Мистецтво

The Treehouse of Horror started as an annual Halloween tradition on The Simpsons, beginning during the second season in 1990. In 1995, the first of 23 comics were produced by Bongo, and while some adapted the TV episodes, most told new stories written and illustrated by some of the biggest names in comics, including Kyle Baker, Dan Brereton, Gerry Duggan, Pia Guerra, Peter Kuper, Carol Lay, Nina Matsumoto, Terry Moore, Steve Niles, Brian Posehn, James Robinson, Scott Shaw!, and Jim Woodring. Collected for the first time in a deluxe hardcover slipcase with an all-new die-cut cover, these award-winning comics place the world’s most beloved animated family in exciting horror, science-fiction, and supernatural settings, making this series the perfect gift for the Halloween season and Simpsons fans of all ages. This second volume in the trilogy is the perfect addition to any Simpsons collection. The volume also includes an introduction by Lisa Simpson.

About the Author:

Matt Groening is the creator and executive producer of the Emmy Award–winning series The Simpsons, as well as the creator of the animated television series Futurama and Disenchantment. In addition to supervising the ongoing production of his television series, he wrote and illustrated “Life in Hell,” a weekly syndicated comic strip from 1977 to 2012. Groening lives in Los Angeles.

Незрівнянна книга The Sketch Encyclopedia є ідеальним мистецьким ресурсом для тих, хто хоче зробити перші кроки в кресленні або малюванні. З понад 900 проектами малювання, кожен з яких розбитий на чотири ключові кроки для відпрацювання ваших навичок, цього достатньо, щоб продовжувати робити ескізи роками! Навчіться фундаментальним навичкам малювання з великого вступу в The Sketch Encyclopedia, який розповідає про інструменти, створення ліній, теорію світла, перспективу та текстуру, перш ніж досліджувати різні ефекти, які можна створити за допомогою бібліотеки текстур книги. Озброївшись великими мистецькими знаннями, приступайте до власних ескізів, використовуючи різні теми, розглянуті в The Sketch Encyclopedia.

Список вмісту:

Вступ до ескізів Боббі Ребгольц

Інструменти та матеріали
Основні форми
Перспектива і масштаб
Світло і тінь
Нанесення лінії та розмітки
Текстура
Бібліотека текстур
Як користуватися цією книгою

ПРИРОДА
Квіткові рослини
Плодові та їстівні рослини
Зелень
дерева
Морська стихія
Природні структури
Погода

ІСТОТИ
Арктичні тварини
Великі коти
Птахи
Птахи в польоті
Тварини пустелі та сумчасті твариниv
Динозаври
Комахи та міні-звірі
Гірські та лугові тварини
Примати
Рептилії
Гризуни
Сафарі тварини
Морське життя
Прибережні тварини
Тварини лісів і джунглів
Робочі та сільськогосподарські тварини

ЇЖА ТА НАПІЙ
Алкоголь
Продукти для сніданку
Холодні страви
Фастфуд
Фрукти та овочі
Гарячі страви
Безалкогольні напої
Солодкі частування

ТРАНСПОРТ ТА ТРАНСПОРТ
Повітряні та космічні апарати
Автомобілі, велосипеди та вантажівки
Військова техніка
Професійні транспортні засоби
Громадський транспорт
Штовхайте або тягніть транспортні засоби
Водні транспортні засоби

ХОБІ
Музичні інструменти
Спортивний інвентар

ЛЮДИ
Дії
Архетипи
Вираз обличчя
Історичні люди

The Sketchbook of Loish — це друга опублікована книга цифрового художника Loish (Lois van Baarle) після того, як вона була успішно профінансована на Kickstarter за чотири хвилини. У цій книзі представлено широкий спектр її традиційних і цифрових ескізів, а також ексклюзивні старі та нові твори Лоїша, починаючи від ескізів персонажів і закінчуючи швидкими фарбами для навколишнього середовища. Loish також пропонує розуміння та поради щодо ключових тем, таких як стилізація та розробка ескізів, що робить цю книгу корисною для будь-якого художника, який шукає поради щодо цифрового ескізу, а також для шанувальників творчості Loish.

Про авторів:

3dtotal було засновано в 1999 році як простий веб-сайт із ресурсами 3D. За останнє десятиліття сайт перетворився на один із провідних веб-сайтів CG-мистецтва у світі, пропонуючи різноманітні навчальні продукти, надихаючу галерею, безкоштовну бібліотеку текстур і сотні безкоштовних посібників із різноманітних тем.

У 2006 році компанія 3dtotal уклала партнерські відносини з Focal Press і запустила популярну серію книг Digital Art Masters та Digital Painting Techniques. Головною метою цих книг було надання високоякісного вмісту, який би надихав і навчав наступне покоління цифрових художників. Завдяки роботі найкращих професіоналів галузі, докладним посібникам і розбивці зображень ці серії міцно закріпилися як незамінні ресурси для будь-якого цифрового художника.

Після п’яти успішних років співпраці з Focal Press на початку 2010 року було запущено 3dtotal Publishing. Окрім самостійного видання наступних томів уже існуючих серій Digital Art Masters та Digital Painting Techniques. , 3dtotal Publishing випустило ряд нових назв, зокрема: Sketching from the Imagination, Beginner's Guide to Digital Painting in Photoshop та ZBrush Characters and Creatures.

Про художника:

Lois van Baarle малює з того дня, як вона вміла тримати олівець, і почала вчитися малювати цифровим способом у 2003 році. Хоча вона народилася в Голландії та має голландське громадянство, вона жила по всьому світу, включаючи Сполучені Штати, Індонезію, Францію та Бельгію. Після закінчення середньої школи в 2004 році вона протягом року вивчала анімацію в Генті (Бельгія), а потім повернулася на батьківщину, щоб вивчати анімацію в Hogeschool Voor de Kunsten Utrecht (HKU) в Гілверсумі. Зараз вона є незалежним ілюстратором та аніматором в Утрехті (Нідерланди).

__________

Переглянути відео про книгу The Sketchbook of Loish: Art in Progress

The scandals, mysteries, and human stories behind the world’s greatest gems are brought to life by the curator of the Smithsonian’s National Gem Collection

Dr. Jeffrey E. Post, curator of the National Gem Collection for more than 25 years, separates fact from fiction in an all-new and original book, revealing fresh information and regaling the reader with anecdotes and tales of some of the world’s greatest and most famous gemstones. Dr. Post is the author of the now out-of-print book The National Gem Collection (Abrams, 1997), which has sold more than 50,000 copies. In this brand-new book, he tells the stories of the Smithsonian’s most famous gems, including the Hope Diamond, Star of Asia Sapphire, Carmen Lucia Ruby, Hooker Emerald, and Blue Heart Diamond — and also presents the tales, details, and fascinating facts surrounding rarely displayed gems from the Smithsonian vault and additions made to the collection since 1997. Not only a resource for learning about rare and beautiful gems, the book also presents the stories of the people who once owned or were associated with these jewels — from ordinary people to kings, emperors, maharajas, celebrities, and captains of industry.

About the Author:

Dr. Jeffrey Edward Post has served as curator of the U.S. National Gem and Mineral Collection since 1991. Dr. Post lives in Washington, D.C.

_________

Пролистать книгу The Smithsonian National Gem Collection ― Unearthed: Surprising Stories Behind the Jewels на Google Books.

May the Force Be With You. Volume two of the definitive exploration of the Star Wars galaxy

From the moment Star Wars burst onto the screen in 1977, audiences have been in equal parts fascinated and appalled by the half-man/half-machine hybrid Darth Vader. In 1999, creator George Lucas began the story of how Anakin Skywalker grew up to train as a Jedi under Obi-Wan Kenobi, found love with the Queen of Naboo, Padmé Amidala, before turning to the dark side of his nature and becoming more machine than man.

After driving the development of nascent digital technology, George Lucas perceived how he could create new creatures and new worlds on a grander scale than ever before. He created the first digital blockbuster, and met fierce resistance when he pushed for widespread digital cameras, sets, characters, and projection – all of which are now used throughout the industry. He essentially popularized the modern way of making movies.

Made with the full cooperation of George Lucas and Lucasfilm, this second volume covers the making of the prequel trilogy — Episode I The Phantom Menance, Episode II Attack of the Clones, and Episode III Revenge of the Sith — and features exclusive interviews with Lucas and his collaborators. The book is profusely illustrated with script pages, production documents, concept art, storyboards, on-set photography, stills, and posters.

The author:

Paul Duncan is a film historian whose TASCHEN books include The James Bond Archives, The Charlie Chaplin Archives, The Godfather Family Album, Taxi Driver, Film Noir, and Horror Cinema, as well as publications on film directors, film genres, movie stars, and film posters.

An up-to-date selection of authentic stencil graffiti art from the new generation of street artists and provocateurs

Attention artists, activists, designers, typographers, provocateurs and all rebellious spirits! This is not just a practical handbook for making stencil art, but a guide to an artistic path. Street-art expert Tristan Manco and the more than 100 artists in this book invite you to experience the absolute freedom stencils give them to create, to imagine, to make mistakes and to change the world.

In an unprecedented age of protest when so many people have something to say – about political upheaval, environmental crises, social inequalities or just to demand beauty in the world – stencil art bursts the bubble of complacency and gets the message out there, quickly and as many times as necessary.

You will find:

• Stencil skills from the best – artists’ tips and tricks, peeks inside the studio and work in progress
• Previously unpublished stencil work from around the world – Buenos Aires to Paris to Melbourne and beyond
• Extracts from the Manual de Stencil, a DIY stencil zine produced by the Instituto Bogotano de Corte (Bogotá Institute of Cut)
• Profiles of the most exciting up-and-coming stencil artists of the next generation as well as influential stencil masters
• Mini-tours through the city streets of eight stencil hotspots

Contents List:

1. Basics • 2. Advanced Techniques • 3. Activism • 4. Themes • 5. Streets • 6. Studios 7. Resources

About the Author:

Tristan Manco’s books include Stencil Graffiti; Street Logos; Graffiti Brasil; Street Sketchbook; and Street Sketchbook: Journeys. He has also explored the world of ‘Urban Art’ in titles such as Raw + Material = Art; Big Art, Small Art; and Make Your Mark. Manco leads workshops on street art practices, and is a regular lecturer at schools and colleges as well as being a sought-after consultant and speaker at street art conferences. https://www.tristanmanco.com/lectures

Одна з найвідоміших і найпопулярніших книг про мистецтво, будь-коли написаних

The Story of Art, одна з найвідоміших і найпопулярніших книг про мистецтво, будь-коли написаних, є світовим бестселером вже понад чотири десятиліття. Приваблені простотою та ясністю його письма, читачі різного віку та походження знайшли в професорі Гомбриху справжнього майстра, того, хто поєднує знання та мудрість з унікальним даром передавати свою глибоку любов до предмета.

Вперше за багато років книга була повністю перероблена. Ілюстрації, які тепер у всьому повітрі кольорові, були покращені та переосмислені, і включають шість розкладних сторінок. Текст був переглянути та оновлений, де це доречно, а також включено низку значних нових художників. Бібліографії були розширені та оновлені, а карти та схеми перемальовані.

The Story of Art завжди викликала захоплення за дві ключові якості: її приємно читати та тримати в руках. У цьому відношенні нове видання вірне своїм улюбленим попередникам: текст читається так само гладко, як і завжди, а покращені ілюстрації завжди знаходяться на тій сторінці, де вони потрібні читачеві. У новому виданні цей класичний твір невпинно продовжує свій тріумфальний шлях для ще одного покоління, залишаючись першим вибором для будь-якого новачка в мистецтві чи знавця.

Про автора:

Статус сера Ернста Гомбриха у світі мистецтва та його популярність серед експертів та широкої аудиторії залишаються неперевершеними. Народившись у Відні, він приїхав до Лондона в 1936 році, щоб працювати в Інституті Варбурга, де став директором з 1959 року до виходу на пенсію в 1976 році. Він здобув численні нагороди, включаючи лицарське звання, Орден «За заслуги» та премії Гете, Гегеля та Еразма.

An updated edition – with completely new chapters – of the most accessible and compelling history of the cinema yet published, and complements Mark Cousins’ fascinating 15-hour film documentary The Story of Film: An Odyssey.

Filmmaker and author Mark Cousins shows how filmmakers are influenced both by the historical events of their times, and by each other. He demonstrates, for example, how Douglas Sirk’s Hollywood melodramas of the 1950s influenced Rainer Werner Fassbinder’s despairing visions of 1970s Germany; and how George Lucas’ Star Wars epics grew out of Akira Kurosawa’s The Hidden Fortress.

The Story of Film is divided into three main epochs: Silent (1885–1928), Sound (1928–1990) and Digital (1990–Present). Films are discussed within chapters reflecting both the stylistic concerns of the film-makers and the political and social themes of the time. This edition includes new text that encompasses the further-reaching scope of world cinema today, and the huge leaps in technology that have changed cinema screens forever.

Film is an international medium, so as well as covering the great American films and film-makers, The Story of Film explores cinema in Europe, Africa, Asia, Australasia and South America, and shows how cinematic ideas and techniques cross national boundaries. Avoiding jargon and obscure critical theory, the author constantly places himself in the role of the moviegoer watching a film, and asks: ‘How does a scene or a story affect us, and why?’ In so doing he gets to the heart of cinematic technique, explaining how film-makers use lighting, framing, focal length and editing to create their effects. Clearly written, and illustrated with over 400 stills, including numerous sequences explaining how scenes work, The Story of Film is essential reading for both film students and moviegoers alike.

About the Author:

Mark Cousins is an Irish-Scottish filmmaker and author. His films – including The Story of Film, The First Movie, The Eyes of Orson Welles, Atomic, I am Belfast, Stockholm My Love and Women Make Film: A New Road Movie Through Cinema – have won the Prix Italia, a Peabody and the Stanley Kubrick Award. They have premiered at the world’s major film festivals. Their themes are looking, cities, cinema, childhood, and recovery. 

His other books include Imagining Reality: The Faber Book of Documentary, and The Story of Looking. He loves walking across cities such as Los Angeles, Moscow, Paris, Beijing, Berlin, London and Mexico City with his camera. 

___________

Пролистать книгу The Story of Film на Google Books.

The Story of Painting provides concise and reliable information on key cultural and historical topics.

Highlights
• Chronological presentation of the most important themes
• More than 150 illustrations with detailed explanations
• Supplementary cards on special related themes and the history of the events
• Timelines, illustrations, and maps
• Index of subjects and names

The Street Art Manual is an illicit, tactical handbook to creating art in public and taking over urban space. Every type of street art is covered, from painting graffiti, to light projections, stenciling, wheat pasting and mural making, with each technique illustrated with step-by-step drawings.

Arm yourself with the tips and knowledge that no other guide will give you and go out and reclaim the streets in the name of urban creativity.

About the Authors:

Bill Posters is an award-winning artist, author and agitator. Over the last decade he has worked alongside artists and activists to create some of the world’s largest unlawful street art projects. In 2019 his project ‘Spectre’, which included a deep-fake video based on Mark Zuckerberg, received huge global media acclaim.

Matt Bonner is a graphic artist, designer, and social justice campaigner. He works with campaigning groups and grassroots activists to use subversive art as a tool for progressive social change. In 2018 Matt designed the world-famous ‘Trump Baby’ blimp.

У цій візуально приголомшливій твердій обкладинці всесвітньо улюблена художниця Lois van Baarle, AKA Loish, досліджує витоки, впливи та особливості свого стилю та допомагає читачам так само глибоко зануритися у їхній власний стиль.

Це її третя книга у видавництві 3dtotal Publishing, природний розвиток бестселерів The Art of Loish (2016) таThe Sketch Book of Loish (2018), які на сьогодні розійшлися тиражем понад 85 000 примірників. У «Стилі Лоїша» художниця тепер досліджує власний стиль за допомогою кількох аспектів своєї роботи, зокрема створення об’єму, вибору кольору, встановлення потоку та самих ідей і сюжетів. Розглядаючи мотивацію своєї роботи, Лоїш також веде читача через ідеї та посібники, щоб допомогти їм визначити, зрозуміти та навіть розвинути власний стиль. Книга наповнена абсолютно новим, спеціально замовленим мистецтвом, яке дає унікальну можливість зрозуміти основи стилю Лоїша. Вона розповідає про свою подорож, щоб визначити, коли і як був створений її стиль. У поєднанні з відвертими порадами та пристрастю підтримувати колег-митців книга є прекрасною, надихаючою та практичною для художників усіх стилів і здібностей.

_________

Упродовж своєї кар’єри Лоїш стала відомою завдяки своєму миттєво впізнаваному стилю. У цій унікальній книзі вона не тільки глибоко занурюється в різні аспекти її мистецтва, які поєднуються, щоб створити цей стиль, але також допомагає читачам визначити та виховати свій власний індивідуальний стиль. Багато ілюстровані сторінки наповнені новими мистецтвами, порадами та практичними вправами.

_________

Переглянути відео про книгу The Style of Loish: Finding Your Artistic Voice

Discover the true meanings behind over 200 popular tattoos with this comprehensive book, illustrated with over 100 tattoo designs.

From sailors' swallows and Mexican skulls to prisoners' barbed wire and intricate Maori patterns, tattoos have been used as a means of communication by cultures all over the world for thousands of years.

Through meticulous research, The Tattoo Dictionary uncovers the fascinating origins of the most popular symbols in tattoo history, revealing their hidden meanings and the long-forgotten stories behind them. This beautifully packaged book is an inspiring look at tattoo culture, and an indispensable guide to choosing your own tattoo.

About the Authors:

Trent Aitken-Smith is an international tattoo journalist and editor of Tattoo Master magazine.
Ashley Tyson is a tattoo artist at the award-winning Xotica studio in London.

__________

Пролистать книгу The Tattoo Dictionary: an A-Z Guide to Choosing Your Tattoo на Google Books

Once the mark of an underground subculture, tattoos have well and truly stepped out of the shadows and into the streets. Join photographer Nicolas Brulez and Mylene Ebrard on their road trip to Berlin, London, Paris, New York and Tokyo to unearth the most stylish designs and cutting-edge tattoo artists the world has to offer.

Showcasing over 300 photographs of diverse people and their unique designs as well as the cities' best artists, this is a keepsake as well as an informative guide of the best places to get your next ink. Presented in luxurious coffee table book format, this is a stunning edition for the tattoo enthusiast.

About the Authors:

Nicolas Brulez is the Tattoorialist -- based in France, he travels the globe looking for the best tattoos and tattoo artists across the globe. Mylène Ebrard is a freelance press officer and is passionate about fashion and art. She is also based in France. 

Mylène Ebrard is a freelance press officer and is passionate about fashion and art. She is also based in France. 

The essential guide the history of theatre, updated and extended to cover the key themes and shows of early twenty-first-century drama

Acting, direction, stagecraft, theatre architecture and design, the extraordinary evolution of dramatic literature – here is an all-embracing and richly illustrated history, global in scope and ranging from the ancient origins of the theatre in the choral hymns sung around the altar of Dionysus to the fascinating variety of forms that it has taken in our own age.

For this fourth edition, Enoch Brater, Kenneth T. Rowe Professor of Dramatic Literature at the University of Michigan and a specialist on modern and contemporary drama, has revised and extended his final chapter to update the discussion. He surveys performance art, political theatre, new genres, live broadcasts and extravagant spectacles, showcasing the constant and dynamic evolution of stage performance, from classics reinvented to groundbreaking new work.

Contents List:

1. The Greek and Roman Theatre • 2. The Medieval Theatre • 3. The Theatre of the Italian Renaissance • 4. The Elizabethan Theatre • 5. The Golden Age of Spain and France • 6. The English Restoration Theatre • 7. The Theatre in Eighteenth-century Germany • 8. France before the Revolution • 9. The Early Nineteenth-century Theatre • 10. The Later Nineteenth-century Theatre • 11. Ibsen, Chekhov and the Theatre of Ideas • 12. The Modern Theatre • 13. The Contemporary Theatre; Endmatter

About the Author:

The late Phyllis Hartnoll was editor of The Oxford Companion to the Theatre. Enoch Brater is Kenneth T. Rowe Collegiate Professor of Dramatic Literature & Professor of English and Theater at the University of Michigan.