Архітектура

Приголомшлива данина нашому вічному захопленню людським тілом

Anatomy, Exploring the Human Body – це візуально переконливий огляд більш ніж 5000 років створення зображень. Завдяки 300 видатним роботам, відібраним і курованим міжнародною групою анатомів, кураторів, науковців і спеціалістів, книга розповідає про інтригуючу візуальну історію анатомії людини, демонструючи її дивовижну складність і наше постійне захоплення системами та функціями нашого тіла.

Досліджуючи окремі частини людського тіла від голови до п’ят і розкриваючи складні функції систем організму, таких як нерви, м’язи, органи, травна система, мозок і органи чуття, ця авторитетна книга представляє знакові приклади поряд із рідко побаченими, захоплюючими роботами. 300 статей упорядковано за допомогою контрастних і доповнюючих ілюстрацій, щоб спонукати до роздумів, жваво та стимулююче читання.

Консультативна група: Сара Барнс, Дейм Сью Блек, Гордон Кемпбелл, Ендрю Граціано, Елізабет Халлам, Пітер Хейнл, Мінеке те Хеннепе, Нік Гопвуд, Тейлор Макколл, Джеффрі Резнік, Ванесса Руїс, Майкл Саппол, Томас Шналке, Джилл Шапіро, Йоганна Сімкін і Карла Валентайн

Додаткові тексти: Єва Ерен, Сара Барнс, Дейм Сью Блек, Гордон Кемпбелл, Тім Кук, Аніта Далал, Луїза Елдертон, Даян Фортенберрі, Ендрю Грасіано, Нік Хопвуд, Том Джексон, Тейлор МакКолл, Мікеле Робеккі, Керол Рівз, Ванесса Руїз, Майкл Саппол, Томас Шналке, Йоганна Сімкін, Джеймс Сміт, Девід Трігг і Мартін Волтерс

Про авторів:

Професор Томас Шнальке є директором Берлінського медичного історичного музею Charité.

Дам Сью Блек — судовий антрополог, анатом і вчений. Блек є членом і президентом Королівського антропологічного інституту та членом Королівського товариства Единбурга, Королівського біологічного товариства, а також є довічним професором анатомії Королівської шотландської академії. У 2001 році вона отримала звання OBE за роботу в Косово та DBE у 2016 році за внесок у судову антропологію. Вона також є лауреатом нагороди Флетчера Солтоуна за внесок у культуру Шотландії, золотої медалі Джефкотта за науковий прогрес, медалі Люсі Мейр за гуманітарну допомогу та золотої медалі Анатомічного товариства за видатний внесок у галузь анатомії.

A major monograph on Asia’s leading interior designer

André Fu is one of Asia’s leading interior designers. When his design for the world-renowned The Upper House hotel in Hong Kong opened ten years ago, he became an overnight sensation around the world. As one of Asia’s most widely sought-after interior designers, the Hong Kong-based designer has gone on to create forward-thinking interiors for other major hotels, restaurants and leading brands, including Louis Vuitton, The Berkeley (London) and Waldorf hotels. This showcase of his works to date features eighteen recent projects around the world and provides fresh insights into Fu’s creative process, including his hand-drawn sketches and mood boards, as well as an introductory essay that explores Fu’s key influences and the importance of his unique and highly refined East-meets-West aesthetic. With an illustrated chronology of all the designer’s works to date, this rich overview presents the award-winning vision of interior design’s rising star, not only in Asia but across the world.

Contents List:

Foreword by Paddy McKillen • Preface • Introduction by Catherine Shaw • Waldorf Astoria Hotel, Bangkok • St. Regis Hong Kong • Perrotin Shanghai • Akira Back, Seoul • The Mitsui, Kyoto • Lasvit: Tactile • The Berkeley London: Pavilion Suites • Cos: Urban Landscape • Tai Ping: Scenamatic • Artus, Hong Kong • Louise, Hong Kong • Louis Vuitton • Andaz, Singapore • Kerry Hotel, Hong Kong • 53W53, New York • The Upper House • Villa La Coste • André Fu Repulse Bay home

About the Authors:

Catherine Shaw is an independent architecture, design and art critic and the author of the Wallpaper* Tokyo City Guide.

André Fu first made his name with his design for The Upper House hotel in Hong Kong. He is regularly called upon to participate in international exhibitions, including Wallpaper*’s ‘Handmade’ series in 2016/2017. He launched his successful André Fu Living (AFL) lifestyle brand in 2015.

Цього року Andrew Martin Interior Design Review знову пропонує натхнення для стильних меблів для дому. З 1000 фотографіями на понад 500 сторінках, ця чудова ілюстрована книга представляє різноманітні та найновіші тренди від найпопулярніших дизайнерів. Упорядкована та видана всесвітньо відомою компанією Мартіна Валлера, заснованою в 1978 році.

Тут представлено широкий спектр стильових варіацій – мінімалістичних чи розкішних, вінтажних чи сучасних, елегантних чи екстравагантних.

Звичайно, не можна пропустити презентацію переможця міжнародної премії «Дизайнер року», яку щороку вручає Ендрю Мартін.

Ця книга з барвистими зображеннями та особливим декором знову є святом для очей усіх любителів дизайну, які хочуть надихнути свою творчість.

- Стандартна робота, що видається щорічно, з 1000 зображеннями надзвичайних дизайнерських трендів
- Численні ідеї для початківців, які шукають натхнення, захоплених ентузіастів та професійних дизайнерів інтер'єру
- Названа «біблією світу дизайну інтер'єру» за версією The Times

________

Вже понад 40 років Мартін Валлер та його компанія Andrew Martin продовжують демонструвати, що меблі – це більше, ніж просто функціональний предмет, і що житловий простір завжди знаходить нові історії для розповіді. Його Interior Design Review, найвизначніша робота, неперевершена за своєю різноманітністю та широким спектром тем, зараз публікується у своєму 26-му виданні.

Сто дизайнерів, понад 500 сторінок, 1000 фотографій – така розкішна презентація останніх тенденцій інтер'єру в цій чудовій книзі-журнал. Завдяки своєму особливому оформленню, останнє видання знову є святом для очей любителів дизайну, які хочуть розкрити свою творчість.

Компанія Andrew Martin була заснована в 1978 році Мартіном Валлером і сьогодні є синонімом виняткового стилю дизайну. Завдяки широкому асортименту тканин, шпалер, меблів та аксесуарів для дому, а також багатому естетичному поєднанню культур, десятиліть та ностальгічних скарбів, це ідеальна адреса для індивідуалістів, які шукають чогось особливого. Дозвольте їхньому бездоганному смаку провести вас у подорож інтер'єрами по всьому світу та дайте волю своїй уяві для власного декору дому.

________

Погортати книгу Andrew Martin Interior Design Review: Vol. 26

Щорічна класика, якій британська газета Times присвоїла високу назву «біблія дизайну інтер’єру», демонструє найновіші дизайнерські тенденції в найгарячіших стилях інтер’єру. Від мінімалістичного скандинавського до чарівного бохо, до декадентського, яскравого та барвистого, Мартін Валлер представляє в цій розкішно оформленій ілюстрованій книзі не лише будинки та квартири, а й ресторани, кафе та офісні приміщення, розроблені провідними дизайнерами світу.

Interior Design Review Vol. 27 — це натхнення для всіх, хто захоплюється дизайном інтер’єру. На понад 500 сторінках чудово оформлена книга-журнал представляє тенденції в галузі меблювання та дизайну на понад 1000 фотографіях. Показано все, що відповідає високим стандартам Мартіна Валлера, засновника дизайнерського бренду Andrew Martin, як імпульс для його власного дизайнерського бренду.

Родзинкою книги-журнала цього року знову є презентація «Дизайнера року», якого Мартін Валлер обирає разом зі своєю командою та представляє у своїй книзі.

Andrew Martin Interior Design Review Vol. 28: Натхнення для дизайну інтер'єру з вишуканими фотографіями

Серед любителів архітектури та дизайну інтер'єру навряд чи знайдеться книга, яку так довго чекають рік за роком, як цю чудову ілюстровану книгу: The Andrew Martin Interior Design Review vol. 28 – це більше, ніж просто журнальна книжка з надзвичайними поглядами на світ дизайну інтер'єру! Серед шанувальників дизайну та архітектури інтер'єру ця фотокнига вважається «біблією дизайну інтер'єру», за версією газети «Таймс». Понад 1000 гламурних фотографій на понад 500 сторінках дозволяють ентузіастам дизайну інтер'єру насолодитися тенденціями в архітектурі, декорі та дизайні інтер'єру за допомогою цієї захопливої ​​ілюстрованої книги.

Сучасні стильові тенденції та нагороджені дизайнерські акценти в розкішній ілюстрованій книзі

Кожен, хто цінує стиль, не обійдеться без останнього випуску The Andrew Martin Interior Design Review vol. 28: Чи то мінімалізм та скандинавський шик, барвистий, яскравий та нетрадиційний стиль бохо, чи розкіш з відтінком декадансу – ця чудова ілюстрована книга демонструє найкращі дизайнерські тенденції, провідних дизайнерів та обов'язкові елементи дизайну інтер'єру. Унікальні ідеї щодо приватних житлових просторів, а також модних ресторанів, кафе та магазинів надихнуть як новачків у дизайні, так і професіоналів у дизайні інтер'єрів. Щороку Ендрю Мартін також представляє переможців премії «Дизайнер року» – блискучих, натхненних та унікальних у світі дизайну інтер'єрів.

Coffee table book, посібник зі стилю та творчий компендіум в одному

Мартін Валлер, гуру дизайну інтер'єрів та засновник дизайнерської установи Andrew Martin, вшановує «Дизайнера року» з 1996 року та надихає мільйони людей у ​​всьому світі своїм компендіумом дизайнерських тенденцій. Кожен, хто хоче бути в курсі останніх стильових тенденцій в декорі та меблюванні, знайде тут найважливіший аксесуар для дому: першокласна coffee table book– це натхнення, біблія стилю та «хто є хто» в дизайні інтер'єру в одному!

______________

Погортати книгу Andrew Martin Interior Design (Andrew Martin Interior Design Review)​ на сайтi видавництва.

Назріває передчуття; кого ж назватимуть «Дизайнером року»? Все це розкривається в Interior Design Review Vol. 23, останній частині надійного каталогу натхнення для інтер'єру від Ендрю Мартіна.

Незалежно від того, чи ви професійний дизайнер інтер'єру, чи шукаєте натхнення для декору власного дому, цей майже 500-сторінковий том пропонує щось на будь-який смак та для будь-якого простору. Від затишного сільського стилю до інноваційної еклектики, від стильного мінімалізму до розкішного дизайну з далекосхідними мотивами, ця книга про інтер'єри сповнена таланту, стилю та ідей.

Andrew Martin був заснований у 1978 році Мартіном Уоллером і сьогодні є синонімом виняткового стилю дизайну. Завдяки широкому асортименту тканин, шпалер, меблів та аксесуарів для дому, а також багатому естетичному поєднанню культур, десятиліть та ностальгічних скарбів, це ідеальна адреса для індивідуалістів, які шукають чогось особливого. Дозвольте їхньому бездоганному смаку провести вас у подорож інтер'єрами по всьому світу та дайте волю своїй уяві для власного декору дому.

- Нова книга з дизайну інтер'єру від Ендрю Мартіна
- Обов'язкова книга як для професіоналів, так і для аматорів
- Представляє провідних світових дизайнерів інтер'єру та останні тенденції в інтер'єрі

«Дім там, де серце», але, будь ласка, зробіть його комфортним та стильно обставленим. Цього року, як і щороку, Andrew Martin Interior Design Review» пропонує свіже натхнення для інтер'єрів на понад 500 сторінках.

У 24-му томі представлені найрізноманітніші та найактуальніші тенденції дизайну: від вінтажу до модерну, від скандинавського витонченості до розкішної величі. Також представлено «Дизайнер року», який щороку вручає Andrew Martin. Пориньте у світ різноманітних дизайнів та надихніться індивідуальними ідеями відомих дизайнерів інтер'єру. Заснована в 1978 році Мартіном Валлером, компанія відома своїм надзвичайним стилем та вражаючими ідеями дизайнерів з усього світу. Багато ілюстрований щорічний огляд з щедрим асортиментом стилів, кольорів та дизайнів декору для дому є найкращим джерелом інформації як для початківців, так і для ентузіастів та професіоналів.

Переможці: Даун Каррі, США - Охара Дейвіс-Гаетано, США - Ерін Мартін, США - Нікі Хаслам, Велика Британія - Стів Леунг, Гонконг - Хорхе Канете, Швейцарія - Роуз Уніяке, Велика Британія - One Plus Partnership, Гонконг - Рабіх Хаге, Ліван - Мартін Лоуренс-Буллард, США - Аксель Вервордт, Бельгія - Кіт Кемп, Велика Британія - Хелен Форбс Хенні, Норвегія - Тейлор Хаус, Велика Британія - Тара Бернерд, Велика Британія - Джеймі Дрейк, США - Зейнеп Фаділліоглу, Туреччина - Аманда Роза, Велика Британія - Жан де Меулдер, Бельгія - Стівен Фальке, Південна Африка - Майкл Рівз, Велика Британія - Томас Фезан, США - Келлі Хоппен, Велика Британія

Відкрийте для себе найпопулярніші та новаторські тенденції дизайну інтер'єру в цьому розкішному 24-му виданні «Біблії світу дизайну інтер'єру» (The London Times).

Ніхто не працює з кольором та візерунками так, як Анна Спіро

Анну Спіро вже давно вважають найоригінальнішим та найкреативнішим дизайнером інтер'єрів Австралії. Її всесвітньо шанована естетика є беззастережно максималістською та гімном комфорту; її відданість ремеслу роботи з візерунком на візерунку – у поєднанні з її інтуїтивним нашаруванням кольорів, старих та нових предметів, мистецтва, книг та зібраних скарбів – створює простори, що співають індивідуальністю.

У цій видатній дизайнерській монографії Спіро пропонує життєву важко зароблену мудрість, показуючи, як найкращі інтер'єри виникають, коли йдеш власним шляхом. Від дощок настрою до пропозицій щодо тканин, ідей меблів до планування кімнат, A Life in Pattern містить понад 250 фотографій з 20 різних проектів дизайну інтер'єрів.

Це джерело натхнення та радості, що демонструє сміливий та візуально складний стиль, який може прийти лише від дизайнера інтер'єрів на піку своїх можливостей.

Про автора:

Анна Спіро працює дизайнером інтер'єрів понад два десятиліття. Її самобутній стиль та підхід були представлені світовій арені завдяки високо оціненому редизайну бутик-готелю Halcyon House. У 2014 році Анна опублікувала свою першу книгу Absolutely Beautiful Things. Її пристрасть до чудових тканин та давня мрія створити власну колекцію текстилю нещодавно втілилися в життя завдяки створенню Anna Spiro Textiles. У 2021 році вона запускає лінійку шпалер з ручним розписом разом з De Gournay.

Вертикальна елегантність: дослідження передового світу сучасного дизайну багатоквартирних будинків з унікальними просторовими ідеями, інноваційними концепціями кімнат для натхненних житлових приміщень.

Сьогодні багатоквартирні будинки стали символами сучасного життя, що переосмислюють як соціальну згуртованість, так і міський простір. Їхня висока щільність населення, низькі потреби в ресурсах і просторі, а також спільно використовувані площі роблять їх також найбільш сталим підходом до нових форм житлових просторів. Завдяки різноманітній висоті та дизайну фасадів, багатоповерхові будівлі формують вигляд міст і передмість, перетворюючи їх на справжні сцени для цих багатогранних архітектурних експонатів.

У цьому томі представлені проекти, які бездоганно поєднують інновації, естетику, сталий розвиток та якість життя. Кожна представлена ​​будівля, від соціального житла до розкішних апартаментів з обслуговуванням, підкреслює гнучкість та індивідуальність, розповідаючи свою унікальну історію. Разом вони пропонують надихаючі бачення яскравого та сталого міського майбутнього, що досягається завдяки взаємодії інтелектуальних планів поверхів, добре продуманих просторових концепцій та переконливих дизайнерських рішень.

Про автора:

Основною темою для Кріса ван Уффелена є передача знань про дизайн у всіх його проявах. Вже понад двадцять років нідерландсько-німецький історик мистецтва публікує книги, а також безліч есеїв та статей про мистецтво, архітектуру, дизайн інтер'єру та містобудування від античності до сьогодення.

Побалуйте всі почуття. Дизайнери інтер’єрів та архітектори створюють незабутні простори та встановлюють приголомшливі нові стандарти для ресторанів, барів, кафе

Пастельні кольори, гіперреалістичні фрески, внутрішні джунглі, вигнуті та розкішні дивани, золотисті акценти та м’яке світло. Дизайнери, архітектори та ресторатори перетворюють вечірку в ресторані на унікальний і незабутній досвід. Численні інтер’єри креативно відповідають пропозиціям кожного конкретного меню: квіткові магазини, де подають каву серед квітів; художні галереї, які змішують найкращі коктейлі в місті; взуттєві бутики, які водночас виконують роль десертних барів. Appetizer відвідує модні бари, смачні забігайлівки, затишні кав'ярні та все між ними.

Вишукані концепції кімнат втілюються в життя за допомогою незвичайних ідей і матеріалів, а експерти демонструють, як створити кімнати мрії в обідніх зонах. У Appetizer чекає низка натхнення для всіх, хто хоче задовольнити свій візуальний голод.

Цей том проливає світло на мистецьке вираження, яке можна знайти в одязі марокканської архітектури. Ця робота дає ключі до розуміння геометричних арабесок. Це мистецтво рідкісної та дорогоцінної майстерності було розроблено завдяки цілеспрямованим зусиллям поколінь анонімних митців. Короткий історичний огляд визначає специфіку ісламського мистецтва в Марокко.

Вивчаються три основні стилі декоративної архітектури: каліграфія, квітковий арабеск і геометричний арабеск. Ілюстрації та фотографії деяких з найкрасивіших місць Марокко (пам'ятники, королівські палаци та міста) - насолода для очей.

___________

Переглянути оригінальне видання французькою мовою Arabesques. Art decoratif au Maroc

This innovative book is the first to provide a fun, interactive way to learn about architecture. Filled with an array of beautiful and elegant drawings, it poses all manner of architectural challenges for the user: from designing your own skyscraper to drawing an island house or creating a Constructivist monument, plus many more.

Aimed at at anyone who loves drawing buildings, it encourages the users to imagine their own creative solutions by sketching, drawing and painting in the pages of the book. In so doing, they will learn about a whole range of significant architectural issues, such as the importance of site and materials, how to furnish a space, how to read plans, how to create sustainable cities and so on.

The book also includes numerous examples of works and ideas by major architects to draw inspiration from and will appeal to everyone from children to students and professional architects.

About the Author:

Steve Bowkett has taught and practised architecture for over 25 years in numerous universities and art colleges and is currently a Senior Lecturer at London South Bank University. He studied at the Royal College of Art in London and the Polytechnic of Central London.

Це приголомшливе переглянуте й оновлене видання поведе вас у захоплюючу екскурсію захоплюючими, еклектичними та стильними оселями деяких із найвідоміших архітекторів світу. Ці сторінки пропонують не тільки рідкісний погляд на особисте, приватне середовище кожного архітектора, але й кожен унікально розроблений проект дає змогу зрозуміти, як кожен архітектор поєднує тенденції зі своєю особистою філософією та як вони впроваджують стиль дизайну інтер’єру у свою власну сучасну область.

Поєднуючи багату фотографію та вражаючі зображення з проникливим підсумком від провідного фахівця з архітектури, Architects at Home надає багате джерело для тих, хто хоче заглибитися в естетику дизайну, концепції та інновації видатних архітекторів з усього світу.

- Представляє будинки ряду провідних архітекторів з усього світу, включаючи Сполучені Штати, Великобританію, Австралію, Нову Зеландію, Скандинавію та Європу.
- Досліджує методи дизайну інтер'єру, предмети мистецтва та декорації, меблі, матеріали та технології, використані в будинках тих, хто знає про них найбільше
- Переглянуте та оновлене видання збирає понад 40 робіт, чудово представлених багатими та чудовими кольоровими фотографіями.

Про автора:

Родом з Англії Джон В. Мутлоу, FAIA, займається архітектурою в Лос-Анджелесі та викладає в Університеті Південної Каліфорнії. Він є почесним професором ACSA та директором відділу глобальних досліджень в університеті. Відомий своєю широкою роботою у сфері багатоквартирного та односімейного житла, особливо з латиноамериканською громадою в Лос-Анджелесі, що призвело до його професійного обміну з мексиканськими архітекторами. Професор Мутлоу отримав численні нагороди в галузі дизайну та багато писав, зокрема Architects’ Homes, The American Housing, та Design for Living.

____________

Погортати книгу Architects at Home

Тридцять новаторських будинків, спроектованих архітекторами для себе протягом останнього десятиліття, розкривають геніальні способи, якими вони вирішували проблеми створення сучасного житлового простору

Тридцять провідних архітекторів світу, включаючи Нормана Фостера, Тома Мейна, Тода Вільямса та Біллі Цієна, розповідають про будинки, які вони спроектували для себе протягом останнього десятиліття. Що їх надихнуло, які були обмеження, як формувалися їхні концепції? Майкл Вебб досліджує творчий процес і простежує вплив будинків архітекторів протягом останніх двохсот років, від Монтічелло Джефферсона до творінь Чарльза та Рея Імз, Тойо Іто та Френка Гері.

Тексти, зображення, ескізи та плани переплітаються, щоб проілюструвати будинки, які дуже відрізняються за розміром, матеріалом, характером та місцем розташування. Є міські заповнення, сільські затишні куточки, експерименти та поєднання нового та старого. Усі вони роблять заяву, скромну чи амбітну, і кожен відображає особистість та смаки свого власника. Ці архітектори прийняли виклик зробити щось незвичайне, перетворивши обмеження на перевагу. Вони дають різні відповіді на вирішальне питання: як будинок може збагатити життя та своє оточення? Просторі чи скромні, вишукані чи грубуваті, сміливі чи лаконічні, ці авантюрні оселі надихнуть інших архітекторів та всіх, хто хотів би спроектувати або замовити унікальний будинок.

Про автора:

Майкл Вебб — письменник з Лос-Анджелеса, автор понад двадцяти книг про архітектуру та дизайн, останніми з яких є Architects' Houses та Building Community: New Apartment Architecture, а також писав есе для багатьох інших. Він також регулярно пише дописи у провідних журналах у Сполучених Штатах та Європі. Зростаючи в Лондоні, він був редактором The Times та Country Life, перш ніж переїхати до США. Він був удостоєний почесного членства в Лос-Анджелесському відділенні Американського інституту архітекторів та став кавалером Ордену мистецтв та літератури за заслуги перед французькою культурою.

Список вмісту:

Вступ • Норман Фостер • Базз Юделл і Тіна Бібі • Смілян Радич • Річард Мерфі • Дженніфер Бенінгфілд • Том Мейн • Джон Вордл • Ганс ван Хісвійк • Антон Гарсія-Абріль і Дебора Меса • Тодд Сондерс • Джим Олсон • Маурісіо Пезо і Софія фон Еллріксгаузен • Хелле Шредер і Мартін Янекович • Пітер і Томас Глюк • Роберт Конєчні • Скотт Джонсон • Хосе Селгас і Лусія Кано • Дон Мерфі • Андреа і Лука Понсі • Крістіан Ундурага • Сюзанна Нобіс • Ремо Холтер і Томас Луссі • Рамон Бош і Елізабета Капдеферро • Кулапат Янтразаст • Керрі Хілл Маартен і Джетті Мін • Бріжит Шім і Говард Саткліфф • Бенні Говерт • Тод Вільямс і Біллі Ціен • Гюнтер Доменіг

Everybody knows Athens’ Acropolis, Paris’ Notre Dame or the Victory Column in Berlin – and nobody can imagine any of it without its impressive pillar constructions. Pillars always act as a symbol of grandeur and power but often they also have crucial functions in urban architecture. Thus, reduced on its raison d’être – pillars providing stability.

The richly illustrated book leads the reader into the midst of European metropolitan centers, on a path of discovering the base, shaft and capital in their purest form under balconies and roofs, over rivers and on city plazas. This collection of photographs documents the entire scope of pillar design from ancient to brand new, from fugal to pompously ornate, from functional to playful.

The volume is part of a series, which is focused not on prominent buildings at large but on ingenious and extraordinary details.

_Pillar design from 21 European cities
_With an introducing foreword: pillars – supporting a structure
_Exact locations of the buildings shown Belgium (KAAN Architecten)