Дизайн

Вишукано ілюстрована та майстерно написана, Little Book of Schiaparelli дотримується біографічної хронології, що детально описує життя, кар'єру та основні творчі теми ексцентричної та впливової дизайнерки.

Little Book of Schiaparelli описує творчість однієї з найвпливовіших та найексцентричніших кутюр'є в історії. Наділена вражаючою творчістю та експериментальним підходом до моди, Ельза Скіапареллі культивувала поєднання дотепного та сюрреалістичного, передового та елегантного, від одягу та ювелірних виробів до співпраці з Сальвадором Далі, Жаном Кокто та Альберто Джакометті.

Вишукано ілюстрована та майстерно написана, книга дотримується біографічної хронології, що детально описує її життя, кар'єру та основні творчі теми. Зображення завершених дизайнів Скіапареллі, а також детальні зображення її особистих ескізів крупним планом, демонструють блиск її новаторської творчості та спадщину, яка живе в Будинку Скіапареллі й донині.

Про автора:

Емма Бакстер-Райт викладала модну журналістику в Університеті мистецтв Лондона та Університеті Каліфорнії. Вона працювала над публікаціями багатьох видань, зокрема New York Observer, Cosmopolitan та Marie Claire, а також є авторкою бестселера Little Book of Chanel. Емма живе в Глостерширі, Англія.

Чудово ілюстрована історія одного з найвідоміших у світі брендів розкішних ювелірних виробів.

Tiffany & Co., втілення розкоші, вишуканості та романтики, вражає покупців з моменту свого заснування в Нью-Йорку дев'ятнадцятого століття.

Від «Сніданку у Tiffany's» до співпраці з Бейонсе та зі знаменитими шанувальниками, включаючи Елізабет Тейлор та Леді Гагу, Tiffany & Co. вивела свої гламурні ювелірні вироби з П'ятої авеню у світ. Little Book of Tiffany & Co, що містить понад 100 приголомшливих зображень, включаючи захопливий діамант Tiffany, брошки, інкрустовані коштовностями, та культову синю скриньку, – у супроводі експертного тексту, розповідає позачасову історію незрівнянно впливового ювеліра.

Про автора:

Тамара Штурц-Філбі – журналістка та авторка з понад 20-річним досвідом написання статей для національних журналів та газет, включаючи Vogue, Elle, Marie Claire, Grazia, Red, Harper's Bazaar, Sunday Times, Guardian, Daily Mail та Daily Telegraph. Вона написала дві книги про моду: The Story of the Diamond та Behind the Gloss.. Вона живе в Баті, Велика Британія. @tamarafashionwriter

Ілюстроване дослідження історії титана індустрії моди Тома Форда – людини, яка одягала першу леді Мішель Обаму та створювала культові костюми для Джеймса Бонда Деніела Крейга.
Дизайнер, кінорежисер і дивовижний модник Том Форд є синонімом пристрасті, інноваційності та справді дивовижного одягу.

Відомий своїми підривними ідеями, нескінченним баченням і нескінченним прагненням до досконалості, Том Форд змінив модний ландшафт, яким ми його знаємо, завдяки чистим лініям, чуттєвому пошиттю та своєму характерному сучасному стилю.

Завдяки ретельно підібраним фотографіям і захопливому експертному тексту Little Book of Tom Ford розповідає історію дизайнера-візіонера, від його неймовірного успіху в Gucci та Yves Saint Laurent до його однойменного бренду, який резонує зі знаменитостями та шанувальниками моди в усьому світі.

Про автора:

Крістен Бейтман – модний письменник, редактор і консультант. Її роботи з’являлися в: New York Times Style Section, T magazine, Vogue US, W, Allure, New York Magazine, The Cut тощо.

Крістен керує власним агентством, яке займається контент-маркетингом, копірайтингом, консультуванням і креативним керівництвом для таких брендів, як Estee Lauder, Nordstrom, Longchamp, Whistles і Ralph Lauren. Вона живе в Нью-Йорку.

Little Book of Valentino розповідає історію цього найелегантнішого бренду.

Мати колір, названий на вашу честь, є однією з найвищих нагород у моді. Валентино Гаравані є однією з таких ікон.

З моменту заснування Будинку Валентино в 1950-х роках у Римі Гаравані славився бажаністю своїх дизайнів. Його приголомшливі сукні в його фірмовому стилі Valentino Red користуються попитом у джет-сеті вже понад півстоліття, і вони досі є втіленням гламуру на червоній доріжці.

Little Book of Valentino розповідає історію цього найелегантнішого бренду. Починаючи з початку Гаравані у світі високої моди в Парижі 1950-х років, просуваючись через блискучу соціальну сцену Нью-Йорка 1970-х і домінування Валентино в Голлівуді з 1980-х років і до сьогоднішнього дня, образи кожної сліпучої епохи чудово відтворюються разом із текстом, що досліджує значення кожного приголомшливого твору.

Про автора:

Карен Гомер — відома модна журналістка, яка працювала модним оглядачем у The Times і працювала в Telegraph, Harpers & Queen, Elle, World of Interiors і Vogue. Вона є автором Little Book of Dior і Things a Woman Should Know About Style. Вона живе в Лондоні.

An illustrated exploration of the story of the brand, from its creation in 1978 by Gianni Versace to its iconic status today. Featuring images of red-carpet moments, key pieces, and stunning catwalk shows.

'Don't be into trends. Don't make fashion own you, but you decide what you are, what you want to express by the way you dress...' - Gianni Versace

From Elizabeth Hurley's safety pin dress to Jennifer Lopez's plunging green gown, Versace has always been a brand at the cutting edge of fashion. With a foot firmly placed in pop culture, Versace is beloved by fashionistas and celebrities alike, providing iconic moments like Lil Nas X's gold armour at the 2021 Met Gala, many of Elton John's eclectic tour outfits and the gown worn by Lady Diana in her posthumous tribute in Harper's Bazaar.

Exquisitely illustrated and expertly written, this book explores the story of the brand, from its creation in 1978 by Gianni Versace to its iconic status today. Featuring images of red-carpet moments, key pieces and stunning catwalk shows, this is a fabulous collection of all things Versace.

About the Author:

A stylist and journalist specializing in fashion and beauty, Laia Farran Graves has also worked for such publications as Vogue, InStyle, Glamour, Marie Claire and the Sunday Times Style magazine. Laia lives in Brighton, England.

An illustrated exploration of the story behind Vivienne Westwood and her iconic fashion house.

Designer, punk, rebel, dame... Vivienne Westwood was all this and more. One of the main architects of the 1970s punk era, the inimitable Westwood refused to take fashion too seriously, finding unique and arresting ways to subvert tradition and challenge the status quo.

But her impact on the industry was more than ripped T-shirts. A master of tailoring and mistress of corsetry, she deconstructed street fashion and parodied English looks with tight waists, bustles and a zany take on tartan and Harris Tweed.

Clients include Dita Von Teese, FKA Twigs and Doja Cat, her signature designs have featured in Japanese manga, Nana, and having captivated the TikTok generation, her vintage pieces still go viral today.

Punk in both fashion and politics to the very end, Vivienne Westwood will remain an icon of fashion and feminism for generations to come.

About the Author:

Glenys Johnson is a Canadian writer based in London, UK and Malmö, Sweden. Her work focuses on fashion and material culture, including the study of queer style, and costume theory in film and television. Her work has been published in High Snobiety, Huffington Post and Kennedy Magazine, and she is the author of Icons of Style: Diana.

Зі зображеннями найвідоміших дизайнів восьми модних будинків, а також захопливим текстом про особистості та життя творчих геніїв, що стоять за брендами, The Little Guides to Style Collection – це квінтесенція колекції, яка порадує будь-якого любителя моди.

Найбільша колекція приголомшливих кишенькових книг про моду в одному розкішному наборі.

Містить Little Book of Chanel, Little Book of Dior, Little Book of Prada, Little Book of Gucci, Little Book of Louis Vuitton, Little Book of Hermès, Little Book of Valentino, Little Book of Yves Saint Laurent.

Про авторів:

Емма Бакстер-Райт викладала модну журналістику в Університеті мистецтв Лондона та Університеті Каліфорнії. Вона працювала в багатьох виданнях, включаючи New York Observer, Cosmopolitan та Marie Claire, а також є авторкою бестселера Little Book of Chanel Емма живе в Глостерширі, Англія.
Карен Гомер — відома модна журналістка, яка працювала модною колумністкинею в The Times та працювала в Telegraph, Harpers & Queen, Elle, World of Interiors та Vogue. Вона є авторкою книг Little Book of Dior та Things a Woman Should Know About Style. Вона живе в Лондоні.
Лайя Фарран Грейвз, стилістка та журналістка, що спеціалізується на моді та красі, також працювала в таких виданнях, як Vogue, InStyle, Glamour, Marie Claire та журналі Sunday Times Style. Лайя живе в Лондоні, Англія.

Зі зображеннями найвідоміших дизайнів чотирьох модних будинків, а також захопливим текстом про особистості та життя творчих геніїв, що стоять за цими брендами, The Little Guides to Style III – це квінтесенція колекції, яка порадує будь-якого поціновувача моди.

Ця колекційна коробка, що містить історії чотирьох легендарних модних будинків, містить чудовий набір бажаних путівників по стилю.

Досліджуючи чотирьох дизайнерів, які втілюють елегантність та високу моду, ці маленькі книжки про моду розповідають про ці бренди від їхнього створення, про еволюцію їхнього стилю, ключові образи, що їх визначають, та їхній вплив на сучасний модний ландшафт.

Відкрийте для себе історію Birkin з Little Book of Hermès, створення елегантності червоної доріжки з Valentino, створення архітектурних шедеврів з Balenciaga та повне переосмислення культового бренду з Chanel by Lagerfeld.

Ці вичерпні путівники по розкішному стилю, що містять сотні вишуканих зображень та текстів від авторів-бестселерів, є ідеальним подарунком для будь-якого поціновувача моди.

Про авторів:

Емма Бакстер-Райт викладала модну журналістику в Університеті мистецтв Лондона та Університеті Каліфорнії. Вона працювала в багатьох виданнях, включаючи New York Observer, Cosmopolitan та Marie Claire, а також є авторкою бестселера Little Book of Chanel Емма живе в Глостерширі, Англія.
Карен Гомер — відома модна журналістка, яка працювала модною колумністкинею в The Times та працювала в Telegraph, Harpers & Queen, Elle, World of Interiors та Vogue. Вона є авторкою книг Little Book of Dior та Things a Woman Should Know About Style. Вона живе в Лондоні.
Еммануель Дірікс — історик моди та куратор. Вона викладає в Антверпенській академії моди та Манчестерському столичному університеті, а також читала лекції в Королівському коледжі мистецтв та Університеті мистецтв Лондона. Вона є авторкою книг Unravel: Knitwear in Fashion, Fashion Sourcebook 1920s та 1930s Fashion: the Definitive Sourcebook.

Logos from Japan contains a selection of symbols and logos from this beguiling country. The logos have been carefully selected by Counter-Print to help convey the richness, variety and vitality of Japan’s graphic landscape.

У книзі Logos that Last ви вивчите ключові концепції та трансформаційні методи створення культового візуального брендингу.

Дізнайтеся, як створювати культовий візуальний брендинг, який витримає випробування часом, за допомогою інноваційних інструментів та натхнення, що містяться в книзі Logos that Last.

Нагороджений графічний дизайнер Аллан Пітерс зібрав знання та досвід 20-річної кар'єри у цьому знаковому посібнику для дизайнерів та бренд-стратегів будь-якого рівня.

Протягом багатьох років Пітерс розробив сотні логотипів для провідних брендів, а також особистих проектів, що стосуються його захоплення, і розробив унікальний творчий процес, яким він вперше ділиться в книзі Logos that Last. Дізнайтеся, як будувати чудові стосунки з клієнтами, одночасно розвиваючи послідовність та продуктивність.

Logos that Last також включає:

- Детальні тематичні дослідження, що відстежують дизайн від концепції до завершення
- Поради щодо перетворення гарної ідеї на чудовий логотип
- Стратегії перетворення чудового логотипу на динамічну систему бренду
- Поради щодо перетворення вашої пристрасті на професію

За допомогою Logos that Last ви дізнаєтеся, як створювати винахідливі, продумані та довговічні логотипи за допомогою покрокового практичного процесу Пітерса.

Про автора:

Аллан Пітерс — партнер і головний креативний директор компанії Peters Design Company. У PDCo він співпрацював з такими брендами, як Nike, Amazon та Patagonia. Його робота була визнана на міжнародному рівні численними церемоніями нагородження та журналами, включаючи Clio, Communication Arts та How Magazine. Він працював над усіма видами дизайнерських робіт, починаючи від маркетингу в магазинах і закінчуючи брендингом заходів. Однак, він знаходить свою радість у розробці систем ідентичності бренду. Він проводить свій вільний час із родиною та шукає вінтажні логотипи та упаковку в антикварних магазинах.

__________

Погортати книгу Logos that Last: How to Create Iconic Visual Branding на Google Books.

Logotype mini — це повна сучасна колекція логотипів, монограм та інших текстових корпоративних знаків. Це незамінний довідник для кожної студії дизайну, що містить понад 1300 міжнародних друкарських ідентифікацій, розроблених приблизно 250 студіями дизайну, і є цінним ресурсом для використання в проектах брендингу та корпоративного стилю.

Книга справді міжнародна, і в ній представлені видатні світові дизайнери айдентики. Приклади взяті не лише із Західної Європи та Північної Америки, але також із Австралії, Південної Африки, Далекого Сходу, Ізраїлю, Ірану, Південної Америки та Східної Європи. Дизайнерські фірми, що беруть участь, включають такі гіганти, як Pentagram, Vignelli Associates, Chermayeff & Geismar, Wolff Olins, Landor, Total Identity і Ken Miki & Associates, а також десятки висококреативних студій, що розвиваються.

Logotype mini — це важливий і важливий супутній том до Logo та Symbol minis.

Про автора:

Майкл Евамі — дизайнерський журналіст, автор і копірайтер, який працює з великими дизайнерськими компаніями над проектами брендингу та айдентики. Серед його попередніх книг — World Without Words та Insight. разом з Люсьєн Робертс.

Acclaimed photographer Georgianna Lane explores the flower markets, gardens, and floral boutiques of London

London in Bloom showcases the floral abundance of the English capital’s extraordinary parks, gardens, florists, and flower markets. In this companion to her popular books Paris in Bloom and New York in Bloom, Georgianna Lane takes us on a romantic floral tour of London, juxtaposing luscious blooms with intricate floral details found in the city’s iconic architecture. The book also includes a detailed list of recommended parks, gardens, markets, and floral designers; a spring tour of blossoms and blooms; a field guide of common spring-blooming trees and shrubs; and step-by-step instructions for creating a London-style bouquet. For flower lovers and Anglophiles alike, London in Bloom offers a unique and irresistible view of London.

About the Author:

Georgianna Lane is a well-known floral and travel photographer whose romantic, light-infused images have been licensed and published internationally in books, magazines, calendars, greeting cards, and beyond. She is also the author of Paris in Bloom and New York in Bloom and divides her time between Paris and a wooded property in the Pacific Northwest.

Los Logos 8, класична компіляція та ретельно підібрана вітрина поточних розробок у дизайні логотипів, заглиблюється у сферу постійного розвитку та постійного компонента брендингу.

Los Logos 8 — це авторитетний довідник із сучасного дизайну логотипів. Як і попередні видання незамінної серії Los Logos від Gestalten, ця колекція, підготовлена ​​експертами, є водночас путівником до останніх інновацій і прогнозом майбутніх тенденцій. Це видання дивиться далі в мінливий світ цього важливого елемента брендингу: логотипу. Розробка логотипу є неминучим завданням у художньому та професійному плані дизайнера, розробка логотипу є жвавою та дослідницькою місією.

Повністю проіндексований збірник демонструє неперевершений вибір найсучасніших прикладів з усього світу. Інтерв’ю пропонує поглянути зсередини на творчі процеси провідних студій і дизайнерів: подивіться на вражаючі бренди, які Hired Guns Creative уявляє для своїх численних клієнтів з алкогольної промисловості; заглибитися в проекти, які BankerWessel придумує для виставок образотворчого мистецтва та публікацій; або вивчити те, що зробило Вольфа Олінза лідером галузі та провидцем протягом п’яти десятиліть. Практичний і проникливий довідник про сучасні розробки в дизайні логотипів і безмежне джерело натхнення, Los Logos 8 є обов’язковим для будь-якого дизайнера, бренд-менеджера, розвідника тенденцій або маркетингового стратега.

Повний і неперевершений огляд колекцій одного з найкращих будинків моди світу через оригінальну фотографію з подіуму

Louis Vuitton, заснований у 1854 році як виробник розкішних виробів зі шкіри, протягом багатьох десятиліть був одним із провідних світових виробників кофрів і аксесуарів. Однак саме після запуску своїх перших модних колекцій у 1998 році дім досяг безпрецедентної світової слави та започаткував гучну співпрацю з такими художниками, як Річард Прінс, Такаші Муракамі та Стівен Спроус.

Ця остаточна публікація починається короткою історією дому, за якою слідують короткі біографічні довідки про Марка Джейкобса, першого креативного директора (1998–2014), та Ніколя Геск’єра, який сьогодні очолює бренд, а потім досліджують самі колекції, упорядковані в хронологічному порядку. Кожна колекція представлена ​​коротким текстом, який розкриває її впливи та основні моменти та проілюстрована ретельно підібраними зображеннями з подіуму. Демонстрація сотень вражаючого одягу, деталей, аксесуарів, б’юті-образів і декорацій – і, звісно, ​​кращих фотомоделей, які носили їх на подіумі, від Наомі Кемпбелл і Жизель до Кейт Мосс і Кари Делевінь. Завершує книгу багатий довідковий розділ, включаючи великий покажчик.

Список вмісту:

• Вступ
• Колекції: Louis Vuitton від Marc Jacobs, 1998–2014
• Louis Vuitton від Nicolas Ghesquière, 2014–2018

Про автора:

Джо Еллісон — редактор моди у Financial Times і автор Vogue: The Gown.

Луїза Райттер – незалежний куратор моди, письменниця та онлайн-редактор. Вона є редактором контенту для проекту Google Arts & Culture «We Wear Culture», а раніше була помічником куратора в Музеї Вікторії та Альберта.