Постери, ілюстрації

Книги з дизайну ілюстрацій та постерів

Ви обрали:
Сортування:
наявність
ціна
алфавіт
Marta McDowell, Janet Stiles Tyson
ID: 17932
Видавництво: Abbeville Press

A complete edition of the first herbal published by a woman artist — which has a remarkable backstory.

In the 1730s, Elizabeth Blackwell (1699–c. 1758) found herself penniless, with her ne’er-do-well husband confined to a London debtor’s prison. A talented artist, she came up with a unique and ambitious moneymaking scheme: the publication of a new illustrated guide to medicinal plants, including many New World species not depicted in earlier books. Blackwell’s Curious Herbal, published between 1737 and 1739, was hailed for its usefulness to doctors and apothecaries and met with considerable financial success.
This magnificent volume — the first modern edition of Blackwell’s herbal — reproduces all 500 of her exquisite plates. Blackwell not only made the drawings, but prepared the copper plates and personally hand-coloured them. Her handwritten descriptions of the plants, which she creatively adapted (with permission) from Joseph Miller’s Botanicum Officinale, retain considerable interest. This book features a previously unknown preface by Blackwell, in which she reveals her passion for art and nature, and her vision for the herbal. Two introductory texts contextualise Blackwell’s achievement: the noted garden writer Marta McDowell explores the history of herbals as a genre, and the state of botanical knowledge in Blackwell’s time; and the historian Janet Stiles Tyson relates the artist’s rather extraordinary biography.

A Curious Herbal will be essential for all lovers of botanical art, and for anyone interested in women’s history and the history of science.

About the Authors:

Marta McDowell teaches landscape history and horticulture at the New York Botanical Garden. She has authored several books, including Unearthing “The Secret Garden” and All the Presidents’ Gardens. Janet Stiles Tyson, an independent scholar, wrote her doctoral dissertation on Elizabeth Blackwell’s A Curious Herb

_______________________

Пролистать книгу A Curious Herbaна сайте издательства.

Ціна: 3500 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Kallamity
ID: 18949
Видавництво: Design Studio Press

Лейтенант Вайнгарт Річард Мерцбоу (він же «Мерц») десятиліттями застряг на таємничій базі Абакан у самоті, поки на його рідній планеті Терра вирувала війна між правлячою державою Вайнгарт, яка приземлила його на Абакан, та тими, хто повстав проти їхнього гнітючого правління. Одного разу біля його дверей раптово з'являється молода жінка, яка розкриває таємниці, що загрожують розвіяти його і без того крихкий стан розуму.

ABAKAN 2301 продовжується з того місця, де закінчився ABAKAN 2288 2011 року, створений відомим художником-механіком Калламіті. Продовження — це захопливе дослідження мехів, розказане переконливим, але напруженим голосом Мерца, який подорожує світом, який не впізнає, разом із голосом Калламіті, який розповідає про його власні складні пригоди у втіленні його проектів мехів. Як і в першій частині, ABAKAN 2301 містить оригінальні сюжетні ілюстрації Калламіті та зображення його чудових творінь мехів — Кастора, Вотчела та Брігеля II, і це лише деякі з них — у всій їхній витонченій та барвистій красі, з детальною інформацією про їхні конструкції, а також розділ, у якому представлені роботи відомих художників, які переосмислюють чудові проекти Калламіті.

Ціна: 2200 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Carolina Amell
ID: 11626
Видавництво: Monsa

The book is a tribute to this fanciful girl and all the friends she meets along the way, including the White Rabbit, the Cheshire Cat and the Mad Hatter. Each character shines in its own right and reveals its unique personality in each encounter with Alice.

Alice was created by British mathematician, photographer and writer Lewis Carroll, inspired by the daughter of some friends. Carroll fantasised about taking the child to a parallel-reality world which he called “Wonderland”.

Alice has inspired movies, songs, video games and all kinds of books.

The book is a tribute to this fanciful girl and all the friends she meets along the way, including the White Rabbit, the Cheshire Cat and the Mad Hatter. Each character shines in its own right and reveals its unique personality in each encounter with Alice.

28 illustrators offer us a personal version of each character, revealing something more of their art and trend.

Have a happy, creative journey to wonderland! :)

Ціна: 980 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Atey Ghailan, 3DTotal Publishing
ID: 14917
Видавництво: 3DTotal Publishing

When law student Atey Ghailan realized that he was doing more sketching than note-taking in class, he decided to pursue a career in art. Atey has written a book that showcases his best and most fascinating work, with details from behind the scenes of his experiences in the art industry so far. Atey’s artistic journey, from doodling in class to Senior Illustrator at Riot Games, California is central to the book. In addition, he wants readers to consider their own exciting journey, whether they have still to set off, or are on the road already. Readers will discover insight to his creative workflow alongside practical tips and techniques that can be applied to their own practice. The book shares how the artist defeats the dreaded art block, using a visual library packed with ideas and inspiration, and Atey will be debuting a new and very personal project, unveiling completely new and extremely exciting art.

About the Author:

Atey Ghailan is concept artist and illustrator based in Los Angeles, California, where he works full-time for the video games developer and publisher Riot Games. He grew up in Sweden, eventually moving to the US where he worked as a freelance illustrator and concept artist. Atey’s influences include Japanese art and anime films, and animated cartoons. His art is atmospheric, bright, and evocative, filled with warmth and nostalgic lighting.

Ціна: 1700 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Rodolphe Lachat
ID: 12879
Видавництво: Cernunnos

З часів перших розтинів трупів анатомія і мистецтво завжди були пов'язані.

Від малюнків Леонардо да Вінчі до оголених фігур Френсіса Бекона, художників завжди цікавило зображення людини як біологічної істоти. Сьогодні анатомія знову в моді в сучасному мистецтві після відродження готики та хоррору в індустрії розваг.

У цій книзі прославляють анатомію, плоть і кістку понад 60 сучасних міжнародних художників і знаменитостей, у тому числі Демієна Герста, Марка Райдена, Джейсона Фріні та Нічоса.

Про автора:

Поєднуючи теми поп-культури з технікою мистецтва, що нагадує старих майстрів, Марк Райден створив унікальний стиль, який стирає традиційні межі між високим і низьким мистецтвом. Його картини виставлялися в музеях і галереях по всьому світу, а його роботи є частиною постійної колекції Музею мистецтв округу Лос-Анджелес. Аманда Ерлансон — письменниця, колекціонер творів мистецтва та редактор арт-блогу «Erratic Phenomena».

Ціна: 2500 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Peter J. le B. Williams, Dylan W. Evans, David J. Roberts, David N. Thomas, Martin Kemp
ID: 18412
Видавництво: Prestel

These radiant images from the renowned 19th-century biologist and illustrator Ernst Haeckel, featuring marine microorganisms, will enthrall fans of his previous collections and garner-renewed attention for Haeckel's unparalleled artistry.

From jewellery designers to scientists, graphic artists to naturalists, the range of people inspired by Ernst Haeckel's illustrations continues to grow. Following up on Prestel's Art Forms in Nature and Art Forms from the Ocean, this new collection features startlingly beautiful images created by Haeckel, who was commissioned to contribute to the report of the HMS Challenger expedition, which circumnavigated the world from 1872-76. The Challenger's achievements were unparalleled, with nearly 5,000 new species discovered and catalogued from the depths of Earth's oceans. Full-page reproductions bring these organisms colourfully to life, drawing readers into a world at once hypnotic and highly ordered. Divided into three sections-Siphonophores, Medusae and Radiolarians-these illustrations display Haeckel's remarkable artistic skill and understanding of the architecture of organic matter. The authors provide a brief history of the Challenger expedition, background on Haeckel's scientific and artistic accomplishments, as well as informative texts on each group of organisms.A guide to the natural world and an inspiration to artists of every stripe, this collection of Haeckel's work is a fitting tribute to a 19th century genius.

About the Author:

Peter Williams is Emeritus Professor at the School of Ocean Sciences, Bangor University, Wales. David Roberts is Scientific and Technical Photographer and David Thomas is Professor of Marine Biology. Dylan Evans is an environmental and fisheries consultant.

Ціна: 1300 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
3dtotal Publishing, Pernille Ørum
ID: 18675
Видавництво: 3DTotal Publishing

Зануртеся в цю чудово представлену художню вітрину, наповнену роботами та корисними порадами популярної художниці Pernille Ørum. Перніл добре відома та шанована в анімаційній індустрії, оскільки вона працювала на таких клієнтів, як Disney Publishing, Nickelodeon Jr., Mattel, DreamWorks, і вона була провідним дизайнером персонажів у Warner Brothers DC Superhero Girls. У цій барвистій і яскравій художній книзі в твердій обкладинці Перніл ділиться своїми роботами протягом багатьох років, починаючи з деяких своїх ранніх малюнків; ділиться своїм прогресом через різні форми навчання.

Вона також ділиться своїм робочим середовищем і улюбленими інструментами, а також пропонує безліч порад усім, хто бажає самостійно увірватися в індустрію анімації – з навчальними посібниками щодо корисних для бізнесу проблем, таких як підхід до дизайну персонажа, і детального розгляду процесів, які вона використовує для створення своїх яскравих, різких малюнків. З об’єднаним змістом найкращих творів Пернілль, включаючи мистецтво, створене нею спеціально для книги; кар'єрні поради та навчальні посібники; і передмова Легенди Діснея, Джона Маскера (співрежисер «Моана», «Аладдін», «Русалонька»), безсумнівно, це книга, для якої будь-який початківець аніматор або художник повинен залишити місце на своїй книжковій полиці.

Про художника:

Pernille Ørum — незалежний ілюстратор та візуальний художник, який проживає в Копенгагені, Данія. Вона отримала ступінь анімації персонажів у The Animation Workshop, високоповажному спеціалізованому університеті анімації, що базується в Данії. Серед її клієнтів Disney Publishing, Nickelodeon Jr., Mattel і DreamWorks, і вона була провідним дизайнером персонажів у Warner Brothers DC Superhero Girls. Впливові зв’язки Пернілли з індустрією розваг очевидні в її останньому спільному проекті, який ілюструє комікс Marvels Hit-Girl. Hit-Girl дав Перніл шанс попрацювати з плідним автором коміксів Марком Мілларом MBE, а також багатогранним креативним режисером, актором і коміком Кевіном Смітом, творцем серіалу «Mallrats and the Clerks». Останніми роками Pernille опублікувала дві книги в стилі галереї: Blush і Coral, причому до останньої було внесено цікаву передмову Кевіна Сміта.

Ціна: 1700 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Miyuki Yoshida
ID: 12154
Видавництво: PIE Books

Ця 240-сторінкова книга Aubrey Beardsley: The Decadent Magician of the Light and the Darkness розкриває суть митця Обрі Бердслі через понад 180 його робіт, зібраних під керівництвом Хіроші Унно, критика та письменника, який зробив внесок у багато книг про кінець століття.

Обрі Бердслі був ілюстратором, найбільш відомим своїми малюнками чорним чорнилом, сповненими еротичних та декадентських рис. Він народився в Брайтоні, Англія, 21 серпня 1872 року. Вікторіанська епоха, в яку жив Обрі, була охоплена суворою, жорсткою, консервативною мораллю. Суспільство було чоловічим і змушувало жінок бути скромними. Однак у Брайтоні, який перетворився на приморський курорт для вищих класів, сповнений розваг, люди були звільнені від такої суворості. Брайтон також був розсадником почуття свободи в усьому, і сексуальність не була винятком. Іншими словами, можна сказати, що Вікторіанська епоха була хаотичною епохою, протягом якої співіснували неупереджені думки щодо сексуальності та сувора, чоловіча мораль. Мати Обрі, Еллен, була людиною, яка втілювала цю атмосферу Брайтона. Хоча вона хвилювалася за виховання сина в такому середовищі, вона також викладала Обрі літературу та музику. Йому пощастило провести свою юність з Еллен, і Брайтон безумовно став основою його таланту до розуміння дивацтв суспільства тієї епохи. Обрі переїхав до Лондона, коли йому було 15 років. Коли родина Бердслі покинула Брайтон, Обрі втратив відчуття свободи, з яким його виховували, але водночас зміг розвинути свій талант, спілкуючись з Едвардом Берн-Джонсом, Оскаром Уайльдом та Вільямом Моррісом, художниками, які забарвили цей період. Обрі, чий талант розквітнув у Лондоні, почав пропонувати свої ілюстрації багатьом літературним та театральним виданням.

Найвідомішими прикладами є його ілюстрації до «Саломеї» Оскара Уайльда, «Смерті Артура» сера Томаса Мелорі, «Казок Едгара Аллана По» Едгара Аллана По, «Алібаба та сорок розбійників» з «Тисячі й однієї ночі», французького журналу «Жовта книга» та п'єси «Лісістрата». Ілюстрації до цих літературних та театральних творів мистецтва також були намальовані багатьма іншими ілюстраторами, але роботи Обрі були абсолютно відмінними від будь-яких інших. Спокусливі мотиви, які він малював, використовуючи лише чорне чорнило, такі як жінка з безстрашною посмішкою, джентльмен із зневажливою презирством та фігури з надзвичайно перебільшеними геніталіями, – все це виражає незрівнянний талант Обрі до сприйняття хаосу та неспокійної атмосфери того часу. Бунтівний характер та образність його ілюстрацій часто викликали суперечки. Його навіть називали «молодшим братом диявола». Але немає сумнівів, що він був зіркою своєї епохи, що видно з багатьох впливових ілюстраторів, які прийшли після нього та перебували під впливом творчості Обрі, таких як Гаррі Кларк, Алістер, Джон Остін, Кей Нільсен та Джордж Барб'є.

На жаль, геній Обрі освітив кінець дев'ятнадцятого століття, епоху декадансу кінця століття, лише ненадовго, перш ніж зникнути, коли його трагічно коротке життя обірвалося лише через двадцять п'ять років. Як виникли бунтівні, але вишукані монохромні твори мистецтва, намальовані «молодшим братом Диявола»? Чи було його життя просто самим мистецтвом? Ця книга – перлина, яка представляє твір мистецтва, найбільше ототожнюваний із самим «Бердслі», розкриваючи як художника, так і ідею, через його життя та його шедеври.

Ціна: 1980 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Roger Tory Peterson
ID: 15837
Видавництво: Abbeville Press

This sparkling Tiny Folio™ edition of Audubon's Birds of America displays all 435 of Audubon's hand–colored engravings, graced with an illuminating introduction by Roger Tory Peterson that places Audubon in his ornithological and art historical context. Issued with the full endorsement and cooperation of the Audubon Society, the stunning Baby Elephant Folio — here reproduced in a miniature, gem-like version — was the first work ever to arrange Audubon's plates in scientific order.

About the Author:

Roger Tory Peterson established himself as America’s leading ornithologist with his best-selling Field Guide to the Birds. Like Audubon, Peterson received many honorary degrees and awards, including the Presidential Medal of Honor.

Ціна: 600 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Hiroshi Unno
ID: 12556
Видавництво: PIE Books

More than 1,200 years of Beautiful Book Design, now in one stunning collection.

The Book of Kells (said to be the most beautiful book in the world), Leicester Codex (the most expensive book by Leonardo da Vinci), Decorative Scripture in Middle Ages, Gift Books in the late 19th century, Design Books in the era of Art Nouveau & Art Deco, Penguin Book Covers... 

This is a complete collection of over 100 'Beautiful Books' in the world, printed with high-quality. Although the body text is in Japanese, the title of each book appears in its original language, and the complete book list including the year of publication, country, and the owner is written in English. 

A treasured book for book lovers, printings, and those who love classic culture in the West. 

Following libraries and museum have the books introduced in this book: Pierpont Morgan Library New York, Library of Congress, Washington DC, New York Public Library New York, Museum of Fine Arts Boston, The Wolfsonian FIU Library Florida.

About the Author:

Hiroshi Unno was born in 1939 in Tokyo. Unno writes on art, cinema, music, urbanism, novels, flower arranging and more. Unno recent titles released by PIE International - Avant-Garde Graphics in Russia, The Art of Fantasy, Sci-fi and Steampunk, Harry Clarke, William Morris: Master of Modern Design, The World of Mucha, A Thousand and One Nights - have gained recognition worldwide.

Ціна: 1700 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
ID: 16470
Видавництво: PIE Books

A beautiful collection of fantasy scenes from popular anime, manga and game creators

Have you ever imagined living in the fantasy world? Beautiful castles, islands floating in the air, a ride on an airship or resting with the fairies under a mushroom umbrella…

This is the second title in the “Everyday Scenes from Parallel Worlds” series. It showcases background artworks featuring fantasy worlds: celestial castles, pirate ships sailing through the clouds, retro-futuristic inventions, deserted architectural spaces, towns that have sunk under the ocean, an enchanted forest and a space locomotive that runs in neo-futuristic world. Featuring only a few anthro angels, dragons and other imaginary animals, attention is focused primarily on the beauty of the illustrated backgrounds.

The fantasy illustrations in this collection are beyond your wildest imaginings and will surprise and inspire all kinds of art lovers. It might even make you look at the world differently after reading it.

About the Author:

PIE International specializes in books for graphic designers, and high quality visual books on photography, art, and Japanese Culture (Traditional and contemporary), as well as manga and comic art, and more.

Artist List

SAI IZUMI / uiti / Ag+ / S.kaz / M.B / kukka / Noka Kurosu / K,Kanehira / kemlneko / Kenta Doi / saklmorl / FUJIHIKO SAWAI / Makoto Shiki / JohnHathaway / shirakaba / Sui / zennosuke / Soraizumi / soraha / Satoshi Takahara / Tami / Denki / Rui Tomono / nocras / PINe / Yu Fujki / fuzlchoco / mita kura / Monokubo / Yo Shimizu / Reishin / yish

Ціна: 1700 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
3DTotal Publishing
ID: 15267
Видавництво: 3DTotal Publishing

Оживіть персонажів на своєму iPad® з креативністю та легкістю, використовуючи Procreate™ для концептуалізації, ескізування та малювання безпосередньо на екрані.

Опануйте основи, від налаштування першого полотна до використання таких інструментів, як пензлі, шари та корекції, щоб додати глибини та енергії вашим творінням. Щоб досягти таких деталей, як волосся, шкіра та одяг, ви отримаєте інструменти та методи для досягнення конкретних результатів, пов'язаних з персонажами.

Незалежно від того, чи ви малюєте персонажів з реальності, чи вигадуєте нових, фантастичних істот, ця книга розкриває ваш дизайнерський потенціал за допомогою Procreate для результатів наступного рівня.

Завдяки Procreate, розробку персонажів для індустрії розваг можна виконувати креативно та ефективно на iPad. У цій книзі для новачків у цьому програмному забезпеченні кілька відомих та досвідчених дизайнерів демонструють, як вони це роблять, ділячись не лише своїми професійними порадами та хитрощами, але й тим, як традиційний процес дизайну персонажів перетворюється на Procreate. Незалежно від того, чи ви створюєте ескізи чи малюєте, малюєте з реальності чи вигадуєте нові концепції, ви вільно володітимете Procreate на всіх етапах дизайну персонажів.

Скористайтеся можливістю спостерігати та практикувати техніки в рамках реального робочого процесу, оскільки професійні дизайнери персонажів демонструють у семи покрокових проектах, як використовувати інструменти Procreate для успішної еволюції персонажа від початкових мініатюр до остаточної пози героя.

Незалежно від того, чи використовували ви Procreate раніше, «Посібник для початківців з цифрового малювання в Procreate: Персонажі» гарантує, що ваші ідеї та концепції персонажів стануть повністю реалізованими творіннями на екрані iPad. Серед досвідчених художників-авторів: ANTONIO STAPPAERTS, AMAGOIA AGIRRE, KORY LYNN HUBBELL, PATRYCJA WÓJCIK, JORDI LAFEBRE, OLGA “ASUROCKS” ANDRIYENKO та FATEMEH HAGHNEJAD “BLUEBIRDY”

- Починається з легкого для зрозумілого вступу до основних інструментів та технік Procreate
- Досліджується рендеринг шкіри, волосся, одягу та інших елементів, характерних для персонажа
- 6 повністю ілюстрованих покрокових навчальних посібників розкривають потенціал вашого iPad, від мініатюр до остаточної пози
- Галерея детально описує подальші робочі процеси, показуючи ключові етапи процесу професійного дизайну
- Техніки, навчальні посібники та ілюстрації, спеціально написані та намальовані провідними дизайнерами персонажів

________

Переглянути вiдео про книгу Beginner's Guide To Procreate: Characters: How to create characters on an iPad ®

Ціна: 1800 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
ID: 12151
Видавництво: PIE Books

Fujoshi, or Yaoi fandom supporters of femme gay media aimed at teenage girls represent an ever-increasing market in Japan. Best of Bishonen presents an up-to-date art collection of beautiful boys popular with Fujoshi or Yaoi girls. 

Seventy-nine artists are featured within, with details in Japanese and English. 

Some of the artworks are actually sought-after illustrations taken from the popular online game Touken Ranbu (in which players control legendary swords anthropomorphized as attractive young men) and Vocaloid PV. 

Best of Bishonen promises to satisfy Fujoshi girls with its unique claim as the complete Yaoi art collection! Best of Bishonen is also an indispensable book for anyone wishing to sample the visual pulse of this exciting trend. Additionally, five artists have created new original works exclusively for this project. 

Featured illustrators include: Shishunnki Suzuki Jiro Naoe Marimo Nao Tsukiji Fuji Mitsuya Toinana Aomiya Kara Shikimi Nagarenaitessyu And more!...

Ціна: 1100 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
Noma Bar
ID: 13906
Видавництво: Thames & Hudson

A dazzling collection of works by one of the world's most acclaimed illustrators

Noma Bar’s innovative, playful style has made him one of the most sought-after illustrators working today, with a broad range of commissions from magazines and newspapers – including Empire, the New York TimesWired, the Guardian and Time Out – and numerous private and advertising clients. His use of negative space and minimalist forms creates images with multiple readings that delight and surprise in equal measure. Each of Bar’s illustrations tells a story that is hidden in the details, with the message revealing itself in the double-take as you look more closely.

Noma Bar has handpicked his most iconic illustrations and favourite works, each one displaying the distinctive style that has established his reputation. Each book focuses on topics he has explored in his inimitable style: ‘Less More’ (daily life), ‘Pretty Ugly’ (portraits), ‘In Out’ (sex), ‘Life Death’ (conflict) and ‘Rough Smooth’ (personal sketches).

Contents List:

Foreword • Less More • Pretty Ugly • In Out • Life Death

About the Authors:

Noma Bar is an acclaimed illustrator whose work has appeared in many media outlets, including Time Out London, the BBC, the New York Times, the ObserverThe Economist and Wallpaper*.

Michael Bierut’s career spans every genre of graphic design, from books and posters to packaging and signage, for a broad range of clients. He has won hundreds of design awards and his work is represented in the permanent collections of the Museum of Modern Art and the Metropolitan Museum of Art in New York. Bierut is both a senior critic at Yale’s School of Art and a fellow of its School of Management.

Ціна: 1500 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
ID: 13778
Видавництво: Victionary

Світ без рослин – це світ без життя, як у прямому, так і в переносному значенні. Окрім формування самої основи виживання людини на Землі, вони також є важливим джерелом творчого натхнення, винахідливості та самовираження. Багато художників та ілюстраторів використовували флору як потужний засіб для передачі суті нашого існування: від наукових дослідників, як-от сер Джозеф Бенкс, який мандрував земною кулею в пошуках небачених раніше видів, до художників-імпресіоністів, як-от Едуард Мане, який намагався вловити тонку красу повсякденних предметів.

Botanical Inspiration: Nature in Art and Illustration — це вічна колекція творів мистецтва та ілюстрацій, які відображають флору та її багатогранність за допомогою різноманітних візуальних концепцій, стилів і технік. Вона розмовляє з любителями як природи, так і творчості як універсальна мова сама по собі, вдумливо інтерпретована деякими з найбільш інтригуючих і цікавих талантів сучасності.

Ціна: 1700 грн
Доступно на замовлення
в кошик в обране
показати по:
на сторінці