Архітектура

Now available in a new edition, this sumptuous volume explores key aspects of Art Nouveau — decorative arts, architecture, fashion, dance, advertising, and more — with an in-depth approach and stunning illustrations.

The Art Nouveau movement became an international phenomenon at the beginning of the twentieth century that ushered in the era of modernity in almost every aspect of cultural life. For decades critics have argued that Art Nouveau was not an artistic period in its own right, but an amalgam of artists and styles that served as a bridge between neoclassicism and modernism. In this comprehensive, authoritative, and copiously illustrated book, art historian Norbert Wolf explores Art Nouveau as a logical outgrowth of the historic forces in which it arose.

This book focuses on the movement's wide variety of applications and reclaims its prominence in the pantheon of modern art history. Chapters on aesthetics, spirituality, and the cult of beauty offer luminous examples of works by Mucha, Gaudí, Hoffmann, Klimt, Horta, Munch, and Tiffany, among many others. Wolf's text is both informed and accessible, providing an exciting narrative that brings the Art Nouveau movement into clear focus. Beautifully produced to appeal to a wide range of readers, this new edition gives one of the world's most popular styles the serious consideration it deserves.

About the Author:

Norbert Wolf is an art historian and author based in Munich. He has published several books with Prestel, including Art Nouveau, Art Deco, Impressionism, and "The Golden Age of Dutch and Flemish Painting", as well as monographs on Albrecht Dürer and Titian.

______

Пролистать книгу Art Nouveau

In New York, Jason Nazmiyal has a rug collection like no other. For the past three decades, interior designers and collectors have flocked to his Manhattan gallery to source art for the floor, be it a treasured antique classical carpet, an elegant Art Deco rug, or a Scandinavian minimalist piece. This book delves into the history of the handmade carpet across the world, before looking at the many ways rugs can be used to bring together interiors in a variety of styles. From a Mid-Century Modern residence to a contemporary urban sanctuary and a classic Upper East Side apartment, there is a rug for every space. With stunning interior photography and full of practical advice for the professional decorator as well as the amateur enthusiast, this publication is a useful and beautiful addition to the library of anyone with an interest in interior decoration.  

About the Author:

Jason Nazmiyal has been buying and selling antique carpets for over 30 years, from early, classical pieces to Art Deco and Modernist rugs. His Manhattan gallery is where New York interior designers source art for the floor.

__________

Пролистать книгу Art Underfoot: The Nazmiyal Collection

Перша книга художника, дизайнера та знавця смаку Янга, яка прославляє його будинки та демонструє його виразну естетику дизайну з акцентом на спокійному та сучасному класицизмі.

Янг привернув увагу як свого образотворчого мистецтва, так і красивих будинків. У своїй першій книзі він запрошує читачів у свій світ, відповідаючи на найпоширеніші запитання: «Як створити неповторно красивий дім?» та «Як мені бути креативним у підході до зовнішнього вигляду мого будинку?»

Книгу впорядковано за п’ятьма керівними принципами, якими живе Янг: палітра, текстура, форма, шари та ностальгія. Незалежно від того, створюєте картину, дизайн кімнати, стилізуєте віньєтку чи розважаєте родину та друзів, ці елементи є важливими для його роботи. Книга показує читачам, як Янг використовує ці концепції у своєму декоруванні, детально описуючи його філософію та загальний творчий підхід як художника та дизайнера, і як вони також можуть спиратися на них, щоб створити прекрасне середовище.

Насичена новими, безтурботно приголомшливими зображеннями його таунхаусу в округу Колумбія та його ніколи раніше не баченого заміського будинку у Вірджинії, Sycamore House, книга також містить чудові зображення портретів, колажів і рефератів Янга, а також квіткових композицій, текстилю та кераміки. Зрештою, ця книга надихне читачів сформувати власну точку зору та застосувати її в будь-якому творчому проекті, яким вони займаються, щоб створити життя, яке є майстерним, красивим і унікальним.

Про авторів:

Випускник італійського Університету Каттоліки дель Святого Куоре, Джош Янг публікувався в Architectural Digest, Elle Decor, the Wall Street Journal та Washington Post. Він співпрацював з такими брендами, як Williams-Sonoma Home, Jo Malone London, Visual Comfort та Farrow & Ball. Він живе у Вашингтоні, округ Колумбія, і Вірджинії.

A work of art ― whether it is unexpected, ground-breaking, or one of a kind ― can personalize your interior and transform it into a place like no other. But actually purchasing a signature piece ― or even crossing the threshold into a gallery ― can be a daunting act. How can you develop your own taste or gauge whether you’re making a worthwhile investment? Drawing on a decade of experience at Christie’s, Olivia de Fayet and Fanny Saulay know that the world is full of artistic talents waiting to be discovered and they want to reframe who can access original works.

On a mission to make art accessible to everyone, they compiled their advice into this step-by-step guide that takes the guesswork out of purchasing, guiding amateurs to cultivate an eye and to select favourite pieces. They cover everything you need to know about starting your own collection, from finding artists and galleries to defining your collection, and from purchasing to framing, hanging, maintaining, and conserving the value of your artworks. With tips for designing unique interiors with paintings, sculptures, photographs, and other decorative objects, this essential book will give art aficionados the confidence to select pieces they will love forever.

__________

Olivia de Fayet and Fanny Saulay, founders of the new-generation art gallery Wilo & Grove, have compiled their expert advice into this step-by-step guide that takes the guesswork out of purchasing and provides amateur collectors with everything they need to know. They explain the workings of the art market, offer pointers on how to take the plunge and make your first purchase, suggest inspirational ways to showcase your collection, and share their expertise in framing, hanging, and preserving artworks.
This essential reference will give collectors of tomorrow the confidence to select artworks that will embellish their homes for a lifetime.

Познайомтеся з найатмосфернішими кінотеатрами під відкритим небом і захоплюючими прогулянками околицями Афін – одним зеленим передмістям, іншим біля моря.

Подумайте про Афіни, і перше, що спадає на думку, — це стародавні руїни та натовпи, що сидять перед камерами (перед тим, як вони доправляться до поромів, що прямують до острова, у порту Пірей). Це правда, Акрополь завжди присутній, і влітку місто кишить школами відпочиваючих. Але в грецькій столиці є набагато більше, ніж храми та туристи.

Ми зазирнули за рамки, безсумнівно, вражаючого Парфенона, і дослідили модерністські дива міста, від круглої школи до посольства з колонами. Ми прочесали бруковані вулиці в пошуках незалежних бутіків, які пропонують солом’яні капелюхи, ручну кераміку та золоті прикраси – усе з гордістю «Зроблено в Греції». Якщо вам неприємно, вибирайте між традиційними сімейними тавернами та сучасними ресторанами, де подають класичні грецькі страви.

Аттика — це багатий регіон, і, звісно, ​​деякі з сусідніх островів просто занадто гарні, щоб їх пропустити, тому ми включили короткий і чіткий список наших найкращих зупинок. А поки що підтягніть сандалі й дозвольте нам познайомити вас із цим хаотичним, але надзвичайно харизматичним містом.

Автори:

Monocle репортажі з усього світу в пресі, на радіо та в Інтернеті. Поки його редактори та кореспонденти мчатимуть з міста в місто, вони дізнаються про найкращі місця, щоб відпочити головою, розім’яти кінцівки та відпочити з контактом у важкодоступному коктейль-барі.

Ця інформація тепер доступна в Monocle’s Travel Guide Series ряді назв, які говорять з вами в інформованій, але неформальній формі про все: від архітектури до мистецтва, нічних барів до ранкових ринків. Це книги, які виходять за рамки традиційних туристичних ритмів, щоб гарантувати, що ви отримаєте найкраще від міста — незалежно від того, наскільки коротким ви будете. Розроблені, щоб бути компактними та колекційними, вони також вибагливі; Команда Monocle не буде перераховувати сотню місць, де можна поїсти, але вони підкажуть вам, де найкраще їсти все: від смачного фаст-фуду до чогось справді святкового. Міста веселі. Давайте досліджувати.

Епохальний огляд одного з найсуперечливіших і водночас популярних стилів архітектури – у чудовому, новому, класичному виданні

878 будівель, 798 архітекторів, 102 країни, 9 регіонів світу, 1 стиль БРУТАЛІЗМ

Естетика бруталізму переживає ренесанс — і ця книга документує бруталізм як ніколи раніше. У наймасштабнішому дослідженні однієї з найпотужніших течій в архітектурі понад 850 будівель у стилі бруталізму – існуючих і знесених, класичних і сучасних – географічно розподілено на дев’ять континентальних регіонів.

Улюблені шедеври у Великій Британії та США поряд із менш відомими зразками в Європі, Азії, Австралії та за її межами – загалом у 102 країнах, доводять, що бруталізм був і продовжує залишатися справді міжнародним архітектурним явищем.

Включає майстрів двадцятого століття, таких як Marcel Breuer, Lina Bo Bardi, Le Corbusier, Carlo Scarpa, Ernö Goldfinger, Frank Lloyd Wright, Louis Kahn, Oscar Niemeyer, and Paul Rudolph. Серед представлених сучасних архітекторів Peter Zumthor, Alvaro Siza, Coop Himmelb(l)au, David Chipperfield, Diller and Scofidio, Herzog & de Meuron, Jean Nouvel, SANAA, OMA, Renzo Piano, Tadao Ando, та Zaha Hadid.

Atlas of Brutalist Architecture - The New York Times Best Art Book of 2018

Досліджуйте шедеври дизайну інтер’єру по всьому світу з 1940-х років до сьогодні за допомогою цього унікального географічно впорядкованого огляду – відкрийте для себе знакові кімнати в 9 континентальних регіонах у цьому новаторському дослідженні, яке охоплює понад 50 країн

Це неперевершене глобальне дослідження містить понад 400 найбільш надихаючих житлових кімнат за останні вісім десятиліть. У цій інноваційній книзі понад 400 інтер’єрів, представлених у цій інноваційній книзі, включають в себе добірку захоплюючих і практично невідомих інтер’єрів з Австралії, Африки, Азії та за її межами, завдяки роботам ікон інтер’єрного дизайну минулого та сьогодення, таких як Келлі Бехун, Стефан Буден, Jacques Grange, Peter Marino, Бріджет Романек, Studio KO, Фей Тугуд, Аксель Вервордт та Келлі Вірстлер. Від класичних до сучасних, від мінімальних до максимальних, представлені будинки разом із проникливими коментарями автора висвітлюють дизайнерські тропи, унікальні для контексту їхнього місця розташування, тоді як інші плутають упереджені ідеї народного дизайну, створюючи вражаючий ефект.

Про автора:

Dominic Bradbury – письменник і журналіст-фрілансер, який спеціалізується на архітектурі та дизайні. Він написав понад 20 книг, у тому числі Mid-Century Modern Complete, The Iconic House та The Iconic Interior,, а також Atlas of Mid-Century Modern Houses та The Fife Arms (обидва опубліковані Phaidon). Він пише для журналів і газет у Великій Британії, США, Австралії та в усьому світі, включаючи Financial Times, The Times, Observer, House & Garden, World of Interiors і Vogue Living.

The spirit of an era is reflected by its architecture. The worldwide turbulences of the past years have led to a correspondingly unparalleled diversity of buildings. This compendium presents an international exhibition of contemporary architecture against a backdrop of global trends, local traditions, functional demands, economical constraints and individual styles.

The selection includes stunning designs from the most sought-after architects and talented up-and-coming companies, demonstrating new interpretations of forms to suit anticipated future demands. The Atlas of World Architecture sets a benchmark for buildings of all typologies from the past five years that have earned their place in architectural history.

CONTENT:
Burj Khalifa in Dubai, UAE (SOM)
WTC Transportation Hub in New York, USA (Santiago Calatrava)
Museum Maxxi in Rome, Italy (Zaha Hadid)
CCTV Headquarters in Beijing, China (OMA)
Za-Koenji Public Theater in Tokyo, Japan (Toyo Ito)

___________

В данном альбоме представлен детальный обзор лучших современных образцов зданий за последние пять лет, которые удовлетворяют всем требованиям, чтобы занять прочное место в истории архитектуры.

Собрание включает поразительные проекты самых востребованных архитекторов и подающих надежды архитектурных бюро, которые демонстрируют новые интерпретации форм, соответствующих требованиям будущих подходов, или широко известных зданий, представляющих типичные стили нашего времени.

Interior design is becoming an ever more comprehensive field of activity. Today interior designers are often involved in the design of new buildings as well as the planning for conversion or new use construction. This compendium is both a reference work and source of inspiration with 500 unique examples of contemporary interior design, featuring the work of world-renowned designers as well as emerging talents. There are a multitude of materials and colors, forms, surfaces and furniture which together with the deployment of light can create a targeted effect.

The selection of cutting-edge projects showcased in this book from private houses to shops, spas, restaurants and offices, among others, provide a global vision. The Atlas of World Interior Design gives a detailed overview of world interior design today, between international trends, regional traditions and individual styles.

CONTENT:
Fauchon Flagship Store in Beijing, China (Christian Biecher)
Opticon in Hamburg, Deutschland (Graft)
Therme Meran, Italien (Matteo Thun)
Ginzan Onsen Fyjiya in Yamagata, Japan (Kengo Kuma)
Facebook Headquarters in Palo Alto, CA, USA (Studio O + A)

James Howard is a sought-after designer who specializes in creating interior architecture. Together with his wife and business partner, Phoebe Howard, Jim owns and operates successful design retail stores with multiple locations throughout the South. The couple also has a furniture collection with Sherrill Furniture, available nationwide.

Jim Howard creates luxe yet comfortable homes for sophisticated clients around the country. His design work is known for the sort of evocative atmosphere that characterizes the world’s great spaces. “Atmosphere” is the magic of a place, the embodiment of all its power to capture your attention and embrace you — some might call it the “wow factor.” But even as it excites, atmosphere also soothes, offering an overall feeling of well-being and calm. Howard wrote this book to convey all he has learned about crafting atmosphere at home, wherever that home may be, whatever aesthetic it might have. Doing so isn’t just a matter of rules or formulas; it is a science as much as an art, which Jim shares in a dozen captivating chapters.

About the Author

James Howard is a sought-after designer who specializes in creating interior architecture. Together with his wife and business partner, Phoebe Howard, Jim owns and operates successful design retail stores throughout the South. The couple has a furniture collection with Sherrill Furniture, available nationwide. The Howards live in Jacksonville, Florida, and Atlanta, Georgia.

Гуру дизайну інтер’єру Аксель Вервордт ділиться своїми останніми джерелами натхнення для дому.

Велика допитливість Акселя Вервордта підживлювала його роботу як дизайнера інтер’єрів, спонукаючи його досліджувати та черпати натхнення в культурах усього світу. Він вперше познайомився зі східним мистецтвом і філософією багато років тому, але сьогодні це стало керівним принципом у його творчості, зокрема концепцією Вабі.

Розвинений у дванадцятому столітті, вабі виступає за простоту та смирення, відмову від усього зайвого чи штучного. За допомогою надзвичайних фотографій від Японії та Кореї до Бельгії та Швейцарії Вервордт запрошує нас досліджувати елементи, які його надихають: природні матеріали та об’єкти, що потерті часом, передають суть Вабі. Сьогодні разом із японським архітектором Тацуро Мікі Вервордт переносить принципи вабі у свої чудові інтер’єри.

Коли Вервордт розповідає, як він наповнює свої нинішні творіння фундаментально східним підходом, прихильники інтер’єру отримають нове уявлення з цієї данини останнім джерелам натхнення дизайнера для дому.

Про авторів:

Аксель Вервордт — колекціонер, антиквар, дизайнер і куратор. Його попередні книги включають Timeless Interiors, Wabi Inspirations, Living with Light, та Stories and Reflections.

Тацуро Мікі — японський архітектор із Брюсселя. Фотографії Лазіза Хамані були представлені на персональних виставках і опубліковані в численних книгах, зокрема Dior, Antiquaires: The Finest Antique Dealers in Paris та Axel Vervoordt: The Story of a Style.

A comprehensive guide to planning and building an outdoor barbecue or kitchen offers step-by-step instructions and illustrations for sixteen projects, including plans for a Brazilian barbecue, a chimney smoker, and an adobe oven.

"Let's cook outside tonight, honey," just got a whole lot more inviting with this new edition of a Sunset bestseller. Everything you need to plan and build the barbecue or outdoor kitchen you've always wanted is here. Includes step-by-step instructions and detailed illustrations for 16 projects, ranging from simple to sublime. One show-off has a side burner, sink, refrigerator--even a pizza oven. Whatever your outdoor culinary desires, Sunset takes you through the entire process.

Його унікальна індивідуальність знаходить вираження в усьому, від казкової архітектури патріарха модернізму Антоніо Гауді до вуличних вечірок у всьому районі, які вшановують місцевих святих і любов до читання.

Це місто з легким шармом, прибережна перлина з приємним кліматом і прекрасними пляжами. Але перш ніж заблукати в склянці вермуту, подивіться навколо. У столиці Каталонії є щось більше, ніж сонце, море та пісок, починаючи з її дієтичної кухні та жвавих пропозицій гостинності. Барселона має особливий характер, який гордо оберігали та формували протягом століть. Від суверенних і морських років стародавнього Князівства Каталонія до Олімпійських ігор 1992 року це довго було перспективним, заповзятливим і яскравим містом.

Ми вирушили за межі проторених туристами стежок Баррі Готік і дослідили кожен куточок, від Сант-Андреу до Побле-сек. Ми знайшли незалежних роздрібних торговців і грандіозні модні бренди, які рясніють динамічним дизайном, а також старовинні тапас-бари та нові інноваційні заклади, які вносять сучасний відтінок у каталонську кухню. І не хвилюйтеся, ми не відмовилися повністю від пляжу та пляшки – у цьому місті завжди є час для них.

Журнал Monocle охоплює весь світ своєю мережею бюро в Нью-Йорку, Торонто, Цюріху, Гонконзі, Стамбулі, Токіо та Сінгапурі. У компанії також працює понад 30 кореспондентів у містах від Бангкока до Боготи, Сан-Паулу та Стокгольма, а також команда виїзних репортерів зі штаб-квартири в Лондоні. Глибоке розуміння міст і всього, що вони можуть запропонувати, тепер зібрано в The Monocle Travel Guide Series

Plan your barn-conversion dream home guided by inspiring real-life examples and practical, cost-effective solutions.

Move over she sheds, the next innovation in real estate is a full-on house! That’s right: the customizable and cost-efficient barndominum, offering plenty of space and plenty of style. In Barndominiums, author Chris Peterson, a three-decade veteran home improvement author, tours through barndos nationwide in search of the latest and greatest in barndominium living. Chapters include:  

- Why a Barndominium: Learn all about the benefits of the barndominium, including its flexibility, easy design, cost-effectiveness, and more! 
- Barndominium Gallery: Gain an inside look at barndominium interiors, exteriors, and even some sample floorplans. 
- Designing Your Own Barndominium: Plan out your personalized dream home, including which materials you’ll use, a design guide for specific rooms, and finalizing your plans. (Also, pros and cons to prefab vs. custom.)
- The Building Process: Your guide to every step of the construction process, including hiring a builder vs self-contracting, site prep, windows and doors, insulation, flooring, and much more! 
- Choosing Your Barndominium Style: Learn about all the different kinds of barndominiums, furnishing guidelines, color schemes, accessorizing, and outdoor rooms, for your customized dream home! 

With beautiful photographs from real-life owners and builders, this book will guide you to create your perfect barndominium! 

About the Author:

Chris Peterson is a veteran home improvement and design author. Among the many books he has written are Barndominiums, 5-Gallon Bucket Book, Building with Secondhand Stuff, Manskills, four books in the Ideas You Can Use series, and many books in Cool Springs Press's BLACK+DECKER Complete Guide series. He has also co-authored numerous home design books with noted media celebrities. He lives in Ashland, Oregon.

______________

Пролистать книгу Barndominiums: Your Guide to a Perfect, Inexpensive Dream Home на Google Books.

An accessible history of the Bauhaus, tracing the ideas behind its conception and its highly influential teaching methods.

The aesthetic of our contemporary environment, including everything from housing developments to furniture and websites, is partly the result of a school of art and design founded in Germany in 1919, the Bauhaus. While in operation for only fourteen years before being shut down by the Nazis in 1933, the school left an indelible mark on design as well as the practice of art education throughout the world.

Placing the Bauhaus into its socio-historic context, Frank Whitford traces the ideas behind the school’s conception and describes its teaching methods. He examines the activities of the teachers, who included artists as eminent as Paul Klee, Josef Albers and Wassily Kandinsky, and the daily lives of the students. This remains the most accessible and highly illustrated introduction to perhaps the most significant design movement of the last hundred years.

About the Author:

Frank Whitford was an art historian and critic, and one of Britain’s leading experts on 20th-century German and Austrian art. During his varied career, he lectured on the history of art at University College London and Homerton College, Cambridge, wrote several books and served as a newspaper art critic. From 1983 onwards he was a senior member of Wolfson College, Cambridge.

Contents List:

Introduction • 1. Aims and Ambitions • 2. Art, Crafts, Architecture and the Academies 3. Art Education Reformed • 4. The Founder • 5. Problems • 6. The First Appointments 7. The Students • 8. Achievements • 9. New Arrivals • 10. The Basic Course: Colour and Form • 11. Going Dutch • 12. Towards a New Unity: Moholy-Nagy and Albers • 13. The Public Face • 14. Dessau • 15. Young Masters • 16. A New Director • 17. The Bitter End 18. Judgments