційною студією та ребрендинговою компанією A1 Pictures, відомою створенням популярних аніме-серіалів, таких як Fairy Tail, The Promised Neverland та Darling in the Franxx. Анімація базується на всесвітньо відомій рольовій відеогрі Persona 5, яка продалася тиражем понад 2 мільйони копій по всьому світу, а загалом 9 мільйонів копій усіх серій.

Це повна колекція матеріалів, що дає фанатам детальний погляд на закулісні розробки, такі як профілі персонажів, профілі реквізиту, дизайн фону та візуальні ілюстрації (включаючи ніколи раніше не бачені ілюстрації). Матеріали містять не лише роботи з Persona 5: the Animation, але й зі спеціального епізоду Dark Sun..., який вийшов у трансляцію в грудні 2018 року, та Stars and Ours, який вийшов у трансляцію в березні 2019 року. Також включає ексклюзивне інтерв'ю з режисером Масаші Ісіхамою.

Ця книга зацікавить не лише шанувальників серії Persona (як аніме, так і ігор), аніматорів та ілюстраторів, а й людей, які цікавляться матеріалами, що використовуються для створення аніме та як розвиваються ці процеси.

Про автора:

PIE International — це видавництво з Токіо, яке спеціалізується на чудово ілюстрованих книгах з дизайну, фотографії та графічного мистецтва, а також на японських артбуках та коміксах.

Ціна: 1980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Tom Wainwright
ID: 18748
Видавництво: Phaidon

Веселий, захоплюючий, надихаючий огляд понад 200 найкращих сучасних дизайнів для домашніх тварин у тому ж форматі, що й Mobitecture та Bubbletecture.

About the Author:

З двома письменниками для батьків було неминучим, що лондонський письменник Том Уейнрайт займеться кар’єрою видавця. Том розпочав свою кар’єру, працюючи над книгами в Miller’s, а потім переїхав до Phaidon, щоб працювати над різними книгами про архітектуру та дизайн. Саме там у нього розвинулася пристрасть до дизайну.Pet-tecture: Design for Pets поєднує дві його пристрасті – дизайн і тварин усіх видів.

Ціна: 980 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Peter Lindbergh, Martin Harrison
ID: 12961
Видавництво: Taschen

Dior by Peter Lindbergh. An homage to fashion’s most beloved photographer

70 years of DIOR history set against the bustle of Times Square: this was Peter Lindbergh’s concept, extraordinary both in scope and dimension, for which the House allowed an unprecedented number of its most iconic garments to travel across the Atlantic. In this two-volume compendium, the legendary photographer’s final book project, discover the shoot in never-before-published images, as well as a tribute to an electrifying partnership between two pillars of fashion.

Peter Lindbergh photographed DIOR’s most exceptional muses, Marion Cotillard and Charlize Theron among them, and signed campaigns for Lady Dior and J'Adore with his inimitable style. Throughout his career, the photographer was one of the house’s closest collaborators. This final book was an original co-creation that was close to the artist’s heart — and to ours.

Seventy years of DIOR history projected against the effervescence of Times Square, New York: this was the concept behind Lindbergh’s project, extraordinary both in scope and dimension, for which DIOR, in an unusual move, allowed an unprecedented number of priceless garments to be taken from its vaults in Paris and shipped across the Atlantic.

The result is electric. Amid the frenzy of Times Square, Alek Wek glows in the immaculate 1947 Bar suit, the storied ensemble that launched the House of DIOR. In snatches of street scenes, models Saskia de Brauw, Karen Elson, and Amber Valletta flit through crowds and scaffolding, are reflected in building façades, and draped in haute couture, from pieces hand-sewn by Christian Dior to more recent designs by Maria Grazia Chiuri. Lindbergh’s trademark monochrome and color photographs masterfully highlight the intricacies, silhouettes, and textures of each garment.

Lindbergh himself is present in every aspect of this two-volume publication designed by his long-time collaborator and friend Juan Gatti. Volume one features 165 never-before-published images from the shoot, including an introduction by Martin Harrison. Volume two pays homage to Lindbergh’s profound relationship with the Parisian House by curating more than 100 of his photographs of DIOR creations, from haute couture to ready-to-wear, men’s and women’s, originally published in some of the world’s most prestigious magazines such as Vogue and Harper’s Bazaar. A breathtaking tribute to two pillars of fashion and photography and their timeless collaborations.

The photographer:

Peter Lindbergh (1944–2019) was a master of his craft who has made his mark in the halls of photography history, with such credits as shooting the first American Vogue cover under Editor-in-Chief Anna Wintour, bringing together for the first time a group of young women who would become the ’90s supermodels, and numerous exhibitions at renowned institutions including Victoria & Albert Museum in London and Centre Pompidou in Paris, as well as in solo exhibitions at Hamburger Bahnhof, Museum for Contemporary Art, Berlin, Bunkamura Museum of Art, Tokyo, and the Pushkin Museum of Fine Arts in Moscow.

The contributing author:

Martin Harrison is a historian of art and photography and an exhibition curator who has collaborated with the likes of Linda McCartney and Peter Lindbergh on numerous projects and exhibitions. He has been working on Francis Bacon for twenty years and most recently edited the artist’s catalogue raisonné (2016).

Ціна: 9000 грн
Є в наявності
в кошик в обране
Author Jason Coles, Contributions by Jacques Chassaing and Tinker Hatfield
ID: 18295
Видавництво: Rizzoli

Данина пам'яті дизайнеру-візіонеру, чий творчий блиск залишив незабутній слід у світі кросівок, спортивного одягу та спортивної індустрії, ставши одним із найвпливовіших та найвідоміших креативних директорів як Adidas, так і Nike.

Книга вперше розкриває історію створення Air Jordan 1, кросівок, які є серцем сучасної культури вуличного одягу, улюблені логотипи «Wings» та «Jumpman», новаторські лінійки Adidas Equipment та Originals, а також культовий логотип Adidas «Performance». У цій книзі представлені ранні дизайни Мура, концептуальні ескізи, революційні рекламні кампанії та особисті роботи. Його творчий шлях від ранніх днів навчання на факультеті графічного дизайну до остаточного перетворення Nike та Adidas є натхненним дороговказом для першопрохідців сучасної культури вуличного одягу. Його непохитний геній та вплив нарешті отримують належне визнання на сторінках цієї книги.

Працюючи у тісній співпраці з трьома синами Мура та багатьма його найближчими друзями та колегами, Коулз використовує власні слова легендарного творця, щоб сплести витончений гобелен життя та спадщини ікони спортивної індустрії. Сторінки цієї книги – це не просто енциклопедична візуальна історія його внеску у вуличний одяг, а й щира данина покійному дизайнеру. Книга перемежовується цитатами та внесками таких авторів, як Майкл Джордан, Тінкер Хетфілд, генеральний директор adidas Бйорн Гульден, співзасновник Nike Філ Найт, Дарріл Макденіелс з Run DMC та арт-директор Жак Шассен, а також багатьох інших, хто тісно співпрацював з Муром і сьогодні є одними з найвпливовіших дизайнерів вуличного одягу.

Про авторів:

Джейсон Коулз – виконавчий продюсер Worldmark Films, а також автор і співведучий Soleful, популярного подкасту про кросівки.

Жак Шассен – впливовий дизайнер взуття та кросівок, якого часто називають батьком бігових та баскетбольних кросівок.

Тінкер Хетфілд – американський дизайнер численних моделей спортивного взуття Nike.

Ціна: 3800 грн
Є в наявності
в кошик в обране
показати по:
на сторінці
Видавництва
A B C D E F G H I G K L M N O P Q R S T U V W X Y Z 0-9
А Б В Г Д Е Ё Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ы Э Ю Я