Приватні будинки

How many modules do you need to live?

With this simple question we present this new book about prefabricated and modular construction. Showing options for expanding or downsizing according to each person’s need for space, and the ease with which you can move the home to a new place. Homes that are economical, green, and durable.

Вид з висоти на ландшафт та культурне середовище, що робить Аспен, штат Колорадо, легендарним місцем призначення

Захований у віддаленій долині вздовж річки Ревуча Форк та оточений величним ландшафтом Скелястих гір, Аспен – це унікальне місце призначення. Його чудовий, суворий ландшафт є домівкою для розкішних гірськолижних курортів, музеїв світового класу та приголомшливих приватних будинків.

Private Aspen – це ексклюзивне запрошення дослідити вісімнадцять елегантних модерністських будинків. Побудовані з таких матеріалів, як перероблена деревина та місцевий камінь, з широкими краєвидами крізь скляні стіни, ці приголомшливі приватні резиденції відображають велич свого середовища.

Багато ілюстрована більш ніж 150 фотографіями, книга демонструє будинки національно визнаних архітекторів, включаючи Пітера Боліна, Такаші Янай, Чада Оппенгейма та Чарльза Гватмі, а також фірм CCY та Rowland & Broughton з Аспена. Інтерв'ю з власниками будинків та дизайнерами пропонують погляд зсередини на це особливе місце.

Завдяки вражаючому дизайну, що нагадує модерністську спадщину Аспена, та авторитетному тексту, книга Private Aspen відображає зв'язок між цими чудовими будинками та оточенням, яке їх оточує.

Про авторів:

Гелен Томпсон — національно відома письменниця з дизайну інтер'єрів та архітектури. Вона є авторкою надзвичайно успішного тріо Marfa Modern (2016), Texas Made/Texas Modern (2018) та Santa Fe Modern (2021), а також є автором книги Hocker 2005-2020 Landscapes (2020), усі опубліковані видавництвом Monacelli. Вона живе в Санта-Фе, штат Нью-Мексико.

Девід Марлоу — відомий фотограф архітектури та інтер'єрів, а також фотограф, який пише для «Architectural Digest».

An inspiring collection of homes made from salvaged and repurposed materials showcasing design ingenuity and award-winning architecture from across the globe.

Bricks can be cleaned, timber hardens with age and metal develops a pleasing patina without deteriorating, making them all perfect for reuse. Yet every day more building materials are being manufactured from virgin resources. This inspiring book focuses on contemporary homes made with reused components or materials that might once have been considered waste. Divided into four key categories – brick, timber, metal and a range of materials constituted from waste – every home showcases design ingenuity and award-winning architecture.

Featuring 24 unique houses and apartments, from a barn-inspired house made entirely with reclaimed bricks to a semi-detached Edwardian with recycled benchtops and cabinets made from plastic chopping boards and bottle tops, every project shows what can be achieved with creativity and flair as clever design becomes more closely aligned with ethics and sustainability.

With advice on how to source existing resources and support a circular economy, Reclaimed is a valuable guide for anyone planning to build or renovate a stylish new home.

About the Author:

Penny Craswell is a Sydney-based editor, writer and curator who specialises in design, craft, architecture and interiors. She is the former Editor of Artichoke magazine, Deputy Editor of Indesign magazine and Creative Strategy Associate at the Australian Design Centre, and has been published widely in design periodicals, books and online media around the world. She also writes a blog called The Design Writer. Penny's first book, Design Lives Here: Australian interiors, furniture and lighting, was published by Thames & Hudson in 2020.

The first book on the houses and interiors of a firm known for its sensitive and sumptuous residential work in traditional and contemporary styles.

Whether for a plantation guesthouse in South Carolina or a Dutch Colonial home on Long Island Sound, Eric J. Smith's evocative designs are the result of thoughtful planning integrated with a deep understanding of his clients' lives and lifestyles, a design ethos beautifully evident in the book.

From a Georgian home in California and a French Country home on Long Island to a Shelter Island fishing camp, Smith's work is at once an homage to tradition and an expression of the living beauties these traditions still offer. Over the course of a storied career, and often working with prestigious interior designers--including Alexa Hampton, David Easton, and William Diamond--Smith has garnered a reputation for a kind of personal architecture that is, in each case, in sync with the homeowner, whomever he or she may be, and the place, whether it is oceanfront, on a hillside, or set beside a lake or stream. Renewing Tradition features custom residential projects from New York to California, and Bermuda to the United Kingdom, and Smith's houses, apartments, and country cabins are a revelation, work to be savored and which will serve to inspire homeowners in search of a guide to achieving comfortable elegance in the home.

About the Author:

Eric J. Smith, A.I.A., is the founding principal of the New York-based firm Eric J. Smith Architect. Marisa Bartolucci is the former executive editor of Metropolis magazine and author of Architecture & Design: NYC. Alexa Hampton is an award-winning interior designer and author.

____________

Пролистать книгу Renewing Tradition: The Architecture of Eric J. Smith

Книга, що розповідає історію та дива Рескіо через абетку історій та фотографій стародавнього італійського маєтку, що починає нове життя.

Маєток Рескіо розкинувся на пагорбах Умбрії, на північ від Перуджі та недалеко від Кортони, в самому серці Італії, з круглим замком Кастелло на найвищій точці. Він мав тисячу років історії та був відроджений, коли його придбав австро-угорський емігрант граф Антоніо Больца в 1980-х роках, а тепер його син, граф Бенедикт, перетворив його на групу вілл та вражаючий готель, який збудував з дружиною Донною Ненчією Корсіні та п'ятьма дітьми.

Маєток Рескіо – мрія кожного архітектора та справжній витвір мистецтва. Він займає майже 1330 гектарів землі, і сьогодні половина з майже п'ятдесяти покинутих ферм перетворена на прекрасні вілли. Тютюновий склад 1940-х років перетворився на «Табаккайю», де яскрава архітектурна та дизайнерська студія втілює в життя проєкти Бенедикта, використовуючи меблі та освітлення, виготовлені місцевими майстрами. Стародавні ліси та луки були відновлені до їхнього дикого стану, що захищає тварин, які живуть у їхньому природному середовищі.

Про автора:

Стів Кінг — головний редактор Condé Nast Traveler та журналіст-лауреат премій, який працює в Глазго.

Довгоочікувана монографія нещодавніх будинків від провідної каліфорнійської архітектурної та ландшафтної фірми, яка прославляє вишуканий сучасний спосіб життя та є вершиною Каліфорнійської мрії.

Residing with Nature представляє унікальні будинки, створені з чуттєвих матеріалів та драматично розташовані, щоб покращити краєвиди, сонячне світло та природу Каліфорнії, Невади та Колорадо. Грант Кіркпатрік та Дуан Тран з KAA Design діляться своїм процесом створення персонального середовища, яке адаптовано до унікального способу життя та обстановки кожного клієнта. Усі проекти демонструють динамічний зв'язок з природою, що поєднує інтер'єр та екстер'єр, надзвичайну увагу до майстерності, тривале використання місцевих матеріалів, вражаючий баланс між геометрією та примхливістю, а також захопливе відчуття левітації.

Приголомшливі будинки KAA Design є прикладом того, чому так багато людей вважають Каліфорнію зразком вишуканого сучасного життя. Їхні будинки натхненні раннім каліфорнійським модернізмом та азійськими традиціями, а також є шаною до роботи таких архітекторів, як Рудольф Шиндлер, який використовував вишукану палітру природних матеріалів. Стренд на Манхеттен-Біч піднімається з морської трави; Будиночок на дереві розташований серед масиву зрілих коркових дубів, рідкісних сосен Торрі та запашних південних магнолій, що відповідає давньому зв'язку клієнта з цим місцем та його бажанню унікального бачення. Простий, але вишуканий дизайн поєднує геотермальну енергію, підлогове опалення та охолодження, фотоелектричні енергетичні системи та сонячне нагрівання води. Кілька ракурсів кожного будинку та плану дають читачам натхнення та ідеї для мрій.

Про авторів:

Грант Кіркпатрік є партнером-засновником KAA Design і проектує будинки в Каліфорнії та по всьому світу вже понад тридцять п'ять років.

Дуан Тран є керуючим партнером та директором з дизайну в KAA Design. Він часто виступає на кількох заходах у ЗМІ та є членом виконавчого кабінету Ради лідерів дизайну.

Маєр Рус є редактором Architectural Digest на Західному узбережжі та плідним автором багатьох видань Rizzoli.

Do you want your outdoor space to look as stylish and as well-designed as your home? RHS Design Outdoors will give you the ideas and know-how you need to make that happen. Award-winning designer Matt Keightley has curated a collection of 35 gardens, created either by him or by other leading contemporary designers, that will provide the inspiration to transform your outdoor space. Gardeners features include award-winning designers Jo Thompson, Tom Stuart Smith, Tony Woods, Charlotte Rowe and Andrew Wilson. For each case study there is a detailed plan, information on the plants and materials used and a wealth of gorgeous photography by leading garden photographer Marianne Majerus.

The designs are organized into five categories: Showstoppers at Home - high-design concepts that are nonetheless achievable; Family-friendly - gardens that incorporate play areas and socialising; Minimalist - spaces with larger areas of hard landscaping and bold, restrained planting; Plants First - gardens where more than half of the outdoor space is planted; and Other Spaces - roof terraces, basement areas and front gardens. This wide array of garden styles means that there is inspiration for all types of garden, and for all types of gardeners

About the Author:

Matt Keightley is an award-winning garden designer with more than 12 years of experience in the landscaping industry and a reputation as one of the UK's most exciting young garden designers.
He made waves within the landscaping industry in 2014 when, as a debutant at the RHS Chelsea Flower Show, he was awarded the RHS Silver-Gilt Medal and the highly acclaimed BBC People's Choice Award for his 'Help for Heroes' show garden, dedicated to the wounded men and women of the armed forces. One year later, he was back at Chelsea, this time working with Prince Harry for his charity Sentebale.
Matt's 'Hope in Vulnerability' show garden earned him another Silver-Gilt Medal and the BBC People's Choice Award for the second year running. In 2017, he was appointed to design an RHS/BBC Radio 2 garden for Chelsea with presenter Jeremy Vine. A contemporary space designed around the sense of touch, this immersive, tactile garden featured bold geometric forms juxtaposed with a soft, elegant planting palette.
Matt is now working on projects in the UK and Germany. His personable character and extensive horticultural knowledge ensure that he is a regular guest presenter and speaker at various garden design events and seminars.

.

__________

Пролистать книгу RHS Design Outdoors: Projects & Plans for a Stylish Garden на Google Books.

A cornucopia of recent interior, architectural, and landscape design inspiration from master interior architect and designer Richard Mishaan with Jacqueline Terrebonne, editor in chief of Galerie magazine.

Richard Mishaan is renowned for his masterly integration of textiles, palettes rich in complementary shades, natural materials forged by artisans, surfaces bedecked with talismanic curios, a strategic sense of when and where to place a mirror, and a deep knowledge of both the fine and decorative arts. His many influences, including his upbringing in Colombia, coupled with his idiosyncratic perspective, explain why his sophisticated clientele return repeatedly as their lives evolve.

In Richard Mishaan Design, his working methods are revealed in projects as varied as the conversion of a 400-year-old barn in the Hamptons into a warm, inviting family home and the transformation of an ultra-modern, glass-walled New York City apartment into a comfortable yet sophisticated aerie. Here too are show houses, which he uses as experimental laboratories, working out such diverse design ideas as updating legendary designer Renzo Mongiardino’s aesthetic and achieving a chic look on a tight budget. He has also designed rooms in bespoke hotels, ranging from the Rat Pack–influenced Shelborne South Beach in Miami to the Tcherassi, a renovated 250-year-old mansion in Cartagena, Colombia.

With its exceptional variety and wealth of eclectic, inventive ideas, Richard Mishaan Design provides an endless fount of inspiration.

Includes color photographs

About the Author:

Born in Colombia, Richard Mishaan attended Columbia University School of Architecture and began his career apprenticing for Philip Johnson. His firm, Richard Mishaan Design, has been creating interiors for residential, hospitality, and commercial clients for 30 years. He designs furniture for Theodore Alexander and lighting for Visual Comfort. His work has been featured in numerous design publications and is the subject of two previous books, Modern Luxury and Artfully Modern: Interiors by Richard Mishaan.

Jacqueline Terrebonne is the editor in chief of Galerie magazine. She has been a contributor to and editor at Architectural Digest, Gourmet, and Vogue.

The definitive book on the most influential English country house architect and designer.
 
This beautifully produced book celebrates the work of Robert Adam, the great eighteenth-century architect who influenced generations by stamping his distinctive neoclassical aesthetic vision on the English country house interior.
 
Lavish new photography provides a deeply visual exploration of Adam’s most important surviving country houses, to which the author and photographer gained unparalleled access. Included are magnificent country houses such as Syon House and Harewood House — styled and inspired by the ideal of the neoclassical — as well as Adam’s castle-style Mellerstain and townhouses such as Home House — all captured in splendid detail. Original Adam design drawings, from Sir John Soane’s Museum, illustrate the boldness of planning, colour, and creative interpretation of Adam’s domestic interiors. A biographical and contextual account of Adam’s life and work describes his unique design process, his patrons, and the legacy of his design achievement.
 
This richly illustrated volume will appeal to designers and homeowners as well as traditional architecture enthusiasts, promising to become an important addition to any architecture and interior design library.

About the Author

Writer and broadcaster Jeremy Musson was architectural editor at Country Life from 1998 to 2007. The co-writer and presenter of the BBC television series The Curious House Guest, he is the author of many books, including The Drawing Room and English Country House Interiors.

Sir Simon Jenkins, a leading journalist and author, was chairman of the National Trust from 2008 to 2014.

The late Paul Barker was one of England’s premier interior and architectural photographers.

Пролистать книгу Robert Adam: Country House Design, Decoration & the Art of Elegance

Living today in the houses of the English countryside, owners blend contemporary style with the old, good bones of manor houses and country seats, redefining the notion of English country and creating interiors that are both chic and intimate.

English country house style looms large in the collective imagination, inspiring fantasies of life in a centuries-old manor house, overlooking verdant hills dotted with sheep. This book allows us to enter some of the most exceptional of England's historic houses that are lived in and decorated for today by their imaginative owners and designers. Jeremy Musson and Hugo Rittson Thomas have assembled a stunning collection of twenty charming homes that reveal a remarkable wealth of taste and style inspiration, both inside and out, ranging from traditional and classic to contemporary and bohemian, with examples including Haddon Hall, Smedmore, Court of Noke, and The Laskett.

Musson's text illuminates the history of each home, showing how each has become a canvas upon which its owner has deeply imprinted their personality. Essays on furniture, gardens, and color expand upon three essential components of country style. Rittson Thomas's superb photography captures the telling details in natural-lit interiors and exquisite gardens. This volume is sure to appeal to Instagram fanatics and traditionalists alike.

About the Authors:

Jeremy Musson is an expert on the British country house and author of twenty books. He was the architectural editor of Country Life magazine for many years and remains a regular contributor. Hugo Rittson Thomas is a portrait photographer of many high-profile subjects, including the British royal family. His work has been published in books such as Secret Gardens of the Cotswolds and Great Gardens of London.

_____________

Пролистать книгу Romantics and Classics: Style in the English Country House

Інтимний візуальний архів дизайнерського натхнення від відомого дизайнера Роуз Тарлоу

Натхненна спогадами про будинок свого дитинства на східному узбережжі Windrift, який зник під час пожежі більше 50 років тому, Роуз Тарлоу демонструє три свої сімейні будинки в цьому розкішному томі з футлярами.

Тарлоу, яку часто називають «декоратором декоратора», має особливий стиль, який отримав численні міжнародні визнання, а її власні будинки є втіленням її філософії дизайну, випромінюючи чарівну ексцентричність і безкомпромісну якість. Представляючи її сімейні будинки в Стоун-Каньйоні та Санта-Барбарі, Каліфорнія, і Провансі, Франція, Three Houses представляє особистий архів Тарлоу – скарбницю дорогоцінних спогадів і натхнення для дизайну для майбутніх поколінь.

Про авторів:

Роуз Тарлоу — всесвітньо відомий дизайнер інтер’єрів, антиквар, дизайнер вишуканих меблів і тканин і автор. Її життя та творчість були описані майже в усіх важливих виданнях про архітектуру, дизайн інтер’єру та стиль. Член Зали слави дизайну інтер’єру з 1995 року, у 2010 році вона була включена до списку A Elle Décor як Grand Master of Design, а у 2018 році стала чартерним членом Зали слави AD100. Її компанія, Rose Tarlow Melrose House, має представництва в Лос-Анджелесі та Нью-Йорку, а її меблі та тканини представлені в 11 додаткових салонах по всій країні та за кордоном. аутлети в Лондоні, Мельбурні та Сіднеї.

Мігель Флорес-Віанна, Франсуа Халард і Фернандо Монтіель Клінт є відомими фотографами інтер’єрів, чиї роботи можна побачити в журналах по всьому світу.

Rowdy Meadow showcases an art-filled, Cubism-inspired house set in an extensive sculpture park.

Welcome to Rowdy Meadow, a visionary house that is a complete work of art—from its architecture, interior design, furnishings, and collection of contemporary art to its landscape architecture and private sculpture park. Inspired by Czech cubism, it is unlike any other house anywhere. Designed and decorated by Peter Pennoyer Architects in Hunting Valley, Ohio, it is a structure of tremendous complexity made to feel simple and calm by Pennoyer’s mastery of the language of this style.

Inside, Anne Walker guides the reader through the house, room by room, showcasing furnishings spanning the Arts and Crafts era through art deco, with pieces by Émile-Jacques Ruhlmann, Josef Hoffmann, Dagobert Peche, Eileen Gray, and Gio Ponti; and fine art by Walton Ford and James Lee Byars. She then tours the Reed Hilderbrand–designed landscape and sculpture park—with works by Anish Kapoor and Andy Goldsworthy—spread throughout the 146-acre property.

Illustrated with photographs taken throughout the seasons by Eric Piasecki that capture Rowdy Meadow’s unique detailing, imagination, and energy, as well as with renderings and drawings, the book itself is an extraordinary achievement.

About the Author:

Peter Pennoyer heads Peter Pennoyer Architects, a firm recognized as a leader in new construction, renovation, and historic preservation. Pennoyer lives in New York City and Millbrook, New York. Anne Walker is the author of numerous books on historical and contemporary architecture and design, including A House in the Country and Life at the Top: New York’s Exceptional Apartment Buildings. A New York City native, she is an adjunct professor at NYU, where she teaches with Peter Pennoyer. Architecture and interiors photographer Eric Piasecki contributes regularly to Elle Décor, Architectural Digest, and House Beautiful, among other publications. He lives in New Mexico and New York City.

Перший огляд модерністської та сучасної архітектури та інтер'єрів у багатошаровій архітектурній історії Санта-Фе

Книга Santa Fe Modern розкриває високогірний пустельний ландшафт як ідеальне місце для сміливих, абстрактних форм модерністських будинків. Широкі скляні смуги, глибоко розташовані портали, довгі веранди та внутрішні дворики дозволяють краєвидам, кольору та світлу стати невід'ємними частинами самої сутності будинку, надаючи відчуття особистого зв'язку з пустельним ландшафтом. Представлені архітектори черпають натхнення з архітектурної спадщини Нью-Мексико – вони використовують стародавні матеріали, такі як саман, у поєднанні зі сталлю та склом, і застосовують цю мову до пропорцій та вимог сучасного світу. Будинки, які вони спроектували, є впевненими прикладами архітектури, характерної для ландшафту та клімату Нью-Мексико, і водночас викликають суворі вирази модернізму. Енергія та привабливість сучасного мистецтва та архітектури підбадьорюють одне одного таким чином, що це помітно та захопливо, і ця книга демонструє синергетичний зв'язок між мистецтвом, архітектурою та землею.

Про авторів:

Гелен Томпсон — національно відома авторка з питань дизайну інтер'єрів та архітектури. Раніше вона була кулінарною авторкою та редакторкою Texas Monthly, потім редакторкою відділу міст Техасу Metropolitan Home, а також писала та випускала статті для Elle Decor, Architectural Digest, House Beautiful, Martha Stewart Living, Western Interiors, Traditional Home та Veranda. Вона також є авторкою книг Marfa Modern та Texas Made/Texas Modern та учасником Hocker 2005-2020 Landscapes, усі з яких видавництво Monacelli, а також The Big Texas Steakhouse Cookbook та The Mansion on Turtle Creek Cookbook. Вона мешкає в Санта-Фе.

Кейсі Данн — архітектурна та ландшафтна фотографка з Остіна, чиї роботи з'являлися в Dwell, журналі New York Times Magazine, журналах Interior Design, Architectural Digest, Architectural Record та Paper City Magazine. Він є фотографом для Marfa Modern, Texas Made, Texas Modern та Oasis (Potter, 2020).

The first book from SawyerBerson illustrates the award-winning firm’s quintessential pairings of modernism and classicism in seaside houses, metropolitan residences, and spectacular garden retreats.

Treating architecture, landscape, and interior design as complementary endeavors, Brian Sawyer and John Berson have been ahead of their time and influential in the world of design since the founding of their eponymous partnership in 1999. SawyerBerson’s prodigious use of traditional and modern vocabularies has gained the firm widespread recognition and many notable clients. Meticulous attention to detail and versatility combine to create a wide variety of projects.

In the Hamptons, a modernist house of stone and glass lets in the sun and sea views while secluded by the dunes and drifts of native grasses. Another residence is built according to the pinwheel floor plans of early twentieth-century houses by Mies van der Rohe and Frank Lloyd Wright to accommodate four primary suites around a central common area with plenty of space for entertaining and individual relaxation. Yet another project, equally arresting, is a Colonial Revival cedar-shingled house and seaside landscape built for multiple generations. Whether restoring a historic Georgian Revival town house in Manhattan, designing a modernist residence in the country, or planning a garden by the ocean, the practice embraces traditional and contemporary styles with equal distinction.

About the Authors:

Brian Sawyer and John Berson — whose backgrounds are in landscape architecture and architecture, respectively — met when both were working at Robert A.M. Stern Architects. Their combined design philosophy guides SawyerBerson, an AD100 firm. Mayer Rus is the West Coast editor of Architectural Digest.

_________________

Пролистать книгу Sawyer / Berson: Houses and Landscapes​ на сайте издательства.

A stunning volume that gathers the California designer's most impressive works to date, from coastal sanctuaries to modern country farms.

A master of his genre, Scott Mitchell is celebrated for his warm approach to connecting the built and natural environment. Sought after for their minimalist, material-driven aesthetic, Mitchell's houses are studies in space, materiality, and light. Emphasizing an elegant spatial order, his projects respond to the natural appeal of their locations, be they bucolic retreats on Long Island or resplendent beach houses overlooking the Pacific Ocean.

The first volume on his work, Scott Mitchell Houses is a sublime exploration of the architectural designer's impressive portfolio of projects. Dynamic compositions of light and shadow with a masterful use of concrete, Mitchell's monolithic forms draw on the surrounding environment via floor-to-ceiling windows that open onto vistas so cinematic that Tom Ford utilized one of Mitchell's homes in his neo-noir film Nocturnal Animals.

Through previously unpublished photographs, readers are given an exclusive view into eight pivotal projects that span the globe from the Hamptons to Melbourne, featuring images by Ross Bleckner, Scott Frances, Trevor Mein, and Steve Shaw. Sure to appeal to fans of architecture and interiors, this book is an ode to a becalming modern luxury.

About the Author:

Scott Mitchell is an acclaimed Los Angeles-based architectural designer. Paul Goldberger is a Pulitzer Prize-winning architecture critic. Calvin Klein is an American fashion designer.